50 sombras liberadas: marketing experiencial en el museo con FIFTY

Este viernes se estrena en toda España la esperadísima última entrega de 50 Sombras, una de las trilogías más taquilleras de estos años en nuestro país.

La historia de Christian Grey y Anastasia Steele llega a su punto más álgido con 50 Sombras Liberadas, y los creadores de la película no han querido dejar pasar la oportunidad de idear una buena acción de marketing.

Desde el pasado viernes 2 hasta el domingo 4 de febrero, la ciudad de Los Ángeles fue el lugar elegido para introducir la experiencia FIFTY de la mano de la agencia Gradient, creando un ambiente compuesto de 6 habitaciones inspiradas en el universo 50 Sombras.

La idea es que el asistente se sienta como Anastasia Steele durante una noche, y para ello la experiencia FIFTY cuenta con obras de arte, vestuario y accesorios extraídos directamente de la película.

El ático de Christian Grey, un baile de máscaras o la famosa habitación roja son algunos de los entornos reproducidos para la ocasión, pero no se queda ahí la acción. La premisa más importante de FIFTY es que el asistente se sienta totalmente inmerso en el mundo del film.

Una serie de hombres enmascarados se encargaron de atender a los fans, la encargada del diseño de vestuario mostró y explicó los pormenores de los exquisitos trajes expuestos, y la maquilladora oficial de la película atendió a todo aquel o aquella que quisiera cambiar su imagen.

Además, hubo muchas otras sorpresas, como la lectura del libro por parte de un hombre enmascarado en la sala roja, una sesión de preguntas y respuestas con la autora de la trilogía E. L. James, o el visionado exclusivo de la película una semana antes de su estreno.

Con tanta expectación no es de extrañar que incluso influencers destacados del sector se muestren interesados por esta acción de marketing experiencial en toda regla.

Jumanji: Sony Pictures abre su sala de escape room

Para dar emoción a la nueva aventura Jumanji, Sony Pictures ha puesto en marcha su sala de escape room que atrape a los fanáticos incondicionales de la historia.

La semana pasada se estrenó en nuestro país la segunda entrega de aquel clásico de los noventa que protagonizara el inolvidable Robin Williams en la que un juego de mesa ponía patas arriba a toda una ciudad, provocando desastres naturales, estampidas de animales y el inicio de la “temporada de caza”.

Si bien la nueva Jumanji es una versión actualizada acorde a los tiempos que corren, la idea sigue siendo la de escapar del juego a toda costa, y para ellos sus protagonistas sólo podrán hacer una cosa: superarlo.

¿Y qué mejor manera de publicitar una película basada en huir, que mediante una sala de escape room?

Sony Pictures Entertainment en colaboración con 60out Escape Rooms han sido los encargados de materializar Jumanji: Welcome to the Jungle, una sala de escape room ubicada en Los Ángeles, y construida durante 5 meses de duro trabajo y puesta a punto.

¿El resultado? Una experiencia desafiante que pondrá a prueba a los equipos, de hasta 8 personas a la vez, buscando pistas y resolviendo puzles y acertijos para lograr salir del juego antes de 60 minutos.

Jumanji: Welcome to the Jungle abrió sus puertas el 20 de diciembre y ya está siendo un rotundo éxito entre fans y no tan fans de la saga, y es sin duda la manera más acertada de promocionar una película en la que el ingenio y la capacidad para resolver problemas puede suponer la diferencia entre salir del juego, o quedarte para siempre dentro de él.

Se abre así una nueva era en la que este tipo de acciones comenzarán a ser cada vez más cotidianas, en palabras del director de operaciones de 60out Escape Rooms:

“Este proyecto podría allanar el camino para que los estudios desarrollen contenido más inmersivo para la propiedad intelectual existente y los proyectos futuros”.

Wonder la película inspira una campaña de concienciación a través de 3 cortometrajes

El estreno de Wonder, la nueva película de Julia Roberts y Owen Wilson, ha inspirado una campaña para fomentar la bondad entre los espectadores, capaz de atrapar y sacar lo mejor de ellos a través de 3 cortometrajes.

El día 1 de diciembre pudimos conocer en todas las salas de España la historia de Auggie, un valiente niño que nació con una malformación facial y, tras diez años de hospital en hospital, debe enfrentarse a uno de los retos más grandes de su corta vida: ir a la escuela.

Wonder es una película sobre la superación, la madurez y el amor de unos padres —Julia Roberts en el papel de Isabel, y Owen Wilson en el de Nate– que sufrirán, se emocionarán y apoyarán en todo al pequeño Auggi en su increíble misión de demostrar que es un niño como cualquier otro.

Como suele ocurrir con películas que dan pie a que las personas reflexionen, Lionsgate, distribuidora de la película, no ha querido dejar pasar la oportunidad de crear una acción de marketing que reforzara esta sensación.

Wonder y #ChooseKind

#ChooseKind o “Elige ser amable” es el nombre dado a la campaña de concienciación inspirada en Wonder. Para empezar, el estudio se asoció con la agencia creativa Tongal y la compañía de entretenimiento Wattpad, creando una serie de tres cortometrajes en los que buscan promover la bondad.

Para lograrlo, el director de Wonder y el autor del libro en que se inspira eligieron a 3 de los miles de escritores emergentes que compartieron en Wattpad historias que inspiraran amabilidad, y junto a la agencia creativa Tongal lograron darles vida:

Fuzzy Spark nos cuenta las desventuras de un perrito que es abandonado pero logra encontrar una nueva familia.

Roadside Assistance presenta a un ciclista que se topa con una niña perdida en la carretera y le hace compañía hasta que sus padres la encuentran.

Please Recycle es un corto en el que se muestra el gran impacto que puede tener hacer una buena acción, por pequeña que sea.

Estos son los nombres de los 3 cortos lanzados antes del estreno de la película, conformando todos ellos el movimiento #ChooseKind.

Geostorm congela las calles de Manhattan

Geostorm y las calles de Manhattan congeladas es el resultado de la última campaña publicitaria de Warner que, a través de una broma, ha conseguido la recreación perfecta de lo que podría significar un acontecimiento de esta película en la vida real.

Últimamente las películas protagonizadas por desastres climáticos de proporciones bíblicas copan los cines con gran éxito de taquilla. Los efectos especiales cada vez permiten reproducir con más realismo tornados, terremotos, erupciones y otros cataclismos destinados a erradicar la raza humana, y a los espectadores les encanta asistir con pasmada curiosidad a las salas para saciar la misma.

Geostorm, la película protagonizada por Gerard Butler, narra la historia de dos hermanos que deben viajar al espacio para salvar a la Tierra de un ataque en forma de catástrofe natural desatada, y para darle aún más realismo al universo creado por el director Dean Devlin, Warner Bros ha decidido congelar una calle de Manhattan. Literalmente.

La idea es bien sencilla: una persona toma lo que parece un taxi normal y corriente y, a medida que se acerca a la calle en cuestión, un informativo falso le alerta de una imprevista tormenta ártica que está arrasando con todo a su paso. No es de extrañar que al entrar el vehículo a la avenida congelada la cara de los inocentes sea todo un poema.

Trabajadores inertes, palomas que caen sobre el capó al helarse instantáneamente y un hombre desesperado por entrar al taxi porque está a punto de correr la misma suerte son los elementos que conforman esta divertida (si la ves desde fuera) acción sobre ‘Geostorm’.

Para llegar a realizar esta hilarante campaña de promoción se contrató a Michael Krivicka, experto en crear acciones como la de Spiderman pidiendo un café  o la de Samara, la niña de ‘The Ring’, volviendo a la vida en plena tienda de electrodomésticos. Sin duda, uno de los grandes en esto de asustar a la gente con acciones cada vez más sorprendentes, para acabar haciendo que todos nos divirtamos.

El remake de IT siembra el marketing de terror

El remake de IT se vuelca con diferentes estrategias de marketing, como la posibilidad de visitar la casa embrujada a través de la experiencia ‘The IT experience: Neibolt House Hollywood’ o ‘IT Float: A Cinematic Virtual Reality Experience’ con la oportunidad de estar frente a Pennywise.

¿A quién no aterró Eso cuando la miniserie que narraba sus horrores llegó a nuestras pantallas, allá por 1990? Pennywise, el payaso basado en la novela de Stephen King, evitó que durante una buena temporada durmiéramos tranquilamente. Y ahora, diecisiete años después, el remake en forma de película se propone recordarnos aquel trauma.

Este viernes 8 de septiembre el último film inspirado en la obra del maestro del terror vuelve a los cines, y Warner Bros no ha querido desaprovechar la oportunidad de marketing que supone:

 

The IT experience: Neibolt House Hollywood. Sólo para los más valientes

Imagina adentrarte en una de las localizaciones más famosas de la historia y salir para contarlo. Esta es la idea de The IT experience: Neibolt House Hollywood en Los Ángeles.

En esta particular casa embrujada, el personaje de Georgie (el niño que pierde su velero de papel en una alcantarilla) te guía a través de su interior mientras te topas con escenarios sacados de la película y actores caracterizados. Y como no podía ser de otra forma, sus visitantes acaban en lo más profundo del subsuelo, cara a cara con Pennywise.

La atracción dura unos veinte minutos, y sólo pueden entrar siete personas a la vez, representando al “Club de los Perdedores”.

 

IT: Float. A Cinematic Virtual Reality Experience. La realidad virtual que te hará temblar

Por si una aterradora experiencia en una casa tétrica y medio derruida en busca de un monstruo con apariencia de payaso fuera poco, la productora lanzó hace algunas semanas IT: Float, un paseo creado para plataformas que aprovechan la realidad virtual o los vídeos 360º a través del tráiler de la película.

En el vídeo, entramos de lleno en las alcantarillas de la ciudad de Derry, desplazándonos despacio y con cautela hasta descubrir el mal que permanece en el recodo más profundo de sus entrañas. Desde luego, nada recomendable si le tienes miedo a los payasos.

Freya, la perrita más solitaria de Reino Unido participa en la próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’

La próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’ que llegó a las salas españolas este mes, y su director, Michael Bay, han dado una oportunidad a Freya, la perrita más solitaria de Gran Bretaña, de participar en el rodaje de la película.

El día 4 de agosto se estrenó en nuestras pantallas ‘Transformers: The Last Knight’, la quinta película de la franquicia que narra la eterna guerra entre Autobots y Decepticons, dos bandos de robots gigantes que quieren defender la Tierra o destruirla, respectivamente.

Como ya sabrá cualquier fan de la saga —o sencillamente alguien que haya visto alguna de las cinco películas—, el director americano Michael Bay se caracteriza por la cantidad de explosiones, ciudades derruidas, y efectos especiales que acostumbra a implementar en sus obras; pero incluso un corazón donde parece que sólo hay lugar para la destrucción se ablanda ante una historia como la de Freya.

Hace algún tiempo, el diario británico The Mirror dedicó un reportaje al que, según ellos, era “el perro más solitario de Gran Bretaña”; y éste no era otro que Freya. El animal es un bull terrier que ha pasado los últimos seis años de su vida en una protectora, no siendo en ese tiempo adoptado, y que para más inri sufre epilepsia. La historia llegó a oídos del director, el cual prometió darle un trabajo en el rodaje de su película, y buscarle una familia de adopción cuando ésta acabara.

 

 

“Encontré esto en las noticias la semana pasada en Reino Unido. Hemos dado al perro solitario un papel en Transformers“.

 

 

“Freya tiene epilepsia y ha pasado seis años de su vida en un refugio. También vamos a buscarle un hogar”.

 

 

“Si no, vendrá a mi casa. ¡Bienvenida al reparto Freya!”.

 

Incluso la productora del film, Paramount Pictures, ha decidido hacerle un reportaje para dar todavía más visibilidad a la acción y, ¿por qué no?, hacer gala de sus fantásticas dotes para la actuación. Al fin y al cabo, no se trabaja junto a Sir Anthony Hopkins fácilmente.

Cómo captar la atención de los millennials a través de experiencias

Cómo captar la atención de los millennials a través de estrategias de marketing experiencial.

Los millennials saben cómo encontrar los productos, marcas y servicios que les interesan, algo que bloquea de vez en cuando a los expertos en marketing a la hora de trazar las distintas estrategias.

Son un grupo muy amplio que sabe bloquear aquella publicidad online que no le interesa, transmiten sus estados y pensamientos al mismo tiempo, comparten las noticias y acontecimientos que más les interesan, ignorando aquello que no les gusta.

Visto esto, ¿cómo podemos captar su atención a través del marketing experiencial?

 

  1. Los millennials aman las experiencias, todo un filón que se debe aprovechar en marketing. Asisten a todo tipo de eventos, festivales, conciertos, ferias, exposiciones, eventos deportivos, locales de ocio, etc., un ambiente propicio y blanco perfecto para tratar de dar visibilidad a nuestra marca.

 

  1. Les gusta la autenticidad. Puede resultar paradójico, pero, aunque compartan su vida entera a cada instante en redes sociales, en el fondo les atrae lo auténtico.

En este punto es donde debemos conectar con este grupo, a través de conversaciones personalizadas, transmitiendo la mayor transparencia y autenticidad.

Una idea puede ser a través de una campaña de lanzamiento de producto, creada desde un punto de vista divulgativo, mostrando e incitando al consumidor a compartirlo.

 

  1. La gratuidad, a través de merchandising de la marca. Está demostrado que si con este público regalas obsequios de la marca originales, los millennials tienden a compartirlo y viralizar la imagen de marca.

La mejor forma de hacer que tu público hable sobre el producto o campaña que queremos destacar es a cambio de algún obsequio. Esto se puede conseguir en marketing a través del lanzamiento de un concurso en el que envíen sus selfies o instantáneas con el producto, o medio obligando a los invitados de eventos a que lleven algo de la marca.

Las marcas aprovechan el estreno de ‘Spider Man: Homecoming’

Spiderman Homecoming’ vuelve a la carga, y las marcas no pueden resistirse a aprovechar este filón del superhéroe para publicitar sus nuevos lanzamientos o simplemente mantenerse en la cresta de la ola. 

Spidey siempre ha sido uno de los superhéroes más queridos de la factoría Marvel. Con sus increíbles poderes y su particular sentido del humor ha sabido ganarse tanto a pequeños como a mayores durante años, razón por la cual los estrenos de sus películas levantan una expectación sin igual en el mundo de los fans de los vestidores de mallas.

El jovencísimo Tom Holland es el encargado de encarnar al trepamuros esta vez, y dado que su carácter bromista y afable se parece como ninguno al del superhéroe, multitud de marcas no han tardado en querer aprovechar el tirón mediático. Bajo estas líneas, dos ejemplos de las muchas acciones que se han realizado estos meses en todo el mundo.

Un coche apropiado para un superhéroe

Aprovechando el día del estreno mundial de la película, el actor encargado en protagonizarla se paseó por Los Ángeles hasta la alfombra roja ubicada en el mítico Teatro Chino en el nuevo Audi A8, engalanado en un vinilo con adhesivos en forma de tela de araña para esconder el díselo final del nuevo prototipo del codiciado automóvil.

Además de estas acciones, entre las escenas de la película la marca también encuentra un hueco, protagonizado por su sistema de conducción autónomo en atascos. Sin duda Audi se preocupa por la seguridad de Peter Parker.

Mi frappuccino sin telarañas, por favor

Como no podía ser de otra manera, Sony también ha pegado un buen empujón a la película del hombre araña en una acción conjunta con la cadena de cafeterías Starbucks. En el vídeo asistimos casi tan asombrados como los propios clientes a una aparición un tanto especial: Spiderman bajando del techo a por su café de la mañana.

La broma se ganó la sorpresa, y la sonrisa de las personas que esperaban su turno. Como no podría ser de otra manera en una acción de Marvel, que incluso cuenta con un cameo de Stan Lee. Toda una historia que contar por el módico precio de un frappuccino.

Asegura que tu campaña de marketing experiencial sea un éxito en 2017

El marketing experiencial es memorable. Hace que la gente hable de tu producto y lo recuerde a través de una experiencia única. Últimas tendencias de 2017 y consejos que ayudarán a que tu campaña sea todo un éxito.

Día a día estamos expuestos a miles de marcas que pretenden llamar nuestra atención, y sólo las que logran agradarnos o interesarnos de manera más intensa consiguen colarse en nuestros recuerdos, e incluso hacen que hablemos de ellas a nuestros allegados. De esto trata el marketing experiencial: una experiencia interactiva tan memorable que hace a la gente hablar de nuestro producto y nuestra marca.

Y no, no es tan difícil de conseguir como crees. Sólo necesitamos un poco de imaginación para crear una acción que anime a las personas a participar y a pasárselo genial, para así tratar de lograr que recomienden nuestros servicios. En general, el marketing de guerrilla es el rey de este sector; sin embargo, si estás más acostumbrado a tratar con los medios tradicionales de publicitar tu marca, deberías considerar un par de cosas para que tu campaña no sea plana:

Hazte notar

No importa qué servicio, evento o producto estemos promocionando. Cualquier acción de marketing experiencial debe ir dirigida a entretener y lograr que nuestros clientes potenciales estén motivados para probar nuestro producto, e investigar sobre él para comprarlo más tarde.

¿Creatividad? La mejor presentación

Una campaña innovadora e ingeniosa tendrá siempre más probabilidades de sorprender al usuario, ¡y no tiene que costar un ojo de la cara!

Estamos acostumbrados a ver campañas millonarias que fracasan estrepitosamente, mientras otras sin apenas presupuesto se hacen virales y triunfan en todo el mundo. La creatividad es la clave.

Sencillez, por favor

Un evento ingenioso no tiene por qué ser complicado.

Si de verdad quieres triunfar, antepon una experiencia sencilla que haga a la gente sentir y emocionarse. Es mucho más eficaz que una acción intrincada y larga, que acabe dejando al público fuera de juego.

Facilita la viralidad

Si puedes lograr que los asistentes a tu evento o acción compartan su experiencia habrás triunfado. Debes intentar atraer a la gente a una situación que sea aún mejor cuando se comparta.

Las redes sociales nos facilitan enormemente este apartado. Quién sabe, postear una foto o agregar un elemento competitivo a tu evento, por ejemplo, pueden ser la diferencia entre éxito o fracaso.

Escucha

Hasta las campañas más ingeniosas y divertidas pueden provocar comentarios que nunca esperaríamos.

Es vital escuchar la opinión de los asistentes y crecer en base a ella. Averigua en qué fallaste para pulir tus errores y mejorar la experiencia de cara al público en la próxima campaña.

 

 

Los trade shows: acciones de marketing a través de promos y regalos

Los trade shows son una magnífica forma de darte a conocer. Pero son tantos los que se organizan y hay tanta competencia, que destacar entre ellos es complicado. La fórmula mágica está en las promociones, obsequios o regalos.

Pero realmente ¿Por qué es tan determinante de cara a una campaña o promoción de un producto un trade shows?

Lo primero de todo, porque al consumidor por naturaleza le encanta aprovecharse o recibir cosas gratis, por lo que este tipo de eventos son el punto de mira para los caza regalos.

Lo que otorga aún más poder es la posibilidad de que los asistentes puedan probar y tocar los productos. Tenemos en cuenta que ahora prima la lead generation. Pero este tipo de acciones marcan una gran diferencia: que es que el producto habla por sí mismo y convence o no, en el mismo momento.

Entonces si se crea un producto que la gente quiere ¿Cuál podría ser la forma de generar más impacto?

Las demostraciones o regalos para que el público pueda contar sus experiencias hace que las marcas se posicionen de forma considerable.

Tips para llevar a cabo una promo o sorteo durante un trade show

No importa la estrategia que estés empleando. Lo importante es la planificación. Para llevar a cabo una estrategia necesitas:

  • Conocer tu producto y el público objetivo a quien irá dirigido.
  • Tendrás que tener en cuenta con el número de asistentes que acudirán y qué buscan o necesitan.
  • Los mejores regalos siempre son los exclusivos
  • Asegúrate que es algo novedoso y no se ha entregado o regalado millones de veces en ocasiones anteriores.
  • Y sobre todo controla los costes de llevarlo a cabo.
  • Estima si vas a conseguir el objetivo o retorno de inversión esperado.

La danza invade el cine con ‘Ballerina’

Con motivo del estreno de ‘Ballerina’, la danza ha invadido un cine francés a través de la acción “Dance invasion at the movies’, donde todos sus empleados, bailarines, han convertido el cine en una gran sala de baile.

La intención fue trasladar la Ópera de París a la sala el día del estreno, haciendo que todos los espectadores que acudieron a la cita se sintieran como los propios protagonistas de esta historia de sueños y pasión por la danza.

Desde el personal responsable de supervisar las entradas, acomodadores bailando en el patio de butacas, encargados de la limpieza, o incluso hasta los vendedores de palomitas con tutú, sorprendieron a todos los visitantes con una sesión de danza clásica mientras desempañaban su trabajo. Una bonita y original forma de recibir a los fans de ‘Ballerina’.

La acción de marketing, que tuvo lugar en un cine del centro de la capital francesa, en París, fue interpretada y llevada a cabo por los bailarines de Atelier de Arte Chorégraphic (LAAC), dirigidos por Nicolás Le Riche y Clairemarie Osta, que caracterizados como trabajadores de la sala, consiguieron su cometido con creces.

La experiencia forma parte de la iniciativa ‘Don’t move’, donde estos profesionales de la danza se dedican básicamente a integrar de forma espontánea el ballet a la vida cotidiana, plasmando y viralizando todas sus acciones a través de las redes sociales.

Esta vez la han transportado al mágico mundo del cine, sirviendo como ejemplo de inspiración para miles de espectadores, en especial los niños.

‘Ballerina’, de A Contracorriente Films, que se ha estrenado el 27 de enero, es la película de animación que está conquistando la taquilla de España con más de 1,4 millones de espectadores en su primer fin de semana.

La pasión de Felicia, la niña protagonista de esta historia es la danza, y su meta es convertirse en bailarina profesional viajando hasta París para conseguir su sueño. Entrar en la Grand Ópera House.

Tecnología háptica de Sony con Resident Evil en ‘Camino a Raccoon City’

Los fans de Resident Evil pueden contactar con sus protagonistas a través de la última inmersión de Sony: tecnología háptica a través de la nueva experiencia ‘Camino a Raccoon City’. 

A pocos días del estreno de la próxima entrega de una nueva aventura de la saga ‘Resident Evil: El Capítulo Final’, Sony ha querido celebrarlo con sus fans creando una nueva experiencia de inmersión.

‘Road to Raccoon City’ (‘Camino a Raccoon City’) tiene como objetivo llevar a sus fans al mundo de Resident Evil más real, trasladándoles hasta el mismísimo juego que inspira la película, junto a su estrella la actriz Milla Jovovich.

La experiencia, lanzada en Hong Kong, en la convención de expositores y distribuidores CineAsia, ha empleado la tecnología háptica para generar sensaciones los más reales posibles y táctiles a través de vibraciones.

En ‘Camino a Raccoon City’ los usuarios van equipados y utilizan un chaleco especial disparando a través de una pantalla contra los zombies que les atacan como si estuvieran viviendo la misma batalla que se desarrolla a lo largo de la película. A medida que los zombis van atacando, el chaleco genera respuestas físicas y de audio similares a las experimentadas en el ataque, con la voz en off de Alice (Milla Jovovich).

La experiencia sensorial de marketing, inspirada en el juego de Capcom, es el resultado de la unión de Sony Pictures Enterteinment, la productora Sony PCL, y Sony Corp.

En el próximo capítulo de Resident Evil, que sucede inmediatamente después de ‘Resident Evil: Venganza’ (2012), podremos ver a Alice, como última superviviente del gran apolipsis que vive la humanidad desde la primera expansión del virus T.

La próxima aventura de la saga se estrena el 27 de enero en EE.UU y llegará a nuestras salas el próximo 3 de febrero.

‘La Ciudad de Las Estrellas – La La Land’ se apodera de la ciudad de Austin con varias campañas de marketing

Coincidiendo con el estreno de la película musical ‘La Ciudad de las Estrellas – La La Land’ el día 13 de enero, la ciudad de Austin (Texas) ha puesto en marcha varias acciones de marketing. Desde la instalación de un gran cartel con el título de la película, hasta la recreación ambient de dos bailarines.

Esta semana ‘La Ciudad de las Estrellas – La La Land” llegó a nuestros cines con mucha expectación y con siete Globos de Oro bajo el brazo, un récord nunca visto en la historia de la gala que justifica de la mejor forma la inversión en marketing a nivel mundial con la que se ha apoyado al film.

Sin ir más lejos, en la ciudad estadounidense de Austin se ha dedicado toda una semana a vestirse de gala en honor a su estreno, y la agencia de eventos Fons PR ha sido la encargada de poner la alfombra roja:

  • El nuevo Hollywood

Una asociación de empresas locales de la ciudad colocó en el Monte Bonnel un letrero al más puro estilo de la ciudad de las estrellas a comienzos de semana, perpetuando el momento a través de una panorámica increíble con la intención de generar la misma la sensación que la de frente al icónico “Hollywood” de California.

Según sus creadores: “no es sólo una bonita fotografía, es la prueba de que Texas tiene algo que la hace parecerse a Hollywood”.

  • Una noche encantadora

Pero las acciones no se quedaron sólo en las afueras de la ciudad. Días después se armó un buen revuelo cuando Jordan Steele, presentador de la famosa cadena de televisión americana CBS en Austin, apareció junto a la bailarina profesional Yelena Laningham bailando en medio de la ciudad una coreografía inspirada en “A Lovely Night”, uno de los temas insignia de la película musical. Si no te quieres perder la experiencia te dejamos el vídeo de la recreación ambient justo aquí debajo.

Parece que la fiebre de ‘La Ciudad de Las Estrellas – La La Land’ promete, tanto por su acogida de crítica como de público. Los musicales gustan, y muestra de ello es el entusiasmo que despierta en personas que son capaces de poner patas arriba la ciudad sólo para aportar su granito de arena.

La maleta de Newt Scamander de Animales fantásticos y dónde encontrarlos llega al metro de Madrid

El universo de Harry Potter está en constante expansión, y con la llegada de Animales fantásticos y dónde encontrarlos sólo ha conseguido dejar al público aún más expectante, ya que en su momento se confirmó que este es sólo el inicio de una larga epopeya mágica, compuesta por cuatro películas más que están aún por llegar.

Aprovechando el estreno de la película el 18 de noviembre, la productora ha decidido decorar una de las estaciones del metro de Madrid con el objeto más valioso de nuestro protagonista: la maleta en la que el magizoólogo Newt Scamander, interpretado por el actor Eddie Redmayne, esconde a todos aquellos animales mágicos que necesitan de su protección.

Y es que, al salir de la estación de metro de Madrid situada en Nuevos Ministerios, junto al famoso Paseo de la Castellana, pocos imaginan que realmente están escapando del interior de la maleta del joven mago, ¡y cuidado! porque como se puede ver en la imagen no eres el único que quiere salir de ella.

Hace tiempo que a J.K. Rowling, autora de la saga de libros más rentable de la historia, se la considera uno de los mayores gurús de la narrativa transmedia. A su éxito literario se ha sumado el cine, la plataforma online Pottermore, parques temáticos, juegos, merchandising y un largo etcétera que lleva años llenando de magia la vida de los fans del joven mago, y sumando ceros a la cuenta bancaria de su autora.

Con Animales fantásticos y dónde encontrarlos, su inmejorable arranque en taquilla como número uno durante varias semanas consecutivas en nuestro país demuestra una vez más la expectación que son capaces de generar este tipo de acciones de marketing como convertir una parada de metro en una maleta. Sin duda todo un referente para aquel que quiera rozar el techo del éxito en el que la escritora inglesa lleva tiempo acomodada.

 

Acciones de marketing de Vaiana, la película de animación de Disney para estas Navidades

‘Vaiana’ será la protagonista estas navidades. Y la factoría Disney, bastante acostumbrada a impresionarnos ya ha puesto en marcha diversas acciones de marketing para captar la atención del público. Desde el equipo de Disney de ‘Vaiana’, que se ha sumado al desafío Mannequin challenge, hasta cumplir el sueño de una abuela junto con su nieta.

Vaiana es la hija del líder de una tribu asentada en las islas del Pacífico. A grandes rasgos, es algo así como una princesa. Su vínculo con el mar es tan fuerte, que junto a ‘Maui’, un semidiós poco modesto, se lazará a la aventura para salvar a su pueblo.

Después del éxito cosechado por la última superproducción de Disney de princesas, ‘Frozen’, la compañía decidió poner en marcha un proyecto situado en lugares más cálidos. Las princesas han cambiado. Ya no son aquellas mujeres que necesitan un príncipe, sino que se vuelven guerreras y consolidan el nuevo modelo a seguir de heroína proactiva e independiente.

El equipo de la película tenía muy claro desde un primer momento lo quería contar y transmitir. Los responsables de películas como ‘La sirenita’ o ‘Aladdin’ John Musker y Ron Clements han sido los encargados de dar forma a esta superproducción, yendo a visitar aquel lugar del que iban a hablar y difundiendo una cultura desconocida para muchos.

Cada vez más, comenzó a llegar información en forma de tráilers e imágenes, hasta que en la recta final, comenzaron con las experiencias de marketing que Disney sabe cómo hacer.

¿La primera de ellas? apuntarse al fenómeno del momento: el mannequin challenge. Un edificio con todo el equipo era más que suficiente para mostrarnos a las personas que hay detrás de la película de una forma divertida.

Y la última, una historia que comienza con un teaser y una estrategia de expectación. En él, una niña lleva una caja que va a regalar a su abuela.

Disney regala a esta abuela su mayor sueño: poder ver el mar. La historia se asemeja a la de Vaiana. Ella aprendía de su abuela a las orillas del mar.

De esta forma se ha conseguido que nos demos cuenta de que por muy fantástica que sea una película, las historias que hay detrás pueden ser muy reales y hasta hacernos llorar.

Flashmob con el preestreno de Trolls al ritmo de ‘Can’t stop the feeling’ en Madrid

El preestreno de Trolls ha congregado al público infantil y no tan infantil al ritmo de ‘Can’t stop the feeling’, donde un grupo de bailarines interpretó un flashmob en la madrileña plaza Callao de Madrid.

Es difícil que no se nos vayan las piernas si vamos por la calle y comienza a sonar el último tema de Justin Timberlake ‘Can’t stop the feeling’, una de las canciones más sonadas del momento. Un detalle que no se le ha escapado a 20th Century Fox y su productora DreamWorks Animation, teniendo en cuenta que es el tema central de la película.

Nada mejor que llevar una acción conjunta de marketing para presentar el último largometraje de dibujos animados de DreamsWorks.

Al evento acudieron unas 800 personas, la mayoría niños, llenando la plaza y bailando al son de la coreografía de los bailarines, que no dejaron de animar a todos los asistentes, hasta la misma sala donde los invitados pasaron posteriormente a disfrutar de la proyección del preestreno.

Además en la puerta del cine se organizaron sesiones de pintacaras en la que los niños fueron caracterizados y maquillados como los mismos personajes animados. Toda una experiencia inolvidable para los más pequeños.

Trolls cuenta la historia de unas curiosas criaturas divertidas y tremendamente amigables, caracterizadas con melenas puntiagudas de divertidos colores, que están en el punto de mira de los Bergens, la parte negativa de la aventura, deseosos por comerse a uno de ellos.

En el desarrollo pondrá tierra de por medio la Princesa Poppy, líder de los Trolls, que se embarcará en la aventura de defender la causa de estos curiosos muñecos.

De los creadores de Shrek, y dirigida por Mike Mitchell y Walt Dohrn, han puesto voz varios famosos, como Anna Kendrick o hasta el mismísimo Justin Timberkake, intérprete del éxito musical de la película.

Trolls se estrenó el pasado 28 de octubre y está en las Salas de Yelmo Cines.

La expectación del tráiler de ’50 sombras más oscuras’ llena un cine de Madrid

‘50 sombras más oscuras’ causa gran expectación y Universal Pictures lo sabe. Por eso y con motivo del próximo estreno de la segunda entrega de la saga, se dio cita a los espectadores con la posibilidad de asistir a un cine de Madrid y ver el tráiler de la película que se estrenará a principios de 2017.

Tan sólo unos pocos afortunados, 300 fans incondicionales, tuvieron la oportunidad de congregarse en la céntrica plaza de Callao de la capital y asistir al evento, provocando largas colas para ver las primeras imágenes en pantalla grande las nuevas aventuras de la historia de amor entre sus dos protagonistas, el multimillonario Christian Grey y Ana Steele.

El tráiler destaca principalmente el baile de máscaras y la tormentosa relación entre la pareja, interpretada respectivamente por los actores Jamie Dornan y Dakota Johnson.

¿El resultado de la acción? Todo un éxito y muchos aplausos. Dos minutos y pico de aperitivo que dejan a los seguidores de la historia con ganas de más.

El colofón se puso con el sorteo y entrega de tres entradas dobles entre los asistentes, para asistir a la premier de la película de la película el próximo 10 de febrero de 2017.

La industria del cine lo tiene claro. La saga promete, y aprovechando el tirón de la primera entrega ’50 sombras de Grey’ ya está calentando motores a través de varias campañas de expectación con diferentes eventos y experiencias en torno al próximo estreno, que coincidirá con la celebración de San Valentín.

La adaptación basada en la trilogía del best seller de la escritora británica E.L. James será todo un éxito y se espera que las próximas películas batan records de taquilla.

La máquina no para. El equipo de 50 sombras ya está rodando la tercera parte, que está prevista se estrene para 2018.

¿Imaginas a las Cigüeñas entregando tu pedido Prime Now de Amazon? ¡Menuda acción!

Con motivo del estreno de la película ‘Cigüeñas’, Warner Bros y Amazon Prime Now han realizado una acción comercial enviando pedidos como en la película, pero en el mundo real.

La historia de ‘Cigüeñas’ nos responde a una incógnita que todos nos hacemos de pequeños: ¿De dónde vienen los niños? Esta pregunta siempre supone un gran apuro, por eso existe el mito infantil de que son las ‘Cigüeñas’ las encargadas de traerlos. En la última película de Warner Bros ‘Montaña Cigüeña’ es la empresa encargada de realizar estos envíos. Cuentan con los mayores avances tecnológicos para ello, hasta que un día deciden cambiar su estrategia empresarial. De esta forma comienzan a ser el transporte para los envíos de una famosa empresa de venta online.

¿Y a qué se asemeja esta inmensa multinacional de internet? En muchos de sus aspectos, a Amazon.

Por eso la gran compañía ha decidido aunar fuerzas con la productora para crear una campaña de marketing experiencial.

La comedia de animación sirve como vehículo para una experiencia que crea la sorpresa y provoca una sonrisa a los protagonistas de la situación, los niños y a los testigos de la misma, sus padres.

Si las cigüeñas comienzan a repartir algo más que bebés, entonces es posible que un día llamen a tu puerta, y que cuando la abras, una cigüeña te traiga esa tablet que pediste por internet.

Acciones que consiguen de una forma sencilla que uno se pueda sentir parte de la historia más allá de la película. El cliente no solo puede disfrutar de la comedia de animación, sino que puede vivirla en primera persona.

La campaña cumple dos objetivos: promocionar la película ‘Cigüeñas’ de una forma original en primer lugar, y en segundo, mostrar la eficacia y dar a conocer al público el nuevo sistema de Amazon Prime Now.

Amazon Prime es el nuevo servicio de entrega rápida de la conocida marca para clientes Premium. Cuenta con exclusivas características, como la entrega gratis en dos horas o en una hora por determinada cantidad. Esta nueva forma de envío está disponible para alimentos, juguetes, ropa y accesorios, y de momento, sólo en varias ciudades como Madrid, Barcelona y alrededores.

Con esta nueva campaña las dos compañías se hacen eco de sus dos últimas novedades de manera que beneficia a ambas. Consiguen atraer a compradores fieles de Amazon a la película, y a consumidores de películas de animación como ‘Cigüeñas’, a un servicio que les puede hacer la vida más fácil.

Una gran campaña de promoción en España: Un Monstruo viene a verme en el Teatro Real

La próxima entrega de uno de los directores más internacionales Juan Antonio Bayona está siendo muy esperada. Con motivo del inminente estreno de ‘Un monstruo viene a verme’, se celebró una gran campaña de promoción en el Teatro Real de Madrid.

El evento del preestreno de la película fue organizado el pasado 26 de septiembre por Mediaset España, que tras ganarse la crítica de la prensa y del público en los festivales de Toronto y en el de San Sebastián, la productora ha querido rendir tributo a la última obra del director español con una gran campaña de promoción.

Para causar el impacto esperado con la cita, se instaló una maqueta a gran tamaño del monstruo protagonista, frente a la entrada principal del Teatro.

Además y junto a Bayona acudieron dos de sus intérpretes, la actriz Sigourney Weaver y Lewis MacDougall, que encarna el personaje del niño Connor O’Malley, quien crea y se refugia en el mundo de fantasía de la historia para escapar de la realidad y superar todos sus miedos.

Tampoco se perdieron la gran cita grandes personalidades del mundo del cine, la cultura, la política, los medios, y del panorama social.

La campaña de promoción, que se ha llevado a cabo durante varios días bajo el nombre ‘La semana de Juan Antonio Bayona’ ha incluido varios evento. Entre ellos la retransmisión del preestreno a través de varias cadenas de televisión en directo, un reportaje exclusivo sobre las relaciones maternofiliales con las dos películas anteriores de Bayona, ‘El Orfanato’ y ‘Lo Imposible’ y un making of de ‘Un monstruo viene a verme’.

El drama fantástico más esperado del cine español para este año, basado en la novela del escritor Patrick Ness ‘A Monster Calls’, y producida por Focus Features de Universal Studios, se estrena el próximo 7 de octubre en todas nuestras salas.

 

La Fiesta de las Salchichas bromean con los clientes de un supermercado de Nueva York

Para promocionar el esperado estreno de La Fiesta de las Salchichas, el actor Seth Rogen se ha dedicado a bromear con varios productos animados por control remoto, interactuando con los clientes de un supermercado de Nueva York.

La fama de película más gamberra del año se la ha ganado a pulso. Y si gamberras son sus protagonistas, un grupo de salchichas y unos cuantos alimentos más (panes, guacamole, un bagel, entre otros), no podían ser menos todas las acciones de marketing encaminadas a patrocinar la historia de estos productos que luchan por escapar del cruel y real destino que les espera.

Cuando uno acude a hacer la compra a cualquier supermercado, no se imagina que se vaya a encontrar con incidentes y sorpresas. Pero en este caso el creador de la historia, Rogen, ha sido el que ha tomado la iniciativa, y ha decidido hacer real y dar vida a la propia Sausage Party.

¿Cómo? Trasladándose a un supermercado de Nueva York y colocando un melón, una barra de pan de molde y una salchicha en sus correspondientes stands en versión animatronics, poniéndoles voz, y sorprendiendo a todos los clientes que se acercaban para interactuar con ellos.

Podemos imaginar cuáles han sido las reacciones espontáneas de los clientes.

Susto, insultos, tacos, risas y todas las reacciones similares a las que probablemente surjan con la película. Una experiencia que intenta demostrar que los alimentos tienen sentimientos y vida propia.

La película, de calificación R y ¡atención! no apta para menores de edad, ya ha tenido el éxito esperado en Estados Unidos este verano, junto a otros títulos como Suicide Squad.

Debemos prepararnos porque las salchichas y sus aventuras darán que hablar este otoño. Llegan a nuestras pantallas el próximo 7 de octubre.

A Cazafantasmas no le pueden las críticas. Ahora ¡salvan el metro de Madrid!

Desde que se anunciase el estreno del verano “Cazafantasmas la película”, no han dejado de lloverle abucheos y descalificaciones. Sin embargo al remake no le pueden las críticas. Su última acción promocional en el metro de Madrid se ha vuelto viral.

El escenario elegido fue la estación Alonso Martínez aprovechando el cierre de la misma a última hora. Momento perfecto para causar expectación y dejar sin palabras a los pasajeros que se encontraban en el andén esperando el próximo vagón.

La acción de marketing, preparada por técnicos y representada por actores (ya que no se pudo llevar a cabo con personas anónimas por motivos de seguridad) no está nada mal. Sin duda logra causar el impacto esperado: dejar desconcertados a los viajeros. A un minuto de la llegada del tren, chirridos y sonidos paranormales pasan como una ráfaga. Hasta que tras un intervalo de silencio se lanza la banda sonora de la mítica película. A partir de aquí el buen rollo es generalizado.

Para ello, se creó un programa estereofónico de sonido progresivo y se instalaron cámaras ocultas en toda la estación, hasta que llegó el momento de activar la acción.

Acto seguido Sony Pictures España subió el vídeo al canal You tube. ¿El resultado? 1.511.696 visualizaciones y su difusión por la red en todos los medios. Más de 4 millones de reproducciones en total, alrededor de 40.000 reacciones y más de 65.000 veces compartido.

La idea se ha llevado a cabo por la propia productora de la película, Sony Pictures y la agencia Shackleton como parte de la promoción.

Desde que se anunció su estreno no ha dejado de recibir críticas. La nueva versión está rodada y ambientada en Manhattan, Nueva York, y el equipo está formado por 4 mujeres que salvarán la ciudad de los fantasmas. Algo que el gran público no ha recibido con gran emoción, causando polémica con división de opiniones por la cantidad de comentarios de carácter sexista que se han vertido en la red.

Tendremos que esperar hasta el próximo 12 de agosto para disfrutar del resultado.

La Generación Z: un nuevo consumidor de experiencias

La Generación Z, es la de los adolescentes, pre-adolescentes y Young Adults nacidos entre 1995 y 2010, por lo que el más mayor rondará los 21 años. Bajo este contexto, las marcas tienen en el punto de mira a este nuevo consumidor de experiencias, que en gran parte es incomparable con la generación Millennials.

7 tips a tener en cuenta para lanzar una estrategia dirigida a este nuevo consumidor de experiencias:

 

  • Utilizan emojis, memes y jerga propia. Acortan su lenguaje y evitan los términos en inglés demasiado formales. Los símbolos e imágenes sustituyen casi todo lo que quieren decir. Incluso hay cambio ya de los emoticonos tradicionales por el de determinadas celebridades. La industria de marketing se tiene que anticipar a estas tendencias.

 

  • La generación Z consume “Snackable Content” conocido también como “Contenido Snack” o sumamente fácil de digerir. Es una comunidad sobre informada en casi todos los ámbitos, por lo que sienten que saben de todo o casi todo sin investigar demasiado. Las acciones dirigidas a este público han de ser breves, muy concretas y pegadizas, fáciles de viralizar. Twitter es la plataforma ideal, pues aquí la info vuela.

 

  • Buscan experiencias y se sienten muy atraídos por las tendencias. La generación Z toma nota y se apunta a cualquier a cualquier evento de marca, aunque es importante destacar que esto no garantiza fidelización. Por ello es muy importante tener en cuenta y llevar detallado el presupuesto destinado a marketing experiencial.

 

  • Generación Z son “Generation Us”. Todo un despliegue de colaboración. Les encanta colaborar y participar en actividades que beneficien a todo el colectivo. Prefieren emprender en aquellas líneas de negocio en las que puedan dar rienda suelta a sus habilidades y colaborar con otras empresas. Se puede pensar en aquellas acciones de marketing y estrategias que hagan partícipes a sus usuarios, haciéndoles sentir parte plena de determinados proyectos.

 

  • Son extremadamente emprendedores. El espíritu emprendedor prima entre la generación Z. Son fieles testigos de la crisis que les ha marcado bastante por sus padres y su experiencia. Las marcas deben involucrar a este grupo en sus propios procesos de elaboración de ideas, productos o servicios, e incluso decisiones.

 

  • Son pura tecnología. La generación Z nació en plena revolución tecnológica y en la era móvil a diferencia de los Millennials. Son verdaderos fans de las apps y se unen a cualquier novedad del mercado, como Whisper y Snapchat, en lugar de Facebook. Integrar nuevas plataformas en las distintas estrategias de marketing y campañas nos ayudará a que este público se fije en nosotros.

 

  • Son socialmente conscientes e increíblemente activos. Están muy concienciados con los problemas sociales como el maltrato, la violencia de género, la obesidad, el cambio climático. Por tanto, aprovechar esta concienciación para integrarla a nuestras acciones nos ayudará a captar mayor engagement con la generación Z.

 

Imagen: Extraído de PIXABAY

Diferencias entre marketing B2B y B2C “Lead Generation”

Todos hemos oído ambos términos, pero ¿cuáles son las diferencias principales entre el marketing B2B y el marketing B2C Lead Generation o de la llamada “generación de oportunidades?

Aunque a primera vista pueden parecer similares, cuando hablamos de construir una marca presentan requisitos claramente diferenciados que a continuación vamos a explicar. El marketing B2B abastece a empresas y negocios, y en cambio el B2C está más enfocado al consumidor. Estas son algunas de las diferencias:

 

  1. La duración del ciclo de ventas. Las inversiones generadas en B2B al estar directamente relacionado con las empresas, suelen ser más extensos, tardando incluso años en finalizar. En B2C la inversión suele ser menor y el ciclo mucho más corto.

 

  1. Contenido único. Piensa que el cliente B2B es mucho más exigente. Investiga y estudia más el producto o servicio antes de decidirse por su contratación. La fase de compra de la “Lead Generation” del B2C viene en forma de ofertas únicas, exclusivas y a través de mensajes exclusivos por correo electrónico.

 

  1. Audiencia. La de las acciones B2C es mucho mayor, a diferencia de las B2B donde las decisiones recaen sobre directivos. En B2C destaca la capacidad para captar la atención del consumidor en medio de una amplia competencia. En cambio el marketing B2B queda reducido a un mercado mucho más pequeño donde el objetivo viene determinado por destacar el producto o servicio en el momento de llevar a cabo la decisión de compra. El enfoque es más proactivo y personalizado.

 

  1. ¿Cuál el la audiencia en redes sociales? Linkedin es la plataforma perfecta para B2B, porque está llena de profesionales y altos directivos. En cuanto a B2C , su audiencia está por todas partes. Desde Facebook, Twitter, Instagram y demás plataformas emergentes, hasta en Youtube. Pero esto no quiere decir que haya que centrarse estrictamente en un solo sentido. Cada producto requiere su propia estrategia, y esto variará en función de sus objetivos.

 

  1. El objetivo principal. Sin duda es la venta, pero mientras que B2C intenta captar la atención y generar ventas dentro de un mercado altamente saturado, B2B persigue construir relaciones personales basadas en la confianza, de forma que el momento de la compra sea determinante para tratar que el consumidor lo único que vea sea la marca o producto de venta.

 

  1. ¿Cómo se ofrecen y venden los productos? En el marketing B2B prima la confianza en medio de relaciones básicamente profesionales. En las ventas B2C se hace mediante la percepción del precio y calidad, por lo que sus transacciones son más frecuentes.

 

  1. Actitud de los clientes a través de acciones comerciales no esperadas. En B2B, dado su nicho de mercado, se suelen llevar a cabo en horarios comerciales y de trabajo. Sin embargo en B2C la llamada puede caer en cualquier momento.

 

  1. El Precio. Por supuesto, conseguir un producto o servicio a menos coste es lo ideal, pero en B2B el precio mínimo garantizado es una expectativa, no una realidad. Cosa que en B2C, conseguir tus productos al precio más bajo es el objetivo. Tienen mucha más competencia.

 

  1. El grado de conocimiento del producto o servicio. En las acciones B2B la decisión del consumidor se forja en el mismo momento que está descubriendo el producto. En las relaciones B2C el conocimiento del producto despertar el interés del cliente es suficiente.

 

  1. Interacción. En el marketing B2C son las personas quienes deciden cuando o como van a comprar el producto. En B2B la interacción está en captar la atención de múltiples grupos de personas.

 

En definitiva, los dos tipos de acciones persiguen el mismo objetivo, sin embargo la forma de conseguir potenciales clientes son muy distintas. Conocer estas diferencias clave te hará mejorar tu estrategia en cada momento.

 

Imagen: Extraído de PIXABAY

¿Es el cobranding una buena idea para tu marca?

El cobranding o asociación con otro experto profesional, además de una poderosa forma de demostrar tu experiencia de marca, puede ser una manera de ampliar enormemente tu alcance y nuevos mercados.

Sin embargo, es muy importante asegurarte que esta acción de cobranding esté respaldada por una sólida estrategia de marca.

 

¿En qué casos puede ser buena idea llevar a cabo una iniciativa de cobranding?

En aquellos en los que dos marcas tienen audiencias diferentes pero objetivos muy similares. Además de mostrar tu experiencia de marca a un nuevo público objetivo, llegarás al existente de una nueva forma y renovado. Una acción de cobranding aporta valor añadido, siempre y cuando el contenido esté relacionado.

Si el objetivo es el mismo, el contenido de marca causará gran impacto a tu audiencia.

 

Beneficios del cobranding 

  • Podrás llegar a nueva audiencia. Ya tienes tu público objetivo. Pero aún puedes alcanzar a uno más grande y en muy poco tiempo.
  • Podrás alcanzar más influencers. Deja de ver el cobranding como a alguien de tu competencia. Si te unes a tus socios, los influencers serán más propensos a viralizar tu contenido, y tu credibilidad será mayor gracias a que te has unido con otro experto en la industria.
  • “Cross Promotions”. El cruce de promociones en el cobranding te permitirá obtener con menor esfuerzo mayores resultados. Aquí ambas partes estáis tratando de alcanzar el mismo nicho de mercado, y esta combinación en tu acción de marketing te hará lograr tu objetivo.
  • El cobranding te ayudará a obtener mayor posicionamiento en el mercado.

 

Como marcar tu estrategia de cobranding en Redes Sociales

  • En Redes sociales: Etiqueta a tu socio de marca compartida en cada tweet o menciónalo en los distintos perfiles de Facebook, Twitter o Linkedin para anunciar cualquier novedad o noticia en tus posts.
  • Webinars: en las presentaciones de vídeo en directo, la colaboración de ambas partes te ayudará a promover tu acción de cobranding.
  • Grupos de Linkedin. Es la plataforma líder de B2B e ideal para promover conversaciones en torno a la presentación de nuevos productos e iniciativas. Es la plataforma responsable de más del 80% de la estrategia Social Media de las empresas. ¡No se te olvide!
  • Crea y Comparte una landing page: con los dos logos de las marcas de cobranding y nombrando a ambas empresas. También debes incluir un formulario o registro de algún tipo para generar tráfico en ambas plataformas.

En definitiva, una acción de cobranding ayudará a tu estrategia de marketing. Pero hazlo con cautela y sumo cuidado para seguir manteniendo tu reputación de marca. Ahora ¡Ponte manos a la obra! busca tu socio ideal.

 

Imagen: Just another product of co-branding de WEE VIRAPORN disponible bajo Licencia Creative Commons.

¡Sorpresa! Los Angry Birds irrumpen un parque de Londres

Con motivo del estreno de “Angry Birds La Película”, Regent Park, un famoso parque de Londres- London Regent Park- se ha plagado de los famosos pájaros con momentos clave e imágenes de la película. Una acción de marketing que ha cogido por sorpresa a los viandantes.

Tratándose de personajes animados y sacados de un videojuego, qué mejor estrategia que humanizarlos, e irrumpir en un sitio de paso, ofreciendo la posibilidad a los espectadores de interactuar con ellos.

Los transeúntes no dejaban de mirarlos. Imaginad que impresión. Se vieron sorprendidos por la réplica gigante de Red, Chuck y Bomb en su versión más enfadada.

Una experiencia única, que aprovechando el éxito de la película, también se ha trasladado al museo Madame Tussauds de Londres, donde se emitirá la película y se podrá disfrutar de su versión 3D hasta el próximo mes de julio. La proyección cobra vida mediante el uso de animación y la tecnología más avanzada.

Los espectadores pueden interactuar con los personajes de Angry Birds tanto digital como físicamente. La iniciativa se ha desarrollado en estrecha colaboración con la gran compañía de videojuegos que los creó. La finlandesa Rovio Entertainment, donde se da vida a una de las escenas clave de la película. Una unión perfecta y totalmente novedosa, entre el mundo digital y el físico.

Se puede hasta caminar e interactuar con los protagonistas, e incluso comunicar con ellos a través de móvil. Los espectadores pueden disfrutar con Bomb desde las alturas, vivir una batalla con el furioso Red, o vivir con Chuck una de sus aficiones favoritas. Marketing experiencial que atrapa a los más pequeños, pero que no deja de impresionar a los adultos.

La experiencia que se ha iniciado en Londres, está prevista que visite el resto de sedes Madame Tussauds por todo el mundo.

 

Star Wars VII: La fuerza del marketing que le acompaña

El próximo 18 de diciembre se estrena la séptima entrega de la gran saga de películas Star Wars. Como en anteriores ediciones, sabemos que sus estrategias antes y post estreno son sonadas. Resulta difícil imaginar que “Star Wars VII: El Despertar de la fuerza” nos vaya a defraudar. La popular franquicia de las galaxias siempre viene acompañada de un gran despliegue de marketing que atrapa al espectador, y que no para de generar engagement.

A prácticamente un mes y medio de poder disfrutar de la nueva aventura del espacio, la mega industria Walt Disney, propietaria de Lucasfilm y de todos los derechos del imperio, ya ha ido lanzando acciones en forma de hype que no dejarán de crear expectativa y engrosar la caja registradora de esta gran creación cinematográfica.

Sin duda, el objetivo es que se convierta en el pase más taquillero de todos los tiempos. Los expertos ya auguran los 3.000 millones de dólares de taquilla, superando a los 2.700 de la anterior edición en 2009. No está nada mal.

Novedades y estrategias: la fuerza que acompaña

 Los trailers del tráiler

Antes de poder recrearnos al completo, la compañía ha ido lanzando pequeños fragmentos en forma de teasers, que han ido aumentando la emoción de los Star Wars aficionados.

 

 

 

 

Hasta que finalmente, el pasado 19 de octubre descubrimos el tráiler definitivo y oficial en español:

El lado oscuro de la venta anticipada de entradas: Un colapso con efecto viral absoluto

Coincidiendo con el lanzamiento oficial del tráiler, se pusieron a la venta las entradas anticipadas para el estreno más esperado del año. Tal fue el colapso que causó en la red, que se cayeron los servidores de dos de las mayores plataformas de venta de entradas del mundo, Odeon y Picturehouse. El efecto viral de las millones de quejas vía Twitter fue inmediato.

Afortunadamente en España, esto no ha ocurrido. Desde Yelmo toda la venta anticipada ha sido como esperábamos. Un éxito rotundo.

La fuerza de Twitter

 A las críticas también le acompañan el tuiteo de los protagonistas del film. En este caso, antes del lanzamiento del tráiler, el director de la película JJ Abrams, retuiteó el comunicado: “No me importa si eres negro, blanco, mulato, Jawa, Wookie, Jedi o Sith. Sólo espero os guste”.

Tengamos en cuenta esta vez, que un protagonista de color ha marcado un gran paso para la diversidad.

 ¿Qué podemos aprender de la campaña galáctica?

 Es más que evidente, que la estrategia nos puede aportar grandes ideas con cada una de sus acciones: 

  • El Throwback o el efecto retroceso al contenido: Bajo el hashtag #Throwbackthursday un post con una imagen de archivo de atrezzo, quitándole las pelusas del traje a Darth Vader alcanzó en Instagram 54.1 K en tan sólo 24 horas. ¡Casi nada!
  • Lanza tu contenido, poco a poco. Algo que hizo sospechar a los fans que la fuerza de Star Wars se iba a despertar, fue el simple hecho de compra de la productora LucasFilms por Walt Disney. Y no se equivocaron. La gran noticia se anunció en noviembre de 2014. Generar expectativa transmitiendo que lo bueno está por llegar funciona muy bien.
  • Mantente visible lanzando preguntas a la audiencia. Por supuesto a través del poder de las redes sociales. Lucasfilm tiene 6 perfiles permanentemente abiertos generando ruido.
  • Cualquier maniobra desfavorable puede convertirse en una dosis de humor viral. El director del Episodio VII se ha sentido molesto por ciertas filtraciones, pero no obstante ha sido capaz de seguir el juego a los frikis. Por ejemplo asomando el tablero de ajedrez Dejarik. 
  • El público de Star Wars genera algo más que engagement. Mediante concursos, competiciones en los que expresa su pasión por unos u otros personajes, y en los que al fin y al cabo le hacen sentir de otra galaxia.

La última acción de Reebok con sus zapatillas Zpump: ¿Quieres ver la película? ¡Corre!

Las salas de cine cada vez tienen más en cuenta la comodidad de sus butacas, pero en el caso del último gag publicitario de Reebok la intención ha sido más bien todo lo contrario. Esta vez la acción de la conocida marca deportiva nos sorprende con un poco de “mala intención” y qué mejor forma de llevar a cabo una experiential que con los orientales, tan sacrificados y concienciados con el esfuerzo.

En conexión con la agencia “Innored” y como parte de su campaña “ Be More Human”, entre otras actividades, se fue hasta Corea del Sur para lanzar una de las activaciones de marca desafiando a su target, a través de una experiencia más bien movidita y nada relajante.

La estrategia del genial equipo creativo de la agencia publicitaria asaltó y cogió por sorpresa al público que se disponía a ver una sesión de cine tranquilamente. Todo mediante un entramado y un montaje bastante ingenioso en el que se les ocurrió conectar dos cintas de correr a la mismísima pantalla de cine.

¿Cómo consiguieron sorprender al público? En medio de la escena más emocionante con toda la sala a oscuras, unos focos deslumbrantes y con gran potencia de luz apuntan directamente a las cintas, mientras a la par lo hacen hacia uno de los espectadores. El elegido inevitablemente debe bajar las escaleras, calzarse las zapatillas y empezar a correr y darlo todo para que las escenas no se paren y el resto pueda seguir viendo el desenlace de la película. La acción se fue repitiendo una y otra vez con más asistentes, y de manera continua y rápida, pues el riesgo como parte de la acción está en que si la máquina para, acto seguido la película también. Así de simple y así de cruel.

Sin duda la campaña debió conseguir su objetivo: hacer sudar al público y demostrar la adaptabilidad y fuerza de la última apuesta de la marca. Algo que para los espectadores en cambio no debió resultar muy divertido, porque perder dinero por ver una película a trozos no es plato de buen gusto.

Pero todo no va a ser malo por lo que lo mejor de la experiencia, está claro, la recompensa para los elegidos, después de tanto esfuerzo, unas ZPump recién estrenadas y listas para sufrir. Así que ¡A correr!