El remake de IT siembra el marketing de terror

El remake de IT se vuelca con diferentes estrategias de marketing, como la posibilidad de visitar la casa embrujada a través de la experiencia ‘The IT experience: Neibolt House Hollywood’ o ‘IT Float: A Cinematic Virtual Reality Experience’ con la oportunidad de estar frente a Pennywise.

¿A quién no aterró Eso cuando la miniserie que narraba sus horrores llegó a nuestras pantallas, allá por 1990? Pennywise, el payaso basado en la novela de Stephen King, evitó que durante una buena temporada durmiéramos tranquilamente. Y ahora, diecisiete años después, el remake en forma de película se propone recordarnos aquel trauma.

Este viernes 8 de septiembre el último film inspirado en la obra del maestro del terror vuelve a los cines, y Warner Bros no ha querido desaprovechar la oportunidad de marketing que supone:

 

The IT experience: Neibolt House Hollywood. Sólo para los más valientes

Imagina adentrarte en una de las localizaciones más famosas de la historia y salir para contarlo. Esta es la idea de The IT experience: Neibolt House Hollywood en Los Ángeles.

En esta particular casa embrujada, el personaje de Georgie (el niño que pierde su velero de papel en una alcantarilla) te guía a través de su interior mientras te topas con escenarios sacados de la película y actores caracterizados. Y como no podía ser de otra forma, sus visitantes acaban en lo más profundo del subsuelo, cara a cara con Pennywise.

La atracción dura unos veinte minutos, y sólo pueden entrar siete personas a la vez, representando al “Club de los Perdedores”.

 

IT: Float. A Cinematic Virtual Reality Experience. La realidad virtual que te hará temblar

Por si una aterradora experiencia en una casa tétrica y medio derruida en busca de un monstruo con apariencia de payaso fuera poco, la productora lanzó hace algunas semanas IT: Float, un paseo creado para plataformas que aprovechan la realidad virtual o los vídeos 360º a través del tráiler de la película.

En el vídeo, entramos de lleno en las alcantarillas de la ciudad de Derry, desplazándonos despacio y con cautela hasta descubrir el mal que permanece en el recodo más profundo de sus entrañas. Desde luego, nada recomendable si le tienes miedo a los payasos.

Freya, la perrita más solitaria de Reino Unido participa en la próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’

La próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’ que llegó a las salas españolas este mes, y su director, Michael Bay, han dado una oportunidad a Freya, la perrita más solitaria de Gran Bretaña, de participar en el rodaje de la película.

El día 4 de agosto se estrenó en nuestras pantallas ‘Transformers: The Last Knight’, la quinta película de la franquicia que narra la eterna guerra entre Autobots y Decepticons, dos bandos de robots gigantes que quieren defender la Tierra o destruirla, respectivamente.

Como ya sabrá cualquier fan de la saga —o sencillamente alguien que haya visto alguna de las cinco películas—, el director americano Michael Bay se caracteriza por la cantidad de explosiones, ciudades derruidas, y efectos especiales que acostumbra a implementar en sus obras; pero incluso un corazón donde parece que sólo hay lugar para la destrucción se ablanda ante una historia como la de Freya.

Hace algún tiempo, el diario británico The Mirror dedicó un reportaje al que, según ellos, era “el perro más solitario de Gran Bretaña”; y éste no era otro que Freya. El animal es un bull terrier que ha pasado los últimos seis años de su vida en una protectora, no siendo en ese tiempo adoptado, y que para más inri sufre epilepsia. La historia llegó a oídos del director, el cual prometió darle un trabajo en el rodaje de su película, y buscarle una familia de adopción cuando ésta acabara.

 

 

“Encontré esto en las noticias la semana pasada en Reino Unido. Hemos dado al perro solitario un papel en Transformers“.

 

 

“Freya tiene epilepsia y ha pasado seis años de su vida en un refugio. También vamos a buscarle un hogar”.

 

 

“Si no, vendrá a mi casa. ¡Bienvenida al reparto Freya!”.

 

Incluso la productora del film, Paramount Pictures, ha decidido hacerle un reportaje para dar todavía más visibilidad a la acción y, ¿por qué no?, hacer gala de sus fantásticas dotes para la actuación. Al fin y al cabo, no se trabaja junto a Sir Anthony Hopkins fácilmente.

Lexus diseña la tecnología del futuro con SkyJet en ‘Valerian y la ciudad de los mil planetas’

Lexus se ha implicado en una nueva aventura, el diseño de SkyJet, la nave del futuro con la última tecnología que aparece en la película de ciencia ficción ‘Valerian y la ciudad de los mil planetas’. 

La marca de automóviles de lujo, coincidiendo con el estreno de la epopeya de ciencia ficción basada en la serie de comics de ‘Valerian y Laureline’, se ha asociado con el director Luc Besson y los productores de la historia para el diseño y fabricación, esta vez de una nave que volará dentro de 700 años, momento en el que se desarrolla la película.

Los aficionados y fans a través de Lexus Internacional tienen la oportunidad de conocer cómo se creó y se llevó a la gran pantalla esta espectacular obra de ingeniería.

Para ello, la compañía japonesa se ha inspirado en la propia filosofía de su diseño y tecnología para adaptarlos al vehículo de persecución monoplaza conducido por Valerian (personaje protagonista interpretado por el actor estadounidense Dane DeHaan).

¿Cómo es Lexus SkyJet?

El diseño lleva incorporado una interpretación de la rejilla y los faros del frontal delantero propios de Lexus LC, uno de los cupés más lujosos y de alta gama de la casa, que se lanzará el próximo año 2018.

En el interior, el equipo creativo de Valerian junto a los diseñadores de la marca nipona, se han fijado en los últimos avances sobre Inteligencia Artificial y el empleo de la más avanzada tecnología HMI.

Fuente: Lexus Internacional

Una cápsula de energía imaginada del futuro, a base de combustible de hidrógeno.

Valerian y la ciudad de los mil planetas, valerian, SkyJet, películas

Fuente: Lexus Internacional

En ‘Valerian y la ciudad de los mil planetas’ sus protagonistas, Valerian (Dane DeHaan) y Laureline (Cara Delevingne), serán los agentes especiales encargados de mantener el orden en el universo. Toda una aventura llena de efectos especiales que llega a las salas de España esta semana.  

Las marcas aprovechan el estreno de ‘Spider Man: Homecoming’

Spiderman Homecoming’ vuelve a la carga, y las marcas no pueden resistirse a aprovechar este filón del superhéroe para publicitar sus nuevos lanzamientos o simplemente mantenerse en la cresta de la ola. 

Spidey siempre ha sido uno de los superhéroes más queridos de la factoría Marvel. Con sus increíbles poderes y su particular sentido del humor ha sabido ganarse tanto a pequeños como a mayores durante años, razón por la cual los estrenos de sus películas levantan una expectación sin igual en el mundo de los fans de los vestidores de mallas.

El jovencísimo Tom Holland es el encargado de encarnar al trepamuros esta vez, y dado que su carácter bromista y afable se parece como ninguno al del superhéroe, multitud de marcas no han tardado en querer aprovechar el tirón mediático. Bajo estas líneas, dos ejemplos de las muchas acciones que se han realizado estos meses en todo el mundo.

Un coche apropiado para un superhéroe

Aprovechando el día del estreno mundial de la película, el actor encargado en protagonizarla se paseó por Los Ángeles hasta la alfombra roja ubicada en el mítico Teatro Chino en el nuevo Audi A8, engalanado en un vinilo con adhesivos en forma de tela de araña para esconder el díselo final del nuevo prototipo del codiciado automóvil.

Además de estas acciones, entre las escenas de la película la marca también encuentra un hueco, protagonizado por su sistema de conducción autónomo en atascos. Sin duda Audi se preocupa por la seguridad de Peter Parker.

Mi frappuccino sin telarañas, por favor

Como no podía ser de otra manera, Sony también ha pegado un buen empujón a la película del hombre araña en una acción conjunta con la cadena de cafeterías Starbucks. En el vídeo asistimos casi tan asombrados como los propios clientes a una aparición un tanto especial: Spiderman bajando del techo a por su café de la mañana.

La broma se ganó la sorpresa, y la sonrisa de las personas que esperaban su turno. Como no podría ser de otra manera en una acción de Marvel, que incluso cuenta con un cameo de Stan Lee. Toda una historia que contar por el módico precio de un frappuccino.

Universal Pictures y Real D celebran el ‘Mummy Day’

Hace unos días y con motivo del próximo estreno de ‘The Mummy’, Universal Pictures y la empresa Real D celebraron el ‘Mummy Day’, el Día de la Momia en Hollywood

El próximo día 9 de junio se estrena en nuestro país la nueva película de aventuras de Tom Cruise, y no es otra que la última versión de una saga tan terrorífica como rentable para Hollywood: La Momia. Precisamente en la ciudad de las estrellas es donde Universal Pictures, el estudio encargado de su realización, ha llevado a cabo una campaña de marketing faraónica.

Hace unas semanas, el sábado 20 de mayo más concretamente, el equipo de la película al completo presentó el Mummy Day, o Día de la Momia, junto a un sarcófago gigante de 23 metros de altura y 7 toneladas de peso. Esta increíble obra fue realizada junto a la empresa de tecnología visual Real D, y presentada esa misma mañana para disfrute de niños y adultos en una de las entradas a Hollywood.

Pero no todo queda aquí. El evento aún reserva sorpresas para los asistentes como un juego de escape dedicado a los aficionados de la película. En él, los usuarios serán reclutados como guardias de seguridad y se verán inmersos en la historia de La Momia desde el minuto uno.

Deberán completar puzles interactivos y descifrar acertijos para salvar a la humanidad de Ahmanet, una antigua princesa que se ha despertado en esta época junto a una gran maldición y busca venganza. Hasta 10 participantes tendrán que avanzar a través de diversas habitaciones, trabajando juntos en un plazo de 60 minutos, para lograr solucionar el rompecabezas y salvar al mundo.

Pero no sólo habrá un lugar para los amantes de los juegos de ingenio, los fans de las emociones fuertes disfrutarán al máximo con la sala de gravedad cero. En ella, se emulará la increíble escena del avión en la que la tecnología VR desarrollada por Real D hará que experimenten el mundo de La Momia de una manera que sólo se podría imaginar.

El vídeo promocional del Mummy Day, todo un evento a la altura de esta superproducción en la que la ira de los antiguos faraones cae sobre el mundo, y sólo un hombre será capaz de salvarlo.

 

 

Cómo convertir tu evento de cine en una acción extraordinaria

En un sector cada vez más saturado, captar la expectación del público se vuelve difícil por momentos. Sigue estos tips para que tu evento de cine se convierta en una acción extraordinaria.

Despliega la alfombra roja

Contar con unos invitados de lujo puede marcar la diferencia entre un éxito rompedor y pasar inadvertido. Todo el mundo querrá estar cerca de los miembros del reparto de la película, por lo que debes asegurarte de que estén invitados a la cita; no te olvides de contactar también a figuras públicas como deportistas, presentadores, políticos, celebrities… ¡Y a la prensa! Gracias a ellas conseguirás fomentar el ambiente de glamour por todo el territorio.

Únete a una buena causa

Colaborar con organizaciones benéficas y las causas solidarias para tu evento de cine mediante una promoción cruzada, puede ser una excelente oportunidad para atraer a un público mucho más amplio. También puedes dirigirte a organizaciones cercanas, o relacionadas directamente con la temática del estreno. Todo cuenta si quieres ganarte al público.

Aprovecha el directo

Un evento de cine debe tener como objetivo ser inolvidable, y el directo suele ser la opción perfecta para lograrlo: música en vivo a partir de la banda sonora del estreno, pequeñas representaciones teatrales, breves espectáculos de danza o incluso la participación de un animador pueden crear un recuerdo inolvidable en la mente del asistente.

Elige un lugar de película

Si el cine se lleva a cabo siempre en las salas, ¿por qué no sorprender realizando el evento en un lugar increíble? Parques, galerías de arte, lugares históricos… Un sitio donde conocer gente, disfrutar de las vistas y gozar de una película increíble. Además, la elección del lugar puede reflejar la temática del film que se proyectará, creando una estrategia y espacio de ambient marketing mucho más inmersiva al elegir una antigua bodega subterránea para presentar una película de terror, por ejemplo.

Decídete por la época perfecta

La estacionalidad influye. Los períodos de vacaciones y días festivos son el momento perfecto para realizar este tipo de eventos temáticos. Verano, por la posibilidad de crear planes que juegan con el buen tiempo, con comida y entretenimiento, seguido de la proyección; o durante Navidad, aprovechando el ambiente familiar, la iluminación y el período de compras.

Abre el apetito de los asistentes

Una técnica muy utilizada para aportar valor a un evento de cine es proyectar un cortometraje justo antes de la función principal, aportarás polivalencia y darás mucho de qué hablar a los invitados. Incluso, puedes realizar un concurso de jóvenes realizadores y presentar la pieza ganadora en el cine; siendo además una buena manera de atraer a la prensa.

Incluye un elemento divertido

Independientemente del tipo de película, incluir una experiencia amena, puede ser una estrategia extremadamente efectiva: anima al público a disfrazarse, ofrecer un pequeño detalle,  o regalar palomitas y bebidas son opciones sencillas que no suponen un elevado coste y pueden hacer de nuestro evento el plan perfecto.

 

La industria de Avatar no para: Su próximo espacio ‘Pandora’ y nueva entrega en 2020

La industria de Avatar no para. Tendremos próxima entrega de la película más taquillera de la historia ‘Avatar’ para 2020, y se inaugura a partir del 27 de mayo ‘Pandora’, el espacio en Disney World.

Su estreno el 18 de diciembre de 2009 revolucionó al mundo del cine y la aupó como la película más taquillera de la historia, sobrepasando los 2,7 mil millones de dólares recaudados. No es de extrañar que su creador, James Cameron, esté deseando continuar la trama.

La segunda entrega de la aventura protagonizada por Sam Worthington y Zoe Saldaña llegará el 18 de diciembre de 2020, seguida de la tercera (2021), la cuarta (2024) e incluso la quinta (2025); todo un mundo cinematográfico relacionado con los Na’vi. ¡Pero eso no es todo! El 27 de mayo ‘Pandora: The World of Avatar’ abre sus puertas en Disney World Orlando para todo aquel que tenga la suerte de poder viajar y descubrir la magia de ‘Avatar’.

La experiencia, presentada por Whoopi Goldberg junto al propio Cameron, está emplazada dentro del parque temático Disney’s Animal Kingdom. En él podemos ver un Pandora de gran realismo, destinado a hacer las delicias de pequeños y mayores. Para ir abriendo boca, Disney ha publicado además un vídeo de presentación para disfrutar antes que nadie de la belleza y el detalle del ‘Valle de Mo’ara’, un lugar increíble en el que las montañas flotan y el agua cae en cascadas desde el cielo.

A su vez, han querido publicar un adelanto de otro de los lugares más característicos de este peculiar parque temático, ‘El río Na’vi’. Un mundo nocturno y lleno de luz donde poder dar un paseo en barca a una distancia prudencial de los Thanator, aquellas criaturas que en la película del director canadiense estuvieron a punto de acabar con la vida de Jake Sully.

En palabras de James Cameron: “Los Na’vi nos han dado la bienvenida a Pandora para ayudarnos a comprender mejor la naturaleza y a nosotros mismos […] Trabajo mucho en sueños, tengo muchas ideas visuales; todo el bosque que vas a ver ahora salió de un sueño cuando tenía 17 años”

Alien: Covenant lanza una campaña de expectación: ‘Conoce a Walter’

De cara al próximo estreno de la secuela de Alien, 20th Century Fox ha lanzado una original campaña de expectación a través de una web en la que los fans podrán descubrir y reservar su propio Walter.

El próximo 12 de mayo se estrena en cines la esperada ‘Alien: Covenant’, la nueva película de Ridley Scott que tiene por protagonistas a los tripulantes de la Covenant, una nave destinada en la primera misión colonizadora a gran escala de la especie humana. Unos tripulantes que, al aterrizar, creerán haber descubierto un paraíso desconocido, pero que al poco tiempo se darán cuenta que no están solos. El afamado director ha puesto toda la carne en el asador para mostrarnos el título más potente de la saga hasta la fecha, y la marca estadounidense de procesadores informáticos AMD ha decidido subirse al carro de una manera muy original.

Como parte de la campaña para dar a conocer el film, 20th Century Fox ha lanzado un site en el que los fans de Alien pueden interactuar con Walter, un ayudante sintético de última generación creado para servir a los humanos en todos sus propósitos. Pero la acción no queda aquí; el estudio de cine ha lanzado un cortometraje a modo de spot publicitario dirigido por el Luke Scott, hijo del director inglés, en el que conocemos las ventajas y beneficios de hacernos con un Walter.

La acción lleva el patrocinio de AMD. La compañía líder en el sector tecnológico ha decidido unirse ya que, en palabras de su vicepresidente, una vez vieron la conexión entre ‘Alien: Covenant’ y el futuro de sus nuevas innovaciones a nivel de procesadores, la colaboración con 20th Century Fox y Luke Scott fue algo a lo que no se pudieron resistir.

Lo más curioso de todo es que el usuario incluso puede reservar su propio Walter en www.meetwalter.com y, además, tuiteando bajo el hashtag #MeetWalter podrá recibir un vídeo personalizado de su genuino y recién adquirido androide de última generación.

El antagonista más carismático de las últimas películas encarnado por un genial Michael Fassbender te espera.

La Disneymanía vuelve con La Bella y la Bestia

La próxima entrega de la película de acción real de Disney ‘La Bella y la Bestia’ está a la vuelta de la esquina. El próximo 17 de marzo se estrena, y como siempre la gran factoría de cine de animación y de fantasía aprovecha el tirón.

Acciones de cobranding, pasando por campañas de drip marketing, hasta escenarios y actuaciones únicas en Disneyland.

Desde el mismo momento que se supo del rodaje de la nueva película, no se han dejado de llevar a cabo distintas campañas de marketing relacionadas con ‘La Bella y la Bestia.’

El servicio Amazon Prime Now, que ya ha lanzado varias campañas de cobranding con otros largometrajes de animación, esta vez y en colaboración con Disney, aprovechó el día de San Valentín para entregar rosas y sorprender a sus destinatarios, bajo el mensaje y slogan que transmite la película, sobre ‘la belleza que al fin y al cabo está en el interior’.

Disneyland también ha puesto en marcha activaciones y distintas experiencias por el parque con motivo del estreno de la nueva adaptación. Concretamente ‘Fantasyland’ de Disney en California se ha transformado por tiempo limitado en todo un espacio de ambient marketing con los distintos escenarios de la película.

Los visitantes que acudan durante los próximos días podrán encontrarse con la Red Rose Tavern, la taberna francesa animada, donde su carta está inspirada en deliciosos platos relacionados con la película.

Además, los personajes de la historia se relacionan con sus viandantes, y se celebra un show en vivo en el teatro.

El drip marketing o marketing de goteo ha sido la estrategia estrella de la campaña. Desde que se supo del proyecto e inicio del rodaje, se ha ido lanzando info detallada y distintos tráilers sobre los detalles del que será uno de los éxitos más esperados del año.

La película dirigida por Bill Condon, y protagonizada por Emma Watson y Dan Stevens, entre otros actores reales que darán vida a los personajes clásicos del cuento, no dejará impasible al público.

 

La campaña benéfica ‘escape room’ de Capitán América

Para recaudar fondos se ha puesto en marcha la campaña benéfica ‘escape room’ donde el mismísimo Chris Evans, que encarna al superhéroe Capitán América, es el encargado de ayudarte a salir.

Las ‘escape room’, o habitaciones de escape, son un tipo de juego en vivo muy de moda en la actualidad. ¿Las reglas? debes acudir con amigos a un recinto cerrado donde seguir pistas y resolver enigmas. La colaboración entre todos será vital para conseguir salir. Este tipo de ocio está ganando cada vez más popularidad y ha sido la idea inspiradora de la campaña benéfica de Omaze.

En ella podemos ver a Chris Evans, el actor que encarna al famoso héroe de Marvel Capitán América, hablando con los compradores de una tienda de comics normal y corriente… ¡Pero desde el mismísimo muñeco que encarna su personaje! Siguiendo sus instrucciones, los nuevos jugadores encontrarán pistas, resolverán misterios y se sentirán como auténticos investigadores encontrando la base secreta de Hydra en la tienda. Recordemos que Hydra es la malvada organización dedicada a propagar el mal contra la que el Capi lucha en sus aventuras.

Durante el vídeo podemos apreciar lo bien que se lo pasan los protagonistas, e incluso el propio actor, que no puede contener las carcajadas en varias ocasiones. Códigos secretos, espías infiltrados y puertas escondidas acaban en un gran final: las luces se apagan súbitamente y las víctimas de la cámara oculta reconocen a la persona encargada de ayudarles en tan importante misión. Sin duda, un momento irrepetible para todo fan de la firma de cómics más famosa de la historia.

El objetivo de esta acción de marketing es recaudar fondos para la organización solidaria Christopher’s Haven, centrada en la ayuda a los niños enfermos de cáncer en Boston. La idea es sencilla: tú y tres amigos podréis ser los elegidos para participar en esta increíble experiencia junto a Chris Evans, pujando con donaciones de diez dólares en la web de la propia Omaze. Cuantas más donaciones, más probabilidad de ser el elegido para escapar de la base secreta.

Una prueba más de que la publicidad y el cine no siempre se unen para promocionar un producto comercial. Sino que también son capaces de hacer ver y transmitir un problema tan importante, poniendo su granito de arena para luchar contra él, y ayudar a quienes lo sufren. Ellos son los auténticos superhéroes.

Jason Statham y Gal Gadot (Wonder Woman) cara a cara en el anuncio de la ‘Super Bowl’ 2017

Durante la ‘Super Bowl’, que bate record de pantalla con casi 112 millones de espectadores, los anunciantes aprovechan el tirón. Esta edición lo ha puesto en marcha wix.com, cuyos protagonistas son Jason Statham y Gal Gadot, dos actores de moda enfrentados, y cara a cara.

No es ningún secreto que el mayor evento deportivo en Estados Unidos es a su vez la gallina de los huevos de oro para la industria publicitaria del más alto nivel. El partido final del campeonato de la Liga Nacional de Fútbol Americano (NFL) lleva años siendo toda una fiesta nacional en el país.

En un día donde se consume más comida y bebida que en Navidad, y en una celebración donde más de cien millones de personas no se despegan de la pantalla de sus televisores, tanto por el deporte como por las actuaciones de famosos artistas, no es extraño que las marcas aprovechen la oportunidad para acercarse a su público, incluido el cine y su industria.

Es el caso de Wix.com, la empresa de autodiseño web, que en la edición de este año utilizó la figura de dos grandes estrellas del cine más actual para promocionar sus servicios a gran escala. Y cómo lo hizo.

En el anuncio vemos a Jason Statham y Gal Gadot, protagonista de la próxima entrega de ‘Wonder Woman’, envueltos en un restaurante peleando al más puro estilo de Hollywood, mientras un cocinero crea su página web sin enterarse de lo que sucede alrededor. El anuncio impone una nota de humor sobre la acción, y transmite en el usuario la sensación de que, crear un sitio web propio, es tan fácil como no darte cuenta de lo que sucede a tu alrededor.

Pero la trama no queda aquí, y es que el anuncio del que todos hablan posee una segunda parte, donde el protagonista decide montar un negocio de food truck tras la destrucción del restaurante donde trabajaba, en el que de nuevo los dos actores protagonistas se vuelven a cruzar en el camino.

La pieza acaba con la entrada en escena de ambos actores una vez más, lo que alimenta el bucle humorístico del anuncio.

Sin duda un buen ejemplo de las posibilidades que posee el mundo del cine en campos tan diferentes como el de la publicidad de una página web.

¿Qué nos deparará la próxima ‘Super Bowl’? Estamos deseando descubrirlo.

La danza invade el cine con ‘Ballerina’

Con motivo del estreno de ‘Ballerina’, la danza ha invadido un cine francés a través de la acción “Dance invasion at the movies’, donde todos sus empleados, bailarines, han convertido el cine en una gran sala de baile.

La intención fue trasladar la Ópera de París a la sala el día del estreno, haciendo que todos los espectadores que acudieron a la cita se sintieran como los propios protagonistas de esta historia de sueños y pasión por la danza.

Desde el personal responsable de supervisar las entradas, acomodadores bailando en el patio de butacas, encargados de la limpieza, o incluso hasta los vendedores de palomitas con tutú, sorprendieron a todos los visitantes con una sesión de danza clásica mientras desempañaban su trabajo. Una bonita y original forma de recibir a los fans de ‘Ballerina’.

La acción de marketing, que tuvo lugar en un cine del centro de la capital francesa, en París, fue interpretada y llevada a cabo por los bailarines de Atelier de Arte Chorégraphic (LAAC), dirigidos por Nicolás Le Riche y Clairemarie Osta, que caracterizados como trabajadores de la sala, consiguieron su cometido con creces.

La experiencia forma parte de la iniciativa ‘Don’t move’, donde estos profesionales de la danza se dedican básicamente a integrar de forma espontánea el ballet a la vida cotidiana, plasmando y viralizando todas sus acciones a través de las redes sociales.

Esta vez la han transportado al mágico mundo del cine, sirviendo como ejemplo de inspiración para miles de espectadores, en especial los niños.

‘Ballerina’, de A Contracorriente Films, que se ha estrenado el 27 de enero, es la película de animación que está conquistando la taquilla de España con más de 1,4 millones de espectadores en su primer fin de semana.

La pasión de Felicia, la niña protagonista de esta historia es la danza, y su meta es convertirse en bailarina profesional viajando hasta París para conseguir su sueño. Entrar en la Grand Ópera House.

Tecnología háptica de Sony con Resident Evil en ‘Camino a Raccoon City’

Los fans de Resident Evil pueden contactar con sus protagonistas a través de la última inmersión de Sony: tecnología háptica a través de la nueva experiencia ‘Camino a Raccoon City’. 

A pocos días del estreno de la próxima entrega de una nueva aventura de la saga ‘Resident Evil: El Capítulo Final’, Sony ha querido celebrarlo con sus fans creando una nueva experiencia de inmersión.

‘Road to Raccoon City’ (‘Camino a Raccoon City’) tiene como objetivo llevar a sus fans al mundo de Resident Evil más real, trasladándoles hasta el mismísimo juego que inspira la película, junto a su estrella la actriz Milla Jovovich.

La experiencia, lanzada en Hong Kong, en la convención de expositores y distribuidores CineAsia, ha empleado la tecnología háptica para generar sensaciones los más reales posibles y táctiles a través de vibraciones.

En ‘Camino a Raccoon City’ los usuarios van equipados y utilizan un chaleco especial disparando a través de una pantalla contra los zombies que les atacan como si estuvieran viviendo la misma batalla que se desarrolla a lo largo de la película. A medida que los zombis van atacando, el chaleco genera respuestas físicas y de audio similares a las experimentadas en el ataque, con la voz en off de Alice (Milla Jovovich).

La experiencia sensorial de marketing, inspirada en el juego de Capcom, es el resultado de la unión de Sony Pictures Enterteinment, la productora Sony PCL, y Sony Corp.

En el próximo capítulo de Resident Evil, que sucede inmediatamente después de ‘Resident Evil: Venganza’ (2012), podremos ver a Alice, como última superviviente del gran apolipsis que vive la humanidad desde la primera expansión del virus T.

La próxima aventura de la saga se estrena el 27 de enero en EE.UU y llegará a nuestras salas el próximo 3 de febrero.

‘La Ciudad de Las Estrellas – La La Land’ se apodera de la ciudad de Austin con varias campañas de marketing

Coincidiendo con el estreno de la película musical ‘La Ciudad de las Estrellas – La La Land’ el día 13 de enero, la ciudad de Austin (Texas) ha puesto en marcha varias acciones de marketing. Desde la instalación de un gran cartel con el título de la película, hasta la recreación ambient de dos bailarines.

Esta semana ‘La Ciudad de las Estrellas – La La Land” llegó a nuestros cines con mucha expectación y con siete Globos de Oro bajo el brazo, un récord nunca visto en la historia de la gala que justifica de la mejor forma la inversión en marketing a nivel mundial con la que se ha apoyado al film.

Sin ir más lejos, en la ciudad estadounidense de Austin se ha dedicado toda una semana a vestirse de gala en honor a su estreno, y la agencia de eventos Fons PR ha sido la encargada de poner la alfombra roja:

  • El nuevo Hollywood

Una asociación de empresas locales de la ciudad colocó en el Monte Bonnel un letrero al más puro estilo de la ciudad de las estrellas a comienzos de semana, perpetuando el momento a través de una panorámica increíble con la intención de generar la misma la sensación que la de frente al icónico “Hollywood” de California.

Según sus creadores: “no es sólo una bonita fotografía, es la prueba de que Texas tiene algo que la hace parecerse a Hollywood”.

  • Una noche encantadora

Pero las acciones no se quedaron sólo en las afueras de la ciudad. Días después se armó un buen revuelo cuando Jordan Steele, presentador de la famosa cadena de televisión americana CBS en Austin, apareció junto a la bailarina profesional Yelena Laningham bailando en medio de la ciudad una coreografía inspirada en “A Lovely Night”, uno de los temas insignia de la película musical. Si no te quieres perder la experiencia te dejamos el vídeo de la recreación ambient justo aquí debajo.

Parece que la fiebre de ‘La Ciudad de Las Estrellas – La La Land’ promete, tanto por su acogida de crítica como de público. Los musicales gustan, y muestra de ello es el entusiasmo que despierta en personas que son capaces de poner patas arriba la ciudad sólo para aportar su granito de arena.

5 tendencias de consumo en el cine

El cine es una de las alternativas de ocio más atractivas para el consumidor. A continuación contamos las 5 tendencias de consumo potenciales más interesantes de cara a próximas campañas de marketing en el cine.

  1. Los jóvenes, el público más concurrido en el cine

Según una encuesta elaborada por la multinacional de consultoría Deloitte, casi el 70% de los jóvenes de entre 16 y 34 años de edad visitan las salas para disfrutar de sus títulos preferidos al menos dos veces al año. Es el sector más importante si lo comparamos con el público de entre 35 y 54 años (49%), o el que agrupa a los mayores de 55 (35%). Sin duda el público joven es objetivo al que apuntar con promociones o descuentos.

  1. La tecnología se cuela cada vez más en las salas

Durante los últimos años hemos presenciado cómo la industria del cine se sacaba de la manga mejoras revolucionarias en la calidad de los films, o destinadas a hacer irrepetible la experiencia del usuario: la tecnología 3D o el 4DX son sólo un par de ejemplos de que la tecnología ayuda, y mucho, a mantener el negocio en lo más alto.

Existen cines que incluso se han lanzado a ofrecer toda una experiencia de lujo, integrando butacas reclinables, terrazas o bares en el mismo espacio en el que se disfruta de la película.

  1. Asisten más hombres que mujeres

Según Deloitte, el 88% de los asistentes al cine de entre 16 y 34 años son varones. Esto no quiere decir que las mujeres no consuman cine, pero sí que existe un evidente desnivel en la balanza.

Avances como los citados 3D, 4DX o los cines IMAX inflan este dato por la necesidad de seguir siempre “la última tendencia”.

  1. La fiebre de los eventos no ha hecho más que empezar

El cine es algo más que películas, y sus dueños se están empezando a dar cuenta. Últimamente la transmisión en directo o grabada de eventos musicales, deportivos o artísticos como ópera, ballet o teatro está experimentando un importante crecimiento.

Muchos cines ya apuestan por ofrecer contenido alternativo para que aquellas personas que fueron incapaces de conseguir entradas o, simplemente, no podían asistir a la cita, disfruten de él en una sala con cómodos asientos, buen sonido e incluso comida y bebida de cortesía. Todo, para hacer su experiencia en el cine inolvidable.

  1. En definitiva… el cine hace feliz a la gente

Según la encuesta ‘Reel Happiness’ del año 2015 sobre canales de comunicación, el cine fue el medio que obtuvo los niveles más altos de felicidad entre los consumidores.

La razón es que es una experiencia diseñada para generar satisfacción. Uno se sumerge más que en cualquier otro canal. Esto hace que se convierta en el lugar perfecto para fomentar la lealtad de marca mediante promociones o estrategias que fomenten la participación y, en definitiva, mejoren la experiencia de usuario con la intención de que los espectadores salgan de ver su película favorita totalmente satisfechos y con una sonrisa.

La maleta de Newt Scamander de Animales fantásticos y dónde encontrarlos llega al metro de Madrid

El universo de Harry Potter está en constante expansión, y con la llegada de Animales fantásticos y dónde encontrarlos sólo ha conseguido dejar al público aún más expectante, ya que en su momento se confirmó que este es sólo el inicio de una larga epopeya mágica, compuesta por cuatro películas más que están aún por llegar.

Aprovechando el estreno de la película el 18 de noviembre, la productora ha decidido decorar una de las estaciones del metro de Madrid con el objeto más valioso de nuestro protagonista: la maleta en la que el magizoólogo Newt Scamander, interpretado por el actor Eddie Redmayne, esconde a todos aquellos animales mágicos que necesitan de su protección.

Y es que, al salir de la estación de metro de Madrid situada en Nuevos Ministerios, junto al famoso Paseo de la Castellana, pocos imaginan que realmente están escapando del interior de la maleta del joven mago, ¡y cuidado! porque como se puede ver en la imagen no eres el único que quiere salir de ella.

Hace tiempo que a J.K. Rowling, autora de la saga de libros más rentable de la historia, se la considera uno de los mayores gurús de la narrativa transmedia. A su éxito literario se ha sumado el cine, la plataforma online Pottermore, parques temáticos, juegos, merchandising y un largo etcétera que lleva años llenando de magia la vida de los fans del joven mago, y sumando ceros a la cuenta bancaria de su autora.

Con Animales fantásticos y dónde encontrarlos, su inmejorable arranque en taquilla como número uno durante varias semanas consecutivas en nuestro país demuestra una vez más la expectación que son capaces de generar este tipo de acciones de marketing como convertir una parada de metro en una maleta. Sin duda todo un referente para aquel que quiera rozar el techo del éxito en el que la escritora inglesa lleva tiempo acomodada.

 

Limpiaventanas superhéroes. La mejor experiencia de marketing para los niños de un hospital

Los niños del Hospital Presbiteriano de Nueva York recibieron la sorpresa de su vida cuando vieron deslizarse a los limpiaventanas convertidos en todos sus personajes de acción favoritos.

En nuestro día a día nos podemos encontrar historias que se salen de lo normal, pero que sin duda inspiran y pueden servir para que las personas vivan experiencias únicas. En este caso los superhéroes han aprovechado su misión para salvar el día a unos pequeños a los que no se les va a olvidar jamás el momento.

Entonces es cuando aparecen ellos. No son ni el Capitán América, ni Batman, ni Spiderman. ¡Son limpiacristales! unos superhéroes anónimos disfrazados de los míticos personajes de cómic. Esta es la iniciativa de un hospital infantil para que los pacientes, niños que están ingresados, puedan tener un momento de diversión y romper con la rutina de su día a día.

Los trabajadores de la empresa de limpieza están acostumbrados a bajar por los laterales de edificios con arneses y hacer su trabajo. Pero en el momento en el que se ponen el disfraz, comienzan a actuar como verdaderos superhéroes.

Desde el momento en el que aparecen para realizar su tarea, los pacientes y personal del hospital se reúnen frente a los ventanales para interactuar con los héroes.

El trabajo normalmente lleva unos 45 minutos, que se convierte en hora y media, el doble de tiempo, al disfrutar de esta experiencia. Ellos son los encargados de limpiar, pero esta vez también asumen la misión de alegrar el día a los pacientes más pequeños.

La compañía electrónica Philips ha conseguido viralidad a través de campañas más emotivas y apoyando y creando acciones sociales. Y esta vez ha tomado ejemplo de esta increíble historia.

Aprovechando la emotividad de la acción de marketing, ha creado un anuncio en el que aparece la historia de un hombre que, vestido de Spiderman, recorre la ciudad con prisa sin pararse a dar explicaciones a las miradas de asombro por su atuendo.

¿Su objetivo? llegar a su trabajo: el hospital infantil en el que se desliza por las paredes como limpiaventanas y alegrar el día a los pacientes ingresados en él.

Tanto la realidad como la ficción de esta historia son una buena iniciativa que saca a los personajes de la gran pantalla para acercarlos a un lugar donde pueden salvar el día, simplemente provocando una sonrisa.

Flashmob con el preestreno de Trolls al ritmo de ‘Can’t stop the feeling’ en Madrid

El preestreno de Trolls ha congregado al público infantil y no tan infantil al ritmo de ‘Can’t stop the feeling’, donde un grupo de bailarines interpretó un flashmob en la madrileña plaza Callao de Madrid.

Es difícil que no se nos vayan las piernas si vamos por la calle y comienza a sonar el último tema de Justin Timberlake ‘Can’t stop the feeling’, una de las canciones más sonadas del momento. Un detalle que no se le ha escapado a 20th Century Fox y su productora DreamWorks Animation, teniendo en cuenta que es el tema central de la película.

Nada mejor que llevar una acción conjunta de marketing para presentar el último largometraje de dibujos animados de DreamsWorks.

Al evento acudieron unas 800 personas, la mayoría niños, llenando la plaza y bailando al son de la coreografía de los bailarines, que no dejaron de animar a todos los asistentes, hasta la misma sala donde los invitados pasaron posteriormente a disfrutar de la proyección del preestreno.

Además en la puerta del cine se organizaron sesiones de pintacaras en la que los niños fueron caracterizados y maquillados como los mismos personajes animados. Toda una experiencia inolvidable para los más pequeños.

Trolls cuenta la historia de unas curiosas criaturas divertidas y tremendamente amigables, caracterizadas con melenas puntiagudas de divertidos colores, que están en el punto de mira de los Bergens, la parte negativa de la aventura, deseosos por comerse a uno de ellos.

En el desarrollo pondrá tierra de por medio la Princesa Poppy, líder de los Trolls, que se embarcará en la aventura de defender la causa de estos curiosos muñecos.

De los creadores de Shrek, y dirigida por Mike Mitchell y Walt Dohrn, han puesto voz varios famosos, como Anna Kendrick o hasta el mismísimo Justin Timberkake, intérprete del éxito musical de la película.

Trolls se estrenó el pasado 28 de octubre y está en las Salas de Yelmo Cines.

La expectación del tráiler de ’50 sombras más oscuras’ llena un cine de Madrid

‘50 sombras más oscuras’ causa gran expectación y Universal Pictures lo sabe. Por eso y con motivo del próximo estreno de la segunda entrega de la saga, se dio cita a los espectadores con la posibilidad de asistir a un cine de Madrid y ver el tráiler de la película que se estrenará a principios de 2017.

Tan sólo unos pocos afortunados, 300 fans incondicionales, tuvieron la oportunidad de congregarse en la céntrica plaza de Callao de la capital y asistir al evento, provocando largas colas para ver las primeras imágenes en pantalla grande las nuevas aventuras de la historia de amor entre sus dos protagonistas, el multimillonario Christian Grey y Ana Steele.

El tráiler destaca principalmente el baile de máscaras y la tormentosa relación entre la pareja, interpretada respectivamente por los actores Jamie Dornan y Dakota Johnson.

¿El resultado de la acción? Todo un éxito y muchos aplausos. Dos minutos y pico de aperitivo que dejan a los seguidores de la historia con ganas de más.

El colofón se puso con el sorteo y entrega de tres entradas dobles entre los asistentes, para asistir a la premier de la película de la película el próximo 10 de febrero de 2017.

La industria del cine lo tiene claro. La saga promete, y aprovechando el tirón de la primera entrega ’50 sombras de Grey’ ya está calentando motores a través de varias campañas de expectación con diferentes eventos y experiencias en torno al próximo estreno, que coincidirá con la celebración de San Valentín.

La adaptación basada en la trilogía del best seller de la escritora británica E.L. James será todo un éxito y se espera que las próximas películas batan records de taquilla.

La máquina no para. El equipo de 50 sombras ya está rodando la tercera parte, que está prevista se estrene para 2018.

Una gran campaña de promoción en España: Un Monstruo viene a verme en el Teatro Real

La próxima entrega de uno de los directores más internacionales Juan Antonio Bayona está siendo muy esperada. Con motivo del inminente estreno de ‘Un monstruo viene a verme’, se celebró una gran campaña de promoción en el Teatro Real de Madrid.

El evento del preestreno de la película fue organizado el pasado 26 de septiembre por Mediaset España, que tras ganarse la crítica de la prensa y del público en los festivales de Toronto y en el de San Sebastián, la productora ha querido rendir tributo a la última obra del director español con una gran campaña de promoción.

Para causar el impacto esperado con la cita, se instaló una maqueta a gran tamaño del monstruo protagonista, frente a la entrada principal del Teatro.

Además y junto a Bayona acudieron dos de sus intérpretes, la actriz Sigourney Weaver y Lewis MacDougall, que encarna el personaje del niño Connor O’Malley, quien crea y se refugia en el mundo de fantasía de la historia para escapar de la realidad y superar todos sus miedos.

Tampoco se perdieron la gran cita grandes personalidades del mundo del cine, la cultura, la política, los medios, y del panorama social.

La campaña de promoción, que se ha llevado a cabo durante varios días bajo el nombre ‘La semana de Juan Antonio Bayona’ ha incluido varios evento. Entre ellos la retransmisión del preestreno a través de varias cadenas de televisión en directo, un reportaje exclusivo sobre las relaciones maternofiliales con las dos películas anteriores de Bayona, ‘El Orfanato’ y ‘Lo Imposible’ y un making of de ‘Un monstruo viene a verme’.

El drama fantástico más esperado del cine español para este año, basado en la novela del escritor Patrick Ness ‘A Monster Calls’, y producida por Focus Features de Universal Studios, se estrena el próximo 7 de octubre en todas nuestras salas.

 

La experiencia de Mi amigo el Gigante ‘The BFG’ en una plaza de Londres

Para promocionar y con motivo de la premier de ‘Mi amigo el Gigante’, Enterteinment One UK trasladó el escenario de la última película de Steven Spielberg a Leicester Square.

Con la expectación que ha causado en Reino Unido, y siendo una de las proyecciones más esperadas del año, se organizaron varios eventos para su presentación.

Una de las que más expectación ha causado, ha sido la experiencia de inmersión en la plaza Leicester Square, frente al cine donde se produjo el estreno de la película. Lugar habitual de premieres de grandes súper producciones de Hollywood.

La distribuidora de ‘The Big Friendly Giant’ (The BFG), colaboró de forma directa con la agencia de diseño ‘Heart Production’ para trasladar a uno de los escenarios más emblemáticos del centro de Londres la recreación del escenario de la película.

La instalación, totalmente ambientada en la historia, incluía el árbol inmenso, piscinas reflectantes y una entrada a la cueva del gigante protagonista, con la silla, la bolsa y la trompeta.

Los más pequeños y familiares pudieron explorar y disfrutar de diversas actividades en torno al mágico mundo de ‘The BFG’. La agencia también construyó un puente directo por donde los espectadores pudieron acceder directamente a la sala de cine.

Entre los actos, se leyeron varios capítulos del libro en el que se basa la fantasía, cuyo autor británico Roald Dahl, es conocido por otros títulos como ‘Charlie y la Fábrica de Chocolate’ o ‘Matilda’.

Además se habilitó un photocall donde los asistentes pudieron hacerse fotos. Más de 7.000 personas tuvieron la oportunidad de disfrutar del evento.

No es la primera vez que se hace una experiencia de este tipo en Londres. Es más, hace unos meses, y previo al estreno de otra de las películas de animación del año, ‘Angry Birds, La Película’, también se dio vida a otro parque de la ciudad con sus pájaros protagonistas.

La Fiesta de las Salchichas bromean con los clientes de un supermercado de Nueva York

Para promocionar el esperado estreno de La Fiesta de las Salchichas, el actor Seth Rogen se ha dedicado a bromear con varios productos animados por control remoto, interactuando con los clientes de un supermercado de Nueva York.

La fama de película más gamberra del año se la ha ganado a pulso. Y si gamberras son sus protagonistas, un grupo de salchichas y unos cuantos alimentos más (panes, guacamole, un bagel, entre otros), no podían ser menos todas las acciones de marketing encaminadas a patrocinar la historia de estos productos que luchan por escapar del cruel y real destino que les espera.

Cuando uno acude a hacer la compra a cualquier supermercado, no se imagina que se vaya a encontrar con incidentes y sorpresas. Pero en este caso el creador de la historia, Rogen, ha sido el que ha tomado la iniciativa, y ha decidido hacer real y dar vida a la propia Sausage Party.

¿Cómo? Trasladándose a un supermercado de Nueva York y colocando un melón, una barra de pan de molde y una salchicha en sus correspondientes stands en versión animatronics, poniéndoles voz, y sorprendiendo a todos los clientes que se acercaban para interactuar con ellos.

Podemos imaginar cuáles han sido las reacciones espontáneas de los clientes.

Susto, insultos, tacos, risas y todas las reacciones similares a las que probablemente surjan con la película. Una experiencia que intenta demostrar que los alimentos tienen sentimientos y vida propia.

La película, de calificación R y ¡atención! no apta para menores de edad, ya ha tenido el éxito esperado en Estados Unidos este verano, junto a otros títulos como Suicide Squad.

Debemos prepararnos porque las salchichas y sus aventuras darán que hablar este otoño. Llegan a nuestras pantallas el próximo 7 de octubre.

A Cazafantasmas no le pueden las críticas. Ahora ¡salvan el metro de Madrid!

Desde que se anunciase el estreno del verano “Cazafantasmas la película”, no han dejado de lloverle abucheos y descalificaciones. Sin embargo al remake no le pueden las críticas. Su última acción promocional en el metro de Madrid se ha vuelto viral.

El escenario elegido fue la estación Alonso Martínez aprovechando el cierre de la misma a última hora. Momento perfecto para causar expectación y dejar sin palabras a los pasajeros que se encontraban en el andén esperando el próximo vagón.

La acción de marketing, preparada por técnicos y representada por actores (ya que no se pudo llevar a cabo con personas anónimas por motivos de seguridad) no está nada mal. Sin duda logra causar el impacto esperado: dejar desconcertados a los viajeros. A un minuto de la llegada del tren, chirridos y sonidos paranormales pasan como una ráfaga. Hasta que tras un intervalo de silencio se lanza la banda sonora de la mítica película. A partir de aquí el buen rollo es generalizado.

Para ello, se creó un programa estereofónico de sonido progresivo y se instalaron cámaras ocultas en toda la estación, hasta que llegó el momento de activar la acción.

Acto seguido Sony Pictures España subió el vídeo al canal You tube. ¿El resultado? 1.511.696 visualizaciones y su difusión por la red en todos los medios. Más de 4 millones de reproducciones en total, alrededor de 40.000 reacciones y más de 65.000 veces compartido.

La idea se ha llevado a cabo por la propia productora de la película, Sony Pictures y la agencia Shackleton como parte de la promoción.

Desde que se anunció su estreno no ha dejado de recibir críticas. La nueva versión está rodada y ambientada en Manhattan, Nueva York, y el equipo está formado por 4 mujeres que salvarán la ciudad de los fantasmas. Algo que el gran público no ha recibido con gran emoción, causando polémica con división de opiniones por la cantidad de comentarios de carácter sexista que se han vertido en la red.

Tendremos que esperar hasta el próximo 12 de agosto para disfrutar del resultado.

El cine sigue atrapando. Últimas tendencias de la gran pantalla

Se podría pensar que con los Smart TV y el video on demand el cine estaría luchando por competir con estas formas de entretenimiento. Lo cierto es que no es así. El cine sigue atrapando.

Películas de superhéroes, secuelas, aventuras y últimas tendencias de inmersión, hacen de la gran pantalla una alternativa de entretenimiento. Las cifras de recaudación han subido en los últimos meses.

En 2015 la industria del cine batió el record de 38 mil millones de dólares en UK, y en Estados Unidos recaudó 11 mil millones. Los ingresos del cine en Reino Unido aumentaron un 17,3%, con una venta anticipada y ya vendida de hasta un 9%, todo ello fomentado por todo el marketing en torno a la saga Star Wars y su última entrega “El Despertar de la Fuerza”, que se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos en Gran Bretaña.

La industria del cine espera una nueva oleada con la implantación de nuevas tecnologías de inmersión, como butacas que se mueven, proyecciones láser, experiencias sensoriales, que sin duda trasladarán a los espectadores del sillón de sus casas a las salas de cine.

Las nuevas proyecciones 4D incluyen el factor sorpresa y un rollo mágico increíble. Algunas salas como en Corea del Sur por ejemplo, ofrecen ráfagas de aire, olores, agua, e incluso ambiente niebla y burbujas.

Del celuloide a lo digital

El celuloide con tecnología digital ha sido el que más impacto ha causado. Reduce de forma importante los costes y responde fácilmente a la demanda del público, permitiendo una amplia gama de contenidos como la proyección de ballets, óperas, teatro, o incluso eventos deportivos.

Pantalla gigante y el Láser

Hollywood cada vez produce más éxitos llenos de acción que incluyen láser, como Cazafantasmas, que sin lugar a dudas exigen ser vistos en pantalla grande.

La calidad del sonido

Dentro del paquete de inmersión no debemos olvidar el gran aliado de la pantalla: el sonido. Numerosos éxitos de taquilla de este verano como “Star Trek: Más allá” o “Escuadrón Suicida” han sido adaptados con los últimos sistemas de audio.

Toda esta tecnología sin duda está ayudando a que el cine no sólo sea una película sin más, sino la sensación de que los espectadores han asistido a un evento.

Experiencia VR de Cazafantasmas en un cine de Nueva York

¿Lo has soñado alguna vez? Nos referimos a la posibilidad de convertirte en un auténtico Cazafantasmas en la vida real. Con motivo del estreno de “Ghostbusters” el Madame Tussauds de Nueva York ha puesto hace unos días en marcha una experiencia con la última tecnología VR para los espectadores.

El famoso museo de cera lleno de celebridades ha abierto sus puertas al público ofreciendo la posibilidad de vivir la “Ghostbusters Experience”. Toda una experiencia de realidad virtual basada en el estreno de la última entrega de Cazafantasmas, una de las películas más esperadas del verano, más por la polémica que está suscitando sobre el rechazo de algunos adeptos a que el remake sea protagonizado por féminas.

La experiencia consiste en una inmersión dentro de una habitación con cuatro ambientes distintos y llena de efectos 3D, donde los participantes han podido vivir la misma sensación que las propias protagonistas de la película. Sentirse rodeados de fantasmas y muebles que se mueven constantemente, incluyendo un vagón de metro.

Los visitantes han llevado a cabo la misión con el popular equipo, atrezzo con los monos típicos de la película, los aparatos, el coche y hasta el Proton pack como si estuvieran dentro de la película. Tras descubrir la icónica sede de los Cazafantasmas intentan salvar la ciudad de Nueva York del fenómeno villano paranormal. Un encuentro sobrenatural que a cualquier friki de esta mítica aventura le atrapa desde el primer momento.

“Cazafantasmas: Dimention”, que es como se ha llamado a la acción conjunta de Sony Pictures y del Madame Tussauds, junto a la franquicia Ghost Corps y La VOID (compañía especializada en la creación de proyectos de realidad virtual), ha montado todo un despliegue de varias secuencias totalmente sensorial diseñado para sumergir a los visitantes en el mundo fantástico y espíritu de la nueva película.

La proyección, que llegó a las salas de Estados Unidos el pasado 15 de julio se estrena en España el próximo 12 de agosto.

Acción “Alicia a través del espejo”: Johnny Depp sorprende a sus fans

Coincidiendo y tras el estreno de “Alicia a través del Espejo” el protagonista que encarna al sombrerero Johnny Depp ha sorprendido interactuando con sus fans en Disneyland. Toda una experiencia para los apasionados de esta estrella de cine.

Y es que las impactantes imágenes del universo de Alicia, visualmente atractivas y coloridas, junto a los protagonistas de su historia, son todo un filón para llevar a cabo acciones de marketing, y como no, de marketing experiencial.

Los amantes y visitantes de Disneyland estuvieron de suerte. No todos los días se encuentra uno con Johhny Depp. Es algo que casi con seguridad te puede pasar una vez en la vida: pasear por el parque temático de la factoría Disney y que el mismísimo sombrerero loco de carne y hueso te haga una llamada de atención, pudiendo interactuar con el actor que encarna su personaje a través del espejo que incluye el cartel promocional de la película. Uno de sus fans incluso auguró “Me moriría ahora si fuera Johnny Depp”. Comprobadlo con vuestros propios ojos:

Con el maquillaje azul en sus ojos, peluca de rizos pelirrojos, su sombrero anaranjado y su característica sonrisa, el personaje soltó frases tan impactantes como “Mi nombre es Mad Hatter” o “Tienes un cráneo maravilloso”. Dejó con la boca abierta a los miles de transeúntes que visitaron el parque y se acercaron a la marquesina.

En medio de un aluvión de burbujas y un intercambio de saludos y sonrisas, los asistentes pudieron hacer un cameo en directo con uno de los personajes más esperados de la secuela de las nuevas aventuras de Alicia.

La película, esta vez dirigida por James Bobin, además incluye a actores como Anne Hathaway, Mia WasiKowska, Matt Lucas, y Helena Bonham Carter, entre otros. Un universo de fantasía irresistible para todos los públicos.

¡Sorpresa! Los Angry Birds irrumpen un parque de Londres

Con motivo del estreno de “Angry Birds La Película”, Regent Park, un famoso parque de Londres- London Regent Park- se ha plagado de los famosos pájaros con momentos clave e imágenes de la película. Una acción de marketing que ha cogido por sorpresa a los viandantes.

Tratándose de personajes animados y sacados de un videojuego, qué mejor estrategia que humanizarlos, e irrumpir en un sitio de paso, ofreciendo la posibilidad a los espectadores de interactuar con ellos.

Los transeúntes no dejaban de mirarlos. Imaginad que impresión. Se vieron sorprendidos por la réplica gigante de Red, Chuck y Bomb en su versión más enfadada.

Una experiencia única, que aprovechando el éxito de la película, también se ha trasladado al museo Madame Tussauds de Londres, donde se emitirá la película y se podrá disfrutar de su versión 3D hasta el próximo mes de julio. La proyección cobra vida mediante el uso de animación y la tecnología más avanzada.

Los espectadores pueden interactuar con los personajes de Angry Birds tanto digital como físicamente. La iniciativa se ha desarrollado en estrecha colaboración con la gran compañía de videojuegos que los creó. La finlandesa Rovio Entertainment, donde se da vida a una de las escenas clave de la película. Una unión perfecta y totalmente novedosa, entre el mundo digital y el físico.

Se puede hasta caminar e interactuar con los protagonistas, e incluso comunicar con ellos a través de móvil. Los espectadores pueden disfrutar con Bomb desde las alturas, vivir una batalla con el furioso Red, o vivir con Chuck una de sus aficiones favoritas. Marketing experiencial que atrapa a los más pequeños, pero que no deja de impresionar a los adultos.

La experiencia que se ha iniciado en Londres, está prevista que visite el resto de sedes Madame Tussauds por todo el mundo.

 

Capitán América y la Marvelmanía: Civil War Marketing

El último estreno de Capitán América: Civil War se ha estrenado con éxito. Las marcas no dejan pasar impasible la Marvelmanía lanzando sus acciones de marketing y su provechosa industria que cada vez cuenta más adeptos.

 

No es que la película lo necesite demasiado, pero tratándose del Universo Cinematográfico Marvel como una de las franquicias más rentables de Disney, la máquina del marketing se pone en marcha y las marcas se frotan las manos.

 

La fabricante de coches alemana Audi hace escasos días lanzó “The Chase”, que más que un anuncio, podríamos decir que se trata de un tráiler en toda regla en el que se mezclan escenas de la película con otras más reales, donde se puede ver a una familia en medio de la persecución entre Black Panther, Bucky y el mismísimo Capitán América.

La expectación generalizada del anuncio no ha estado nada mal para empezar. Y más, teniendo en cuenta que Audi es una de las marcas favoritas de Iron Man en sus pelis. El primer día de su emisión en el canal Youtube, Audi USA alcanzó las 769 mil reproducciones, superando las 246 mil visitas en el propio canal de Marvel. Allí aún dura la expectación previa al estreno. Las salas estadounidenses tendrán que esperar hasta mañana viernes 6 de mayo para disfrutar de la gran batalla.

 

Otra de las acciones que ha causado furor entre los fans ha sido el video viral de Marvel Entertaiment, en el que el propio Robert Downey Jr. (Tony Stark) aprovechando su paso por París para la premier de la película, visita e interactúa con el elemento más emblemático de la ciudad. La mismísima Torre Eiffel “Dama de Hierro” se viste para la ocasión de “Iron Lady” con los colores del traje de Iron Man.

Estrategias de marketing previas al estreno con estos superhéroes del cómic que se han convertido en verdaderas estrellas de la gran pantalla. ¿Continuará? La respuesta es más que evidente.

Acciones de éxito dentro de una sala de cine

Seguramente alguna vez te habrás encontrado con la típica situación en la que estás con un grupo de personas y una de ellas por casualidad hace el acto reflejo de abrir la boca. El efecto es inmediato. El resto cae al instante.

Como en marketing casi todo vale con tal de captar la atención del usuario y conseguir el objetivo marcado de visión de marca y adquisición de nuestros productos o servicios, a continuación contamos como una acción tan cotidiana como el bostezo provocó el sueño generalizado de toda una concurrida estación de metro en la ciudad brasileña de Sao Paulo.

Uno de los principales motivos por los que el espectador acude al cine, es porque siente que lo que ve está sucediendo de forma real y le hace desconectar de todo lo que ocurre en el mundo exterior durante al menos un par de horas. Si a esta experiencia añadimos una acción dentro de la sala justo antes de que dé comienzo el espectáculo, lo más probable es que esa película se convierta en el claro ejemplo de las que dejan huella para el resto de nuestras vidas. Se quedará guardada para siempre en la filmoteca de nuestro cerebro.

Llevar a cabo acciones de marketing dentro de una sala de cine es algo que a las marcas les atrae, con lo que cada vez se está imponiendo con más frecuencia el “experiential marketing” o marketing experiencial. Una forma original de impresionar al público y aportar valor añadido emocional a los visitantes.

Por citar algunos ejemplos, nombramos los dos casos más recientes de éxito que dejaron boquiabiertos a los espectadores dentro de una sala.

– El primero de ellos, a través de la acción “¿Vamos a ver 50 sombras? #MejorBésame y vamos a vivirla”. Justo antes de dar comienzo la taquillera y exitosa adaptación de la novela erótica de E.L James, la marca de lencería “Vicky Form” llevó a cabo todo un despliegue de parejas, en el que tanto modelos masculinos como femeninas luciendo sus prendas, fueron preparando el ambiente entre el público para lo que iba a ocurrir a continuación. El objetivo, a la par que publicitar y poder comprobar en primera persona lo bien que sienta la lencería, fue celebrar el mes del sexo, brindando una experiencia real a cientos de mujeres durante la transmisión de la película 50 Sombras de Grey.

Toda una experiencia y un despliegue de realidad sexual para las fans cuando pudieron comprobar que además, encontraron debajo de sus asientos el kit completo 50 sombras: antifaces de encaje, prendas de lencería y maquillajes.


– La segunda acción no se queda atrás por parte de Sony. Imaginad la cara de los espectadores, cuando justo antes de que dé comienzo la vigesimotercera película de la serie James Bond “Skyfall”, uno de los espectadores, en plena función y a través de la emisión del anuncio “The Xperia Soda Stunt”, encuentra que dentro de su vaso de refresco habita el último modelo de Smartphone de la marca. Sin duda, “Misión cumplida” que no imposible. Una activación sumergible en toda regla.


Otro de los fenómenos que despierta este tipo de acciones es la red: su vídeo del anuncio en YouTube se extiende de forma increíble, con lo que la experiencia se viraliza para otros tantos millones de usuarios que por unos segundos saborean y experimentan el mismo engagement y conexión con la marca.