Aumentar la creatividad: cómo las marcas pueden usar la inteligencia artificial para alimentar las experiencias creativas

Cómo utilizar Inteligencia Artificial para ofrecer experiencias creativas con el objetivo de crear experiencias increíbles, únicas, y personalizadas.

La Inteligencia Artificial ya está presente

La Inteligencia Artificial ya puede desarrollar a día de hoy ciertas tareas de manera muy satisfactoria. Algunos ejemplos son el reconocimiento facial o de voz, seguimiento de objetos y otros menos útiles pero igual de impresionantes, como intercambiar tu cara con la de otra persona.

Debido a los avances que se están produciendo en este campo y especialmente en el conocido como “Deep learning”, los ordenadores están empezando a ser capaces de percibir y entender la realidad de igual manera que los humanos.

Aplicado a la Inteligencia Artificial, es la parte visual de ese entendimiento de los ordenadores la que interesa en este contexto. De cara a ofrecer experiencias más creativas y novedosas a los usuarios, es necesario hacer hincapié en el aspecto visual, puesto que al fin y al cabo, el gran logro por parte de las marcas será trasladar la Inteligencia Artificial a un plano físico.

Existen casos en los que se han conseguido avances significativos, como el de TensorFlow de Google. En su caso su uso es controversial, puesto que es capaz de analizar la cara de una persona mediante muchas imágenes e incluirla en un vídeo. En el cine se ha utilizado una técnica similar para incluir actores fallecidos o versiones más jóvenes de algunos actores en películas como Star Wars o Blade Runner.

Las posibilidades de la Inteligencia Artificial

Manteniendo el ejemplo del cine, las posibilidades de la Inteligencia Artificial se presentan muy esperanzadoras para las marcas. Un ejemplo es imaginarse ofrecer a la gente aparecer en sus películas favoritas. Otro ejemplo menos personal sería el de trasladar un diseño propio a un producto, como unos zapatos o una cazadora.

En la aplicación Arts & Culture de Google se habilitó una herramienta que permitía a los usuarios hacerse un selfie y encontrarse parecidos entre todas las obras clásicas clasificadas en la plataforma.

Estos son únicamente unos ejemplos de los primeros avances que se han puesto a disposición de los usuarios. Estas novedades siempre generan grandes expectativas, en el medio plazo se asumirán como parte normal y hasta necesaria de las estrategias de las marcas.

La Inteligencia Artificial está en un punto de desarrollo temprano con respecto al marketing. Aun así,  los ejemplos anteriormente mencionados indican que su evolución supondrá un antes y un después en la personalización de las acciones y contenidos que se ofrecen a los usuarios.

‘Misión Imposible: Fallout’ y el salto de Tom Cruise a 8.000 metros de altura

El salto a 8000 metros de altura demuestra que Tom Cruise, protagonista de la última entrega de ‘Misión Imposible: Fallout’, sigue en forma y a pleno rendimiento.

Uno de los sellos de identidad del popular actor es que no utiliza dobles para sus escenas de acción, y ahora con el estreno de la última parte de Misión Imposible, Tom Cruise se aventura a llevar a cabo la grabación de una de las escenas más arriesgadas de su carrera: un “salto HALO”.

El increíble salto HALO de Tom Cruise

Las siglas HALO quieren decir “High Altitude Low Open”. Es un tipo de salto en el cual el paracaidista abre su paracaídas a baja altura. Esta es una práctica llevada a cabo por militares para introducirse en territorio enemigo sin ser detectados.

Hace años que tanto el actor como el equipo de Misión Imposible llevan barajando realizar esta escena. Ethan Hunt, interpretado por Tom Cruise, y Misión Imposible, se traducen en escenas de acción llevadas al límite.

La película trata de estar a la vanguardia en cuanto a escenas de acción, algo que sirve tanto para la calidad del propio largometraje, como también para realizar una acción impactante.

Valor añadido para la película y su promoción

Misión Imposible es una saga que ya cuenta con seis entregas, y ello obliga a que la promoción de la película sea especialmente impactante.

Pese a contar con un importante número de fans siempre fieles a las nuevas aventuras, el largometraje de acción tiene como objetivo captar y llegar a toda esa gente que aún no se ha enganchado a la franquicia.

La escena necesitó mucha preparación

Hay que destacar todos los preparativos en torno a la escena. Por ejemplo, la fabricación de un casco especial o la construcción de un túnel de viento. El caso del túnel de viento es especial, pues es uno de los más grandes jamás construidos.

Además, y curiosamente, la escena sólo se podía rodar durante tres minutos al día. Eso se debe al  tiempo de duración de la iluminación perfecta necesaria para que el resultado de la escena fuese perfecto. Esto explica el porqué de tanta preparación.

La película dirigida por Christopher McQuarrie, que ya ha logrado el mayor éxito en taquilla de la saga en su primer fin de semana tanto en Estados Unidos como a nivel internacional, tiene que ver con la gran inversión en efectos especiales, una de las mayores emociones del público en la gran pantalla.

20 ideas de team building para tu empresa

20 ideas para organizar actividades de team building con tu equipo de trabajo y mejorar las relaciones personales entre los trabajadores.

Todas estas actividades de team building tienen un mismo fin: mejorar las relaciones entre los trabajadores. Esto se consigue mediante técnicas que logran romper la barrera laboral y presentar a los trabajadores tal y como son unos ante otros.

  • ¿Qué te llevarías a una isla desierta?

Esta actividad está más enfocada a generar conversación que a la competición por un objetivo. Proponiendo la hipotética situación de tener que ir a una isla desierta, se debate sobre qué sería lo más idóneo que llevarse.

  • Si sólo te quedaran 60 segundos de vida…

Si sólo te quedaran 60 segundos de vida… ¿Qué harías? Es una premisa que puede generar mucha conversación y debate. Es una manera más de darse a conocer ante los compañeros y conocer cuáles serían las prioridades de cada uno.

  • Muestra y explica

Cada persona elige un tema que le apasione y se lo presenta a los demás. Puede ser desde la familia hasta un hobby. El objetivo de esta actividad es doble: mostrarse cada trabajador ante los demás y perder la vergüenza a la hora de hablar ante ellos.

  • ¿Cómo lo clasificarías?

Tras dividir a los participantes en grupos, se depositan 20 objetos en una mesa. Cada grupo deberá clasificar los diferentes objetos según los baremos que estimen oportunos.

  • El mapa de la ciudad

En una ciudad, se organiza a los trabajadores en pequeños grupos y se les da un mapa. Sin la ayuda de GPS, tendrán que localizar diferentes puntos señalados en el mapa. Competirán por ser los primeros en lograr llegar a todas las localizaciones. Es un ejercicio que pondrá a prueba la capacidad de trabajar en equipo de los trabajadores.

  • Gymkhana gastronómica

Esta actividad gira entorno a una de las actividades más de moda: la gastronomía. Los concursos de cocina están en boca de todos y supone una actividad muy atractiva para generar un ambiente de confianza entre los trabajadores.

  • Senderismo

Una actividad clásica pero que supone un éxito asegurado. Es una oportunidad para salir al exterior, dejar atrás la oficina e interactuar en un ambiente más distendido.

  • Express Meeting

En una sala con mesas y dos sillas cada una, los trabajadores se van turnando en pequeñas reuniones exprés. Cada reunión durará dos minutos, donde los trabajadores tendrán oportunidad de presentarse tanto como parte del equipo de la empresa como de forma personal.

  • Escape room

Los Escape room son otra de las actividades más populares en los últimos tiempos. Su mecánica parece idónea para una actividad de team building. Se requiere de colaboración, creatividad e ingenio en un ambiente divertido y distendido.

  • Los cinco favoritos

Se crean grupos de 5 personas y cada grupo pone en común su libro, película, ciudad o canción favorita. Un portavoz comunicará a los demás los resultados, comprobando así entre sí los gustos que tiene cada participante.

  • Moon landing

Eres un astronauta que debe llegar a una nave en la Luna, pero el aterrizaje sale mal y se sitúa lejos de la nave. Durante el aterrizaje sólo se salvan 15 objetos que habrá que clasificar de más a menos importante con el objetivo de alcanzar la nave.

  • Karting

Una actividad de adrenalina, competitividad y diversión. Es una de las más demandadas y una apuesta segura de cara a mejorar el feeling entre los empleados.

  • Trivial de oficina

El clásico juego de trivial, pero enfocado a preguntas sobre la oficina, centrado en curiosidades, más que en funcionamiento. Esto último obedece a que una competición sobre temas estrictamente laborales puede crear un ambiente diferente al que se busca con una actividad de team building.

  • Presentar productos

Otra actividad que resulta un éxito es que los empleados, de manera individual o en grupo, presenten productos a los demás con la intención de poner en valor todas sus cualidades.

  • Radio

Por último, simular un programa de radio, con los equipos divididos en las diferentes secciones de un programa o divididos en diferentes programas.

Hotel Transilvania 3 y el partido amistoso con Iniesta, Asensio y Koke

Iniesta, Asensio y Koke retan al equipo del popular Hotel Transilvania, como promoción de la tercera entrega de la saga.

Un partido un tanto diferente

Antes de ir a Rusia, Iniesta, Koke y Asensio jugaron un partido un tanto diferente a los que juegan habitualmente.

Con motivo de la promoción de la tercera entrega de la saga Hotel Transilvania, Sony Pictures ha reunido a las tres estrellas de la selección española para jugar un curioso partido amistoso con algunos de los protagonistas de la película.

Valiéndose de la tecnología, los tres jugadores españoles aparecen en el universo de Hotel Transilvania. Llegan listos para disputar un partido con los pintorescos protagonistas de la película.

En el vídeo promocional, se ha aprovechado algo característico de la saga: la aerolínea Gremlin Airlines. La aerolínea se caracteriza por la impuntualidad y por su “exquisito” trato a bordo. Esto provoca que los jugadores lleguen tarde al encuentro.

Esa tardanza provoca que los jugadores de Transilvania se vengan arriba, hasta que por fin aparecen los jugadores españoles y les entra el miedo en el cuerpo.

El mensaje de esta acción

La promoción ha estado encaminada a relacionar el estreno de la película con el acontecimiento más importante del verano a nivel de audiencias: El Mundial de fútbol de Rusia.

Coincidir en el tiempo esta cita que tiene lugar cada cuatro años puede ser un inconveniente, salvo que se convierta en una acción de marketing de suficiente peso y con tono positivo.

La acción tiene un doble impacto puesto que, pese a ser una película infantil, muchos adultos acuden a este tipo de proyecciones para acompañar a los más pequeños. Es importante convencer a los adultos de que la película también va a resultar atractiva para ellos y que no serán unos meros acompañantes, sino que disfrutarán igual o más que los pequeños en el cine.

Pese al resultado de España en el mundial, nunca falla relacionar a estos jugadores de tanto prestigio con cualquier proyecto.

Cómo crear una campaña exitosa B2B de video en Linkedin

Tras el nuevo formato de anuncios de vídeo en fase de prueba, en el cual han participado más de 700 empresas, LinkedIn ha compartido el informe B2B Vídeo con los resultados obtenidos.

Resultados del estudio

El estudio deja claro que, pese a que el vídeo es uno de los formatos más exitosos en marketing digital, en B2B existen dificultades para alcanzar su público objetivo.

Por otro lado, la parte positiva es que los responsables de B2B han comprendido que el vídeo les da muchas posibilidades a la hora de ser creativos con una marca.

Cómo alcanzar el público objetivo, el mayo desafío de las campañas con vídeo

En este aspecto, el B2B no dista mucho de otros sectores. Esto es debido a que las dos mayores dificultades que encuentran a la hora de realizar campañas con vídeo coinciden en gran parte con cualquier otro anunciante.

En primer lugar, la dificultad para llegar hasta el público objetivo. En segundo lugar, las dificultades para realizar una correcta medición de los resultados de las campañas de vídeo.

A su vez, destacan los principales beneficios de las campañas con vídeo:

  1. La visibilidad de la marca.
  2. La promoción de los productos o servicios.
  3. El marketing de cuentas.

A la hora de medir el éxito de las campañas, los tres parámetros más valorados son los siguientes:

  1. La tasa de visualización.
  2. El tráfico del sitio web o de la página de destino.
  3. CTR (porcentaje de clics generados).

¿Qué tipo de vídeos se utilizarán en las campañas de vídeo B2B en 2018?

El estudio ha sacado en claro que la mayoría de los participantes utilizará vídeos de producto en sus campañas de marketing. El resto se dividirá, en primer lugar en vídeos explicativos y en segundo lugar los anuncios tradicionales de televisión.

El vídeo perfecto de B2B

La mayoría de los responsables de marketing B2B en España opina que los vídeos han de ser animados y dinámicos. En segundo lugar, los vídeos con contenido enriquecedor y en tercer lugar los vídeos informativos.

Además, la duración óptima es aquella que cuenta brevemente el mensaje que se quiere transmitir, salvo que la idea a comunicar sea compleja y requiera de un vídeo de mayor duración.

¿Qué demanda el público de LinkedIn?

Gran parte de los usuarios de LinkedIn ven los vídeos sin sonido. Esto ha provocado que la mayoría de anunciantes incluyan subtítulos en sus vídeos, ya que mucha gente los reproduce en lugares donde no puede activar el sonido (trabajo, transporte público…).

LinkedIn sigue siendo una red social particular y la mayoría de los usuarios prefieren ver vídeos relacionados con su trabajo frente a vídeos de otras temáticas. Esto no quiere decir que el tono de las comunicaciones tenga que ser demasiado serio, ya que los vídeos espontáneos con cierto toque de humor siempre tienen mejor aceptación entre los profesionales de B2B.

‘¡Mamma Mia! Una y otra vez’ la banda sonora original del verano

¡Mamma mía! Una y otra vez anuncia el primer tema de su banda sonora original. Es la apuesta para comenzar la promoción de uno de los estrenos de cine más esperados de la temporada 2018.

¡Este verano llega la secuela de éxito musical y cinematográfico “Mamma Mia!” del mítico grupo sueco de los 80.

La primera entrega ya fue todo un éxito. La mezcla de música y un gran elenco de actores consiguieron conectar con los espectadores de manera muy satisfactoria. Han apostado por una secuela que parece que irá en una línea similar a la de la primera entrega.

Esta segunda historia nos traslada a la idílica isla griega de Kalokairi, donde Sophie (Amanda Seyfried), la joven Donna interpretada por Lily James, o Donna (Meryl Streep), entre el elenco de protagonistas, harán llorar, reír y bailar a los espectadores.

La banda sonora, lo que dará más juego en la película

El trabajo que realiza Benny Anderson, miembro del legendario grupo ABBA, es trascendental y vuelve a ser lo que dará más juego en la película. Es por ello que, de cara a la promoción, se le da mucho peso a toda la parte musical.

Tal es la importancia que se le ha querido dar, que en esta segunda entrega han contado con el debut de la popular cantante, diva del pop y actriz Cher, que ha conquistado la pantalla y a todos sus compañeros de reparto con el tema y número musical ‘Fernando’ en compañía de Andy García.

Innovando en la manera de comunicar

Además, también han querido contar con otras formas originales de generar expectación. Un buen ejemplo es la apuesta por el vídeo en 360º, idóneo para esta producción, puesto que pone el foco los dos aspectos clave de la película: la música y la puesta en escena.

La película se enfrenta al difícil reto de mantener el nivel alcanzado con la primera parte. Se han fijado en aquello que el público alabó más en ¡Mamma Mia! La película y ahora lo han potenciado de forma que los fans no echen de menos absolutamente ningún detalle con esta segunda entrega.

La respuesta de la crítica y los espectadores a ‘¡Mamma Mia! Una y otra vez’ dictaminarán si han acertado o no a la hora de idear esta secuela. La manera de comunicar puede ser clave para que ahora y diez años más tarde, vuelva a convertirse de nuevo en el musical aclamado por el público.

El próximo 20 de julio llega a Yelmo Cines.

Hereditary se promociona con una espeluznante campaña viral

La productora A24 ha puesto en marcha una divertida y a la vez terrorífica campaña viral con motivo del estreno de Hereditary.

Hereditary es la película de terror de la temporada, tanto la crítica como los espectadores están respondiendo de manera positiva. En lo que se trata a películas de terror, todo aquel que tenga afición por este género sabe que el momento en el que el espectador es más susceptible a asustarse con algo relacionado con la película es justo después de haberla visto.

La productora dio un último susto a los espectadores

 

La productora A24 se ha fijado justo en ese aspecto en el momento de diseñar su campaña para promocionar la película. Recientemente, celebraron la premiere de la película, y tras su finalización, prepararon una inquietante sorpresa para algunos asistentes selectos.

La productora dejó muñecos relacionados con la trama de la película en la puerta de sus casas. A su vez, los elegidos para esta campaña se encargaron de compartirlo por Twitter, consiguiendo así que se viralizase.

 

Por consiguiente, las expectativas con respecto a la película no hacen sino aumentar gracias a la repercusión que consiguieron las publicaciones donde se compartían las imágenes de los muñecos de la campaña.

 

Mensajes enigmáticos relacionados con la película

Los muñecos iban acompañados de mensajes enigmáticos relacionados con la película, pero que fuera de contexto no se entiende. Pero esa es la intención, generar una intriga que se traduzca en más espectadores y más éxito para la película.

https://twitter.com/BarryJenkins/status/973359763697389568

 

Apostando por las redes sociales como canal de comunicación

A24 ha utilizado la trama y un grupo de espectadores con influencia en redes sociales para crear una campaña original. Las productoras se esfuerzan por salirse del guión y adaptarse a los canales de comunicación que predominan entre los espectadores.

En este caso, la productora ha decidido contar con personas influyentes para realizar la campaña. La elección de dichas personas también es un aspecto clave en el éxito o fracaso de la campaña. Si se elige el canal de comunicación correcto pero mediante personajes que no casen con la campaña, el éxito se verá disminuido.

 

5 tips para contratar los mejores embajadores de marca en un evento

Los embajadores de marca son referencia y generan valor añadido en los eventos. ¿Cómo contratar a los mejores y más apropiados para nuestra marca?

Los embajadores de marca surgen como un recurso necesario para las empresas. Debido a la enorme exposición que tienen los clientes ante la publicidad, es necesario hacer llegar los mensajes de una manera más convincente.

De la misma forma, los embajadores de marca pueden jugar una posición clave en los eventos corporativos.

A través de los siguientes 5 tips tendrás claro cómo elegir los mejores embajadores de marca de cara a un evento:

 

  1. El embajador de marca tiene que coincidir con el target de la marca

 

¿Quién va a asistir al evento?

 

Primeramente, es esencial que el embajador de marca esté en sintonía con el target de la marca. De esta manera, el consumidor se sentirá cómodo y será más fácil que atienda a lo que la marca tiene que contar.

 

Está comprobado que las personas tienen un mayor nivel de asimilación y aceptación en situaciones en las que se encuentran cómodos y, en este caso, este objetivo se logrará con un interlocutor con el que puedan sentirse identificados.

 

  1. Tener don de gentes es clave

 

Simpático, educado, carismático… son algunas de las cualidades que debe reunir un buen embajador de marca. Estos puntos fuertes son aún más importantes teniendo en cuenta que hablamos de eventos.

 

Los eventos no dejan de tener un aspecto comercial. Por tanto, la persona que pone cara a la marca debe enganchar a la gente desde el primer momento.

 

  1. Gente con alcance y relevancia

 

No es importante que la persona tenga una amplia agenda de contactos. Lo verdaderamente interesante es que la persona sepa comunicar de manera correcta y que su discurso destaque entre el público y los consumidores.

 

La persona correcta será aquella que sepa adaptarse a cada momento y conducir cada situación como es debido.

 

  1. Que aprendan rápido y tengan una buena capacidad de entendimiento

 

Los embajadores de marca tienen que conocer el producto o servicio que representan a la perfección. Es más, deben estar al día y al tanto de todas las novedades.

 

  1. Gente con pasión por la marca

 

El público y los potenciales consumidores tienen que acabar sintiendo pasión por la marca. De esta manera es necesario que la persona encargada de poner voz a dicha marca sienta la misma pasión por la marca.

 

No será necesario que la persona tenga una relación previa con la marca. Los buenos profesionales saben adaptarse rápidamente y hacer suya la marca a quien van a representar.

Dinosaur Protection Group, la campaña de Jurassic World: El reino caído para proteger los dinosaurios.

Debido al estreno de Jurassic World: El reino caído, Universal Pictures ha llevado más allá de la pantalla la amenaza de la extinción de los dinosaurios.

En la anterior entrega de la saga, los dinosaurios destruyeron el complejo turístico en el que los exhibían, y ahora con las nuevas aventuras bajo la dirección de Juan Antonio Bayona, viven solos en la isla en la que se encontraban a merced de una erupción volcánica que tambalea su supervivencia.

Por consiguiente surge Dinosaur Protection Group, la organización que trata de conseguir que se traslade a los dinosaurios a un lugar seguro.

Universal innova en la manera de promocionar sus películas

Esta organización ha sido llevada al mundo real, creando una web que se asemeja a cualquier protectora de animales. Entre otras funciones, se puede adoptar un dinosaurio y recibir desde un certificado o suscribirte a la newsletter.

De esta manera, han logrado crear una campaña de marketing de la película muy atractiva. Concretamente, está dirigida a los más jóvenes. Más allá del diseño de la página web, el mayor logro es crear una acción publicitaria no intrusiva y atractiva.

La saga de los dinosaurios ya tiene otra entrega asegurada para el futuro, por lo tanto esta acción publicitaria tiene un carácter un tanto atemporal. Además de servir como reclamo para Jurassic World: el reino Caído, crea un vínculo con el resto de la saga.

La newsletter habilitada en la web proporcionará a Universal una base de datos muy valiosa de usuarios interesados.

De cara a futuros lanzamientos, contará con un grupo de prescriptores muy provechosos para empezar a crear ruido y expectación.

Keylor Navas estrena su película en Yelmo Cines

Keylor Navas presentó el largometraje sobre su vida junto a varios compañeros del Real Madrid en Yelmo Cines.

Hace unos días tuvo lugar en una sala Yelmo de Madrid la premier de la película de Keylor Navas. La película narra la historia de la vida del guardameta titular del Real Madrid.

Una película biográfica que se proyectó también en el último Festival de Cannes. La película muestra el lado más espiritual y humano del famoso futbolista costarricense.

Keylor Navas, Hombre de fe, Yelmo Cines

La historia describe toda su trayectoria, desde momentos de su niñez, hasta su llegada al club madridista. Tienen peso aspectos de su vida que van más allá del fútbol, como la paciencia y la espera.

Bajo un mensaje muy claro y objetivo dirigido a los más pequeños, pero también a jóvenes y adultos, mediante el que a través del deporte y la fe se pueden cumplir sueños, Keylor Navas afirmó en palabras a la prensa ‘estar muy ilusionado con poder compartir mi historia con la audiencia española, un país que quiero mucho. Este es un proyecto pensado para inspirar a las personas, no solo a nivel deportivo, sino a nivel personal, para hacerles ver como con fe, humildad y trabajo se puede lograr lo que uno se propone’.

La presentación fue todo un acontecimiento

La presentación, que fue todo un acontecimiento debido al enorme tirón que tiene tanto el protagonista como los compañeros y estrellas del Real Madrid que le acompañaron durante el evento, se trata de un acto diferente, puesto que el mundo del fútbol y del cine no suelen mezclarse en eventos de esta índole.

Sergio Ramos, Keylor Navas, Hombre de fe, Yelmo Cines

Dirigida por Dinga Haines, se ha convertido en la segunda película más vista en la historia de Costa Rica. Ahora también llega a Yelmo Cines en España.

Sherlock Gnomes toma la estación Baker Street de Londres

Sherlock Gnomes es la última gran entrega de animación de Paramount Pictures que celebra el lanzamiento con una gran campaña experiencial en la estación Baker Street del metro de Londres.

Baker Street quizá sea una de las paradas de metro más conocidas de todo Londres. La calle donde Sherlock Holmes y su inseparable Watson corrieron tantas aventuras es mundialmente popular, y en la que el suburbano ha estado decorado durante años con la silueta del detective inglés.

Fuente: A London Blog

Como homenaje, y aprovechando esta situación, Paramount Pictures ha decidido llevar a cabo una acción experiencial en el metro de la capital inglesa para publicitar su nueva película: Sherlock Gnomes.

La verdadera cara de la silueta

Cuando la gente que viajaba por Baker Street veía la silueta del detective de la pipa y el sombrero no podían imaginar cual sería su verdadero rostro, y es que esta semana se ha revelado, para sorpresa de los viajeros, como el del gnomo de la película.

Fuente: A London Blog

Pero esto no es todo, la estación entera ha sido decorada para la ocasión con carteles en los que vemos al detective buscando a los gnomos perdidos de Gnomeo y Julieta, trama en torno a la cual gira la película.

Sin duda una simpática acción que hará preguntarse a más de uno si ha llegado a la estación correcta.

¡La estación ha sido tomada por gnomos!

Por si la acción de ambient marketing del metro en un mundo de gnomos no era suficiente, el 23 de abril –aprovechando el estreno exclusivo en Reino Unido– Baker Street tuvo unos viajeros un tanto… Especiales.

Fuente: Campaign

Gnomeo, Julieta y Sherlock Gnomes estuvieron a lo largo del día en las taquillas, andenes y demás rincones de la parada Baker Street, buscando pistas sobre el paradero de los gnomos perdidos, y repartiendo entre los niños cuadernos de actividades para ayudarles en su investigación.

A su vez, incluso los anuncios del servicio público —como el aviso de siguiente parada— tomaron la voz del gnomo detective por un día. Acabando de cerrar el círculo de esta curiosa acción llevada a cabo en la línea de un metro.

Si eres uno de los rezagados, Sherlock Gnomes ya puede disfrutarse en cines. Un plan ideal para pasar una tarde en familia, y de paso enseñar a los más pequeños cómo ser el mejor detective.

10 ideas para eventos muy saludables

Los asistentes cada vez son más conscientes de lo importante que es cuidarse y la salud. Te damos 10 propuestas sobre como recibir a tus invitados y amenizar su estancia con ideas muy saludables.

Que la vida sana está de moda es un secreto a voces. La preocupación por lo que comemos, el deporte que hacemos, y el estado de nuestra salud, en resumen, son los tres pilares en los que muchos de nosotros nos fijamos cada vez más. Por ello, utilizar ideas que refuercen este concepto en tu evento puede resultar todo un éxito.

Hablemos de comida

En casi cualquier evento suele haber un catering, un puesto, o quizá foodtrucks con los que comer algo durante el mismo. Ofrecer alternativas saludables puede aportar un plus a tu evento:

  1. Bebidas naturales como zumos, e incluso cócteles donde predomine el uso de frutas y otras materias ricas y sanas.
  2. Aperitivos sin aditivos, y con una oferta adecuada para cualquier dieta. El patrocinio junto a una marca de comida saludable puede ser muy recomendable en eventos de carácter deportivo, por ejemplo.
  3. El predominio de la fruta debe ser crucial. Presentar de forma creativa y que haga fijar la vista a este banquete deja hecha la mitad del trabajo.
  4. Las ensaladas para llevar resultan una alternativa perfecta a las típicas opciones de comida rápida que se dan en los eventos. Tenlo presente.

Actividades para cambiar a un nuevo estilo de vida más saludable

Aunque lo que coman nuestros asistentes es importante y así nos lo hacen ver, la impresión final está en gran parte medida por los momentos que pasan en el evento. Debemos aportar variedad para que se diviertan de manera saludable:

  1. Montar un gran espacio interior en el que llevar a cabo circuitos, clases, y demás bajo techo es siempre buena idea.
  2. Aportar al evento movimiento con, por ejemplo, un taller de baile, puede ser una opción genial para crear camaradería y diversión entre los asistentes.
  3. Los talleres de comida pueden ser una opción práctica y muy alabada por aquellos asistentes que busquen empezar a comer mejor pero que no saben cómo.
  4. La bicicleta smoothie es una actividad que, gracias a nuestro esfuerzo físico produce un delicioso batido natural. Puede ser una curiosa y divertida manera de empujar a los asistentes a hacer ejercicio y obtener un premio por ello.

El color de la salud

El color anima a cualquiera, añádelo a tu evento para darle el empujón final a tu estrategia de salud:

  1. Crear una Color Run, o carrera en la que predomina el color mediante la pintura, es una opción divertida y muy de moda para un evento.
  2. Las Glow Party, o actividades grupales donde sus integrantes brillan en la oscuridad son sesiones que pueden llamar la atención y llevar a practicar a los asistentes un deporte que no habían considerado hasta el momento.

 

DeadPool 2 se vuelve más solidario que nunca por una buena causa

DeadPool 2 vuelve a las salas de cine más solidario que nunca, esta vez con varias campañas por el Día Mundial del Cáncer. Ryan Reynolds recibió la visita de varios niños durante el rodaje, y además cambió de color su uniforme a través de una campaña de Omaze para recaudar fondos.

El 18 de mayo llega a España la segunda entrega del antihéroe por excelencia: Deadpool. Sus gamberradas, sus salidas de tono y su humor irreverente son conocidos de sobra por todos, pero este superhéroe también tiene su corazoncito, y lo ha demostrado en una serie de acciones desinteresadas estas últimas semanas.

Ryan Reynols invita a varios niños con cáncer al rodaje de la película

El actor encargado de encarnar a Wade Wilson se caracteriza en redes sociales por hacer honor a su personaje, mediante la sátira y el “vacile” constante, pero esta vez el tono de Ryan Reynols ha cambiado totalmente por una buena causa.

https://www.instagram.com/p/BfYdMUnD9tG/?utm_source=ig_embed

Reynols estaba en Vancouver rodando Deadpool 2, cuando se reunió con los niños de dos fundaciones contra el cáncer infantil: ‘Make-A-Wish’ y ‘Children’s Wish’.

En palabras del actor: «Una de las mejores partes de ser el Big Red Jackass es darle la bienvenida a ‘Make-A-Wish’ y ‘Children’s Wish’ en el set. Deadpool patea el estigma del cáncer, pero estos niños lo hacen de verdad cada día. Estas fundaciones hacen que los sueños se hagan realidad para muchos niños súper valientes”.

Deadpool se viste de rosa para combatir la enfermedad

Omaze, la web destinada a recaudar fondos para causas benéficas creando acciones experienciales con personalidades famosas se ha unido esta vez con el superhéroe de rojo para luchar juntos contra el cáncer.

En el vídeo podemos ver a Deadpool sentado en su sofá, completamente de rosa, animando a donar en la web para recaudar fondos de investigación contra el cáncer a cambio de poder ganar este traje especial.

Además, las donaciones por encima de los 1000 dólares recibirán mensajes de voz personalizados, posters firmados y otros artículos exclusivos de la película.

Porque como bromea el protagonista: «Esta es una batalla en la que todos pueden ser héroes; no se necesitan superpoderes, capas o ningún patético disfraz, sólo tu dinero. En serio, estos trajes no son baratos».

Las campañas virales con causa de ‘Vengadores: Infinity War’

Vengadores: Infinity War se une por una buena causa o la iniciativa y petición change.org que se ha organizado en torno a la promoción de la película para demandar la presencia de Ojo de Halcón.

Apenas quedan 2 días para el estreno en España de Vengadores: Infinity War, la película de superhéroes más esperada de los últimos años.

El universo que el gigante Marvel lleva creando desde hace 10 años, con el estreno de la película Iron Man, se ha ido agrandado poco a poco a la vez que se sumaban a sus filas reyes, héroes, dioses y villanos procedentes de cada rincón de la galaxia. Y como es normal, no pueden existir tantos seres increíbles sin acabar encontrándose.

Vengadores: Infinity War es la película más ambiciosa de Marvel Studios, y como toda película en la que se apuesta tanto, surgen campañas de marketing y de comunicación increíbles, pero a veces también nacen casos de bondad desinteresada, o divertidas anécdotas protagonizadas por sus personajes.

¡Que vuelva Ojo de Halcón!

Spots, teasers, pósters, merchandising… Y en ninguno de ellos aparece Ojo de Halcón, el vengador interpretado por el actor Jeremy Renner.

Si el arquero justiciero ya solía ser blanco de los chistes, su omisión en cualquier medio de comercialización de la película ha animado a una serie de fanáticos a crear en Change.org una petición dirigida al titán de los cómics para que, al menos, a partir de ahora, la publicidad y el merchandising oficial de la película incluya a Ojo de Halcón.

Bajo el lema #JusticeForHawkeye, esta iniciativa ha empezado a ser compartida y a provocar una lluvia de memes, esta vez buscando justicia para el superhéroe del arco.

https://twitter.com/PlayerCorps/status/974722922794414081

Los Vengadores se juntan en la vida real por una buena causa

Cuando oímos hablar de Los Vengadores acostumbramos a pensar en personas de poderes extraordinarios, capaces de proteger y salvar al mundo de males que no somos capaces ni de imaginar; nada más lejos de la realidad, pues los protagonistas de la película han demostrado tener un corazón de héroe también en la vida real.

Todo empezó con una petición de Shannon Bream, periodista de la cadena Fox News, quien pidió ayuda a Los Vengadores para que, al menos uno de ellos, saludara al pequeño Emilio, un niño con una enfermedad terminal que tan sólo quería un mensaje de sus héroes.

Dicho y hecho. Al poco tiempo de publicar el tweet, el propio Chris Evans, Capitán América en las películas de Marvel, pidió a Shannon que se pusiera en contacto con él por DM para poder hacer realidad el sueño de Emilio.

Incluso Ryan Reynols, quien interpreta a Deadpool, se sumó a la iniciativa aunque, según él, sea un “vengador de reserva”.

A partir de ese momento se empezaron a unir otros actores, pidiendo a la periodista que se pusiera en contacto con ellos para ayudar en lo posible al pequeño Emilio. Una muestra más de que no hacen falta superpoderes para ayudar a alguien a cumplir sus sueños.

 

 

 

 

‘La tribu’ adelanta el hit del verano 2018: ‘El hombre lapa’

La película ‘La Tribu’ adelanta el hit del verano 2018 ‘El hombre lapa’, un tema lleno de ritmo que hará mover el esqueleto a cualquiera.

El pasado 16 de marzo se estrenó en salas de toda España La Tribu, protagonizada por Carmen Machi y Paco León, y no para de ganar adeptos.

Virginia (Carmen Machi), limpiadora profesional y enamorada del streetdance, recupera a su hijo Fidel (Paco León), un ejecutivo que lo ha perdido todo, dado en adopción al nacer. Tras un insospechado accidente este perderá la memoria y, junto a “Las Mamis”, el grupo de baile que forman las compañeras de Virginia, ambos descubrirán que tienen el ritmo en las venas.

La película, dirigida por Fernando Colomo se ha convertido en un auténtico éxito de la taquilla española. La historia de esta streetdancer vocacional y su hijo amnésico, montando un grupo de baile callejero, ya ha recaudado casi 6 millones de euros, coronándose el film español más taquillero de 2018.

Unos números de vértigo para una tribu que hace sonreír a todo el que va a verla, y que ha decidido promocionarse como mejor sabe: bailando.

Al ritmo de El hombre lapa, la canción principal de la película, interpretada por Kevin Gallego, los productores de La Tribu decidieron lanzar un reto a sus fans en las redes sociales: emular la coreografía de la canción y crear un videoclip colaborativo.

De este modo, y al igual que Virginia y su grupo de baile, La Tribu, cualquiera pudo bailar junto a los protagonistas del film, y aparecer en todas las redes sociales de 20th Century Fox (alcanzando en Facebook las 210.000 reproducciones).

Una acción desenfadada que implica a los fans para dejar claro que La Tribu rebosa de ritmo y carcajadas. Un soplo de aire fresco que no hay que perderse para un próximo plan de cine.

Tendencias de medios y entretenimiento que las empresas no deben perder de vista

Tendencias de medios y entretenimiento que las empresas y marcas deben tener en cuenta para 2018.

El informe, llevado a cabo por Deloitte, da un repaso a las oportunidades de crecimiento y las nuevas apuestas que están surgiendo en el sector.  

¿2018 será un año de crecimiento?

En un mundo donde cada día se inventa algo nuevo, los avances tecnológicos relacionados con el ocio, los medios y el entretenimiento vienen pisando fuerte. Entre los destacados se encuentran la transmisión de contenido o publicidad hiper segmentada.

Este tipo de contenidos es consumido por casi la mitad de familias de EE.UU. desde 2016. Por tanto, se están impulsado una serie de tendencias:

  • El aumento desmedido del uso de esta tecnología hará que cada vez más personas se suban a la ola, provocando que muchas empresas quieran aprovechar esta demanda emergente.
  • Para diferenciarse habrá que emplear recursos como la realidad virtual y aumentada a la hora de narrar historias.
  • Crecimiento de la publicidad segmentada en función del target y de cada público, que aumentará gracias al Big Data y su análisis y a unas estrategias más personalizadas.

¿Qué deben tener en cuenta las empresas en su estrategia de crecimiento?

Las empresas de medios y entretenimiento y marcas tendrán el desafío de mantener y aumentar la calidad del contenido mientras se diferencian intentando aportar el máximo. Y para ello están empezando a exprimir tres enfoques:

  • Una nueva forma de fijar el precio. Precios reales basados en la demanda. Las empresas aprovecharán la analítica de datos para fijar el precio en base a la competencia. Comenzarán a igualar el precio en función del consumidor y los comportamientos de compra con la finalidad de generar valor añadido.
  • Las fusiones estarán a la orden del día. Empezará a verse como cada vez más empresas de medios que se fusionan o que adquieren otras para fortalecer los canales de distribución, o aumentar su poder de negociación.
  • Los formatos cambian día a día. Para 2021, se estima que el consumo de vídeo móvil será el 24% de todo el vídeo consumido en Internet. Las compañías de medios y entretenimiento deberán explorar nuevos formatos y de menor duración.

¿Qué mercados revolucionarán el sector?

Crear experiencias personalizadas en un mundo tan saturado de contenido es y seguirá siendo el mayor desafío de 2018 para la industria de medios y entretenimiento, y aquí la tecnología tiene mucho que decir:

  • Los vehículos autónomos dominarán los desplazamientos de un lado a otro,  y  beneficiarán a las empresas de medios ya que durante el tiempo del trayecto las personas ya no necesitarán invertir su tiempo al volante.
  • La experiencia y calidad de la visualización.
  • La tecnología 5G será fundamental en el futuro y el gran potencial para que las empresas adapten sus contenidos a ella.

La experiencia inmersiva y el merchandising arrasan con Tomb Raider

Se han activado varias experiencias de marketing inmersivo y campañas de merchandising con motivo del lanzamiento de la próxima entrega de Tom Raider: un juego, la muñeca Barbie, o Lara’s Escape.

Tom Raider es una de las sagas de videojuegos más míticas de los últimos años, con multitud de entregas y una película protagonizada por Angelina Jolie a sus espaldas.

Este viernes, 16 de marzo, se estrena la nueva entrega, protagonizada por Alicia Vikander como Lara Croft, y para promocionarla se han llevado a cabo una serie de acciones de marketing por parte de la productora:

Métete en la piel de Lara Croft

Warner Bros ha lanzado con motivo del estreno de la película una experiencia VR llamada Lara’s Escape. En ella, debemos sobrevivir en una tumba llena de trampas con sólo un arco para defendernos.

La acción se inspira en un escape room donde debemos explorar en busca de tesoros y escapar con la ayuda solamente de una linterna y una serie de herramientas muy limitada.

La magia del arcade se une a la película

La primera entrega de la saga Tomb Raider se remonta a 1996, una época donde los juegos arcade dominaban totalmente el mercado, es por ello que dentro de poco la cadena de restaurantes estadounidense Dave & Busters contará con su propia máquina arcade para homenajear a la película y al videojuego.

Fuente: Dave & Busters

La máquina arcade cuenta con cuatro pistolas para cuatro jugadores, y tres niveles que superar.

Una Barbie hecha para explorar tumbas

Sin duda alguna, la acción más curiosa de las llevadas a cabo para promocionar Tomb Raider es la que ha realizado Warner Bros en colaboración a la marca Barbie.

Fuente: Mattel

Desde hace algún tiempo, la marca de muñecas más famosa de Mattel dejó a un lado la imagen clásica de juguete femenino y empezó a fabricar muñecas cada vez más inspiradas en las mujeres de hoy en día.

Aprovechando el estreno de la película, Lara Croft tendrá su propia muñeca, inspirada en los rasgos de la protagonista del film: Alicia Vikander. Para que los más pequeños disfruten en su tiempo de juego siendo la más famosa aventurera del mundo de los videojuegos.

 

Un pliegue en el tiempo concede pases gratuitos para niños desfavorecidos

La última película de la directora Ava DuVernay y Disney, ‘Un pliegue en el tiempo’, realizará pases gratuitos para que los niños que no puedan costearse una entrada puedan disfrutar de ella.

Un pliegue en el tiempo es la nueva película que Disney estrenará este viernes en todas las salas españolas. El film cuenta la historia de Meg, la hija de un científico que desaparece de forma misteriosa, y su aventura a través del tiempo y el espacio para encontrarle y traerlo de vuelta a casa.

Sin duda esta historia de fantasía y sueños no queda ahí. Un pliegue en el tiempo se suma gracias a Color of Change a una serie de películas que, a lo largo de los últimos años, han luchado por el empoderamiento de la comunidad negra, tan apartada históricamente de los papeles protagonistas en el cine.

El elenco de la película está formado por varias actrices y actores de raza negra, además de su directora: Ava DuVernay. Sin duda un nuevo empujón a la lucha por la igualdad en Hollywood.

Y como ya ocurrió recientemente con los films Figuras Ocultas y Black Panther, las asociaciones estadounidenses se han organizado para ayudar a que los niños que no puedan costearse la entrada disfruten de unos héroes con los que sentirse totalmente identificados.

Así, la asociación Color of Change, en colaboración con la cadena de cines AMC, ha lanzado una campaña buscando donaciones para invitar a niños y adolescentes, que de otro modo no podrían asistir al visionado de la película, al estreno de Un pliegue en el tiempo.

En palabras de Rashad Robinson, director ejecutivo la asociación: “Color of Change cree en el poder de las imágenes y apoya a aquellos que trabajan para cambiar las reglas en Hollywood, de modo que las representaciones inclusivas, empáticas y humanas de personas negras y personas de color sean prominentes en la pantalla».

Los protagonistas que ponen voz a Cavernícola construyen a Hognob en plastilina

Los protagonistas que ponen voz a los entrañables personajes de ‘Cavernícola’ se divierten mientras construyen con su creador, Jim Parkyn, al jabalí Hognob.

Cavernícola es una película de los creadores de ‘Wallace & Gromit. La maldición de las verduras’, y ‘Chicken Run: Evasión en la granja’, dos famosas películas enfocadas al público más pequeño de la casa.

Si hay algo que destaca en todos estos films es la diversión que destilan, y la peculiar manera en la que se crean sus personajes: con plastilina.

Cavernícola cuenta además con un reparto de lujo metiéndose en la piel de los personajes principales, como ​Tom Hiddleston, Maisie Williams y Eddie Redmayne.

Dug y Hognob son un cavernícola y un jabalí de una tribu de la Edad de Piedra que se deberán enfrentar a Lord Nooth —un villano que pretende instaurar la Edad de Bronce en la Tierra por todos los medios a su alcance— a través de “el juego sagrado”, o fútbol.

Para promocionar la película, los actores se han divertido y aprendido junto al creador de estos singulares personajes Jim Parkyn, a crear su propio Hognob de plastilina.

Cavernícola pretende arrasar entre los más pequeños de la casa a golpe de risas y plastilina.

 

Lady Bird: la perfecta estrategia de marketing para millennials

4 tips sobre cómo el marketing puede atrapar a los millennials inspirándose en Lady Bird.

Este viernes se estrena la película del año en España para millenialls. Lady Bird, que sin duda destaca por desmarcarse del tópico de que una película de Hollywood debe estar medida hasta el milímetro.

Lady Bird se basa en la naturalidad, precisamente gracias a todas sus peculiaridades, y por increíble que parezca podemos sacar de ella una buena serie de lecciones enfocadas al marketing que mejorarán nuestra forma de entender nuestra marca, y de comprender con mayor profundidad a aquel ansiado nicho que forman los millennials.

Acéptate como eres

La protagonista, apodada Lady Bird, es una joven que busca encontrar su propio camino y que no quiere ser perfecta, sino comprenderse y aceptarse a sí misma tal y como es.

Los millennians buscan escuchar a voces reales tras una marca, no les valen las contestaciones frías y casi robóticas que durante tanto tiempo han imperado entre las empresas.

Comunicarse con más frecuencia y con información útil en las redes sociales, seguir las últimas tendencias e incluso unirse a ellas, y mostrar honestidad en las interactuaciones con los usuarios son sólo tres claves para facilitar esa imagen de transparencia y naturalidad tan ansiada.

Crece manteniéndote fiel a tu forma de ser

Al igual que el personaje encarnado por Saoirse Ronan, es importante que tu estrategia de marketing evolucione y madure al mismo tiempo que surgen problemas y oportunidades en el camino. Las soluciones convencionales traerán resultados regulares, las soluciones innovadoras marcarán la diferencia.

Por ejemplo, tratar un comentario negativo como una afrenta es un terrible error, hay que entenderlo como una pista acerca de qué debemos cambiar de nuestro producto o servicio para mejorar la percepción de los clientes.

Todos queremos formar parte de algo

La participación, piedra angular de una interacción de calidad con nuestro público, es la clave de una estrategia dirigida a millennians perfecta. Al igual que cuando íbamos a la escuela, la gente desea sentirse incluida en grupos o colectivos que levanten su interés.

Por poner un ejemplo, Coca-Cola llevó a cabo una estrategia de participación brillante al incluir en sus envases nombres con los que los clientes se pudieran sentir identificados o regalar a sus conocidos.

No mientas

Sobran las explicaciones. De la misma forma en la que le ocurre a la protagonista de la película, sin duda mentir y que te pillen es uno de los momentos más incómodos y perjudiciales que puede experimentar tu marca.

Para evitar esta situación, huir de estrategias de publicidad ambiguas y ostentosas, y un claro afán de transparencia y naturalidad, te ayudarán a conformar una imagen cercana y comprensiva de cara a tu público. Sin duda el factor que hoy día marca la diferencia.

50 sombras liberadas: marketing experiencial en el museo con FIFTY

Este viernes se estrena en toda España la esperadísima última entrega de 50 Sombras, una de las trilogías más taquilleras de estos años en nuestro país.

La historia de Christian Grey y Anastasia Steele llega a su punto más álgido con 50 Sombras Liberadas, y los creadores de la película no han querido dejar pasar la oportunidad de idear una buena acción de marketing.

Desde el pasado viernes 2 hasta el domingo 4 de febrero, la ciudad de Los Ángeles fue el lugar elegido para introducir la experiencia FIFTY de la mano de la agencia Gradient, creando un ambiente compuesto de 6 habitaciones inspiradas en el universo 50 Sombras.

La idea es que el asistente se sienta como Anastasia Steele durante una noche, y para ello la experiencia FIFTY cuenta con obras de arte, vestuario y accesorios extraídos directamente de la película.

El ático de Christian Grey, un baile de máscaras o la famosa habitación roja son algunos de los entornos reproducidos para la ocasión, pero no se queda ahí la acción. La premisa más importante de FIFTY es que el asistente se sienta totalmente inmerso en el mundo del film.

Una serie de hombres enmascarados se encargaron de atender a los fans, la encargada del diseño de vestuario mostró y explicó los pormenores de los exquisitos trajes expuestos, y la maquilladora oficial de la película atendió a todo aquel o aquella que quisiera cambiar su imagen.

Además, hubo muchas otras sorpresas, como la lectura del libro por parte de un hombre enmascarado en la sala roja, una sesión de preguntas y respuestas con la autora de la trilogía E. L. James, o el visionado exclusivo de la película una semana antes de su estreno.

Con tanta expectación no es de extrañar que incluso influencers destacados del sector se muestren interesados por esta acción de marketing experiencial en toda regla.

https://twitter.com/jenyamato/status/956268777091383296

Cómo las marcas utilizan la música para conectar con los consumidores

Las marcas quieren usar la música para llegar hasta el consumidor, y los artistas aumentar sus fans con ayuda de las marcas. Si se asocian de forma inteligente, se pueden lograr grandes resultados de marketing.

Cuando hablamos de música no nos referimos sólo a un conjunto de instrumentos acompañados por una o varias voces, sino también a un arte emocional, capaz de crear lazos entre su contenido y los fans.

Esta es la clave, y donde podemos ver cómo nuestros seguidores se multiplican o se desvanecen. Los consumidores quieren que sus marcas no sean sólo productos o servicios; que añadan valor a sus vidas y se conviertan en memorables.

Es por ello que nuestros planes de marketing deben centrarse siempre en el consumidor y en la defensa de valores, ideas o proyectos que les resulten cercanas y relevantes.

El Caso Corbyn

No tenemos que irnos muy lejos para encontrar un ejemplo en el que la música se alía con una marca para multiplicar su influencia.

En 2017 Jeremy Corbyn, el representante laborista en las elecciones generales de Reino Unido, obtuvo para su partido el mejor resultado desde 1942. ¿La explicación? Una alianza muy poco predecible con reconocidas figuras del hip hop del país.

El resultado fue una oleada de voto joven, muy difícil de alcanzar, que elevó la tasa de participación juvenil al 72%, una cifra inaudita. Y todo gracias al respaldo de artistas influyentes en un público concreto.

Smirnoff y Equalizing Music

La famosa marca de vodka creó el pasado año una plataforma junto a Thump, Broadly y Spotify, para dar a conocer que solo el 16% de los participantes en festivales de música son mujeres.

Fue lanzada durante el Día Internacional de la Mujer, y sumó exposiciones sobre mujeres que están pisando fuerte en la música, documentales y apoyos de la industria a partes iguales.

Con esta acción Smirnoff aspira a duplicar el número de mujeres en la música de alto nivel para 2020.

En palabras de Syl Saller, Directora General de Marketing: «Creemos que nuestras marcas deben tener un propósito mayor que ser solo bebidas increíbles, y el objetivo de la marca SMIRNOFF es impulsar al mundo para que sea inclusivo».

Run DMC y Adidas, Walk this way

Puede que una de las primeras colaboraciones entre la música naciera con el hip-hop.

La asociación entre la mítica banda neoyorkina Run DMC y Adidas fue sobre ruedas en una sociedad que se sentía totalmente identificada con el tándem música hip-hop/zapatillas de deporte.

Incluso tuvo su aparición en el mítico videoclip junto a The Rolling Stones, Walk this way.

Tendencias que marcarán el marketing de eventos en 2018

Aquí tienes las tendencias que marcarán el marketing de eventos de cara al próximo año 2018.

2018 depara multitud de sorpresas al mundo del marketing de eventos, desde la consolidación de elementos que estaban ya en 2017, hasta el surgimiento de nuevos modos de entender y realizar esta labor. Así que, sin más dilación, ¡allá vamos!

  1. El evento llega a su madurez

La necesidad de contar con una estrategia de eventos consolidará su importancia en 2018. Las ventajas de alinear esta estrategia con los objetivos de la empresa, y los beneficios que reporta a la hora de asignar recursos humanos y demás presupuestos serán clave para que aumente su importancia.

  1. La seguridad será la más buscada en 2018

La preocupación por la seguridad estará el presente año más en boga que nunca. La inestabilidad económica, política y social de muchos países hará que la elección de destino para la organización de un evento deba pensarse detenidamente.

  1. La tecnología, la mejor aliada

Como en todo, la influencia de la última tecnología entrará de lleno en el mundo del marketing de eventos. Apps, realidad virtual e incluso el uso de drones son algunas de las técnicas que las marcas están aplicando a sus eventos. Sin duda, el futuro de ambas va de la mano.

  1. Lo ‘Healthy’ está de moda

La vida sana se ha convertido en tendencia y está por todos lados. También se implantará este año en los eventos. Desde crear dietas y cáterin de comida sana para los asistentes, hasta elegir localizaciones acordes o realizar durante la acción actividades relacionadas con el bienestar y el mundo de la salud.

  1. La creatividad siempre marca la diferencia

El fin último de un evento siempre será sorprender al asistente, y para ello nuestra mejor arma es la imaginación. Al igual que una estrategia de comunicación, el evento debe llevar ligado un concepto creativo para darle sentido y atraer al asistente.

  1. Asistir a un evento desde la distancia

Los eventos virtuales, mediante técnicas como la videoconferencia, crecerán en 2018 hasta un 10%. Sin embargo, los organizadores de eventos insisten en la importancia del cara a cara, sobre todo en relación al networking, que difícilmente se puede igualar a distancia.

  1. Analizar los resultados es algo atemporal y fundamental

Una de las asignaturas pendientes de las empresas sigue siendo a día de hoy evaluar eficientemente el resultado de los eventos para analizar los aspectos positivos y negativos. Sin embargo, parece que poco a poco esta realidad está cambiando, sobre todo gracias a la ayuda del big data.

Insidious: La última Llave lleva el cine inmersivo al siguiente nivel

Sony aplica la tecnología háptica a «Insidious: La última Llave» creando una experiencia escalofriantemente real para los asistentes.

Insidious: La última Llave se estrenó el pasado 5 de enero en nuestro país. La cuarta entrega de la franquicia de terror sobrenatural más conocida de estos últimos años se ha propuesto dejarnos sin dormir durante mucho tiempo, y Sony ha decidido ayudarla.

Pensábamos que con la llegada del 3D la inmersión en una película no podía aspirar a un realismo mayor, pero justo entonces apareció la tecnología háptica y revolucionó el mundo de las sensaciones dentro de las salas.

Aprovechando esta innovación, Sony Pictures Entertainment, en colaboración con Sony Corporation y Sony PCL han creado un chaleco que provoca sensaciones táctiles durante el desarrollo de la película, emulando aquello que sienten los protagonistas de Insidious.

El invento, que ya fue probado en una experiencia mucho más corta para promocionar la película Resident Evil: The Final Chapter hace un año, permite al usuario mantenerlo puesto durante todo el film por primera vez.

Los chalecos fueron presentados durante la convención de exhibidores y distribuidores CineAsia, en Hong Kong, y hasta el momento las valoraciones de los usuarios son aterradoramente buenas.

«La experiencia inmersiva háptica lleva al espectador al siguiente nivel y siente literalmente las sensaciones viscerales de los sobresaltos y las emociones de la película» dijo Sal Ladestro, responsable de marketing de Sony Pictures Releasing International.

Sin duda, Insidious nos brinda una experiencia digna de un verdadero fan del cine de terror. Una experiencia que Sony, en conversaciones con los principales expositores de todo el mundo, pretende introducir en las salas a partir de este mes de enero.

Para acabar, y por si no has tenido suficiente, te dejamos el escalofriante tráiler de Insidious: La última Llave, una película de terror que vamos a tardar mucho en olvidar.

El Gran Showman: increíble flashmob en Covent Garden

Increíble activación de la película El Gran Showman en directo, y flashmob en Covent Garden (Londres).

El pasado 29 de diciembre se estrenó en los cines de nuestro país la película musical El Gran Showman, un film protagonizado por los actores Hugh Jackman y Zac Efron que narra la historia de P.T. Barnum y el nacimiento del show business.

La película se emplaza en el Estados Unidos del siglo XIX, cuando un oficinista llamado P.T. Barnum pierde el trabajo porque su empresa entra en bancarrota. Será entonces cuando el protagonista, deseoso de ofrecer a su familia un futuro mejor, se embarcará en un proyecto increíble: crear un espectáculo circense inigualable.

Y como todo musical que se precie, Fox ha decidido publicitar el estreno de su película organizando un flashmob en el barrio londinense de Covent Garden.

https://twitter.com/20CenturyFoxUK/status/942741314453598208

En los vídeos podemos observar cómo un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar público, cantando y bailando al son de la banda sonora de la película.

Dirigida por Michael Grace, y dejando la parte musical a los encargados de la ya reconocida La La Land, El Gran Showman promete diversión y gusto musical a partes iguales.

Jumanji: Sony Pictures abre su sala de escape room

Para dar emoción a la nueva aventura Jumanji, Sony Pictures ha puesto en marcha su sala de escape room que atrape a los fanáticos incondicionales de la historia.

La semana pasada se estrenó en nuestro país la segunda entrega de aquel clásico de los noventa que protagonizara el inolvidable Robin Williams en la que un juego de mesa ponía patas arriba a toda una ciudad, provocando desastres naturales, estampidas de animales y el inicio de la “temporada de caza”.

Si bien la nueva Jumanji es una versión actualizada acorde a los tiempos que corren, la idea sigue siendo la de escapar del juego a toda costa, y para ellos sus protagonistas sólo podrán hacer una cosa: superarlo.

¿Y qué mejor manera de publicitar una película basada en huir, que mediante una sala de escape room?

Sony Pictures Entertainment en colaboración con 60out Escape Rooms han sido los encargados de materializar Jumanji: Welcome to the Jungle, una sala de escape room ubicada en Los Ángeles, y construida durante 5 meses de duro trabajo y puesta a punto.

¿El resultado? Una experiencia desafiante que pondrá a prueba a los equipos, de hasta 8 personas a la vez, buscando pistas y resolviendo puzles y acertijos para lograr salir del juego antes de 60 minutos.

Jumanji: Welcome to the Jungle abrió sus puertas el 20 de diciembre y ya está siendo un rotundo éxito entre fans y no tan fans de la saga, y es sin duda la manera más acertada de promocionar una película en la que el ingenio y la capacidad para resolver problemas puede suponer la diferencia entre salir del juego, o quedarte para siempre dentro de él.

Se abre así una nueva era en la que este tipo de acciones comenzarán a ser cada vez más cotidianas, en palabras del director de operaciones de 60out Escape Rooms:

“Este proyecto podría allanar el camino para que los estudios desarrollen contenido más inmersivo para la propiedad intelectual existente y los proyectos futuros».

Tendencias de marketing B2B para 2018

11 tendencias que destacarán de cara al 2018 y mejorarán nuestra experiencia aplicando acciones de marketing B2B.

2018 será un año muy movido para el marketing, antiguas técnicas volverán a renacer y otras que estaban despuntando ganarán cada vez más fuerza para nuestro público. Aquí van las 11 claves más importantes:

Los micro momentos serán los reyes del año

Se denomina micro momento al instante en que el usuario recurre de manera instintiva a un dispositivo como un smartphone para obtener información.

Para sacar el máximo rendimiento de cara a una estrategia B2B, será muy importante crear un contenido que satisfaga la búsqueda de los usuarios y optimizar nuestro sitio web para que su velocidad de acceso sea óptima.

El resurgir del email marketing

El uso de newsletters tiene mala reputación desde hace tiempo debido a su frialdad y excesiva presencia en nuestra bandeja de entrada.

Esta técnica de venta casi obsoleta tendrá en 2018 un importante lavado de cara, anteponiendo el mensaje personalizado y la diferenciación con respecto a otros contenidos a la automatización casi robótica de acciones pasadas.

No es lo mismo escribir que narrar

Los usuarios potenciales tienen muchas caras, gustos y personalidades, por lo que escribir encasillando a una audiencia en el plano comercial es siempre un error.

Deberemos mejorar el storytelling para generar historias que resulten atractivas, innovadoras y cercanas al cliente potencial, buscando llevar así al lector a través del embudo de ventas.

La búsqueda de contenido se volverá más humana

La constante innovación en búsqueda de voz y demás algoritmos de Google perfilará cada vez más el motor de búsqueda hasta hacerlo un espejo de nuestro propio comportamiento.

Crear contenido que responda preguntas en lugar de usar exclusivamente palabras clave va a ser la tónica cada vez más frecuente en la red, por lo que habrá que matizar nuestra estrategia.

El remarketing también volverá a coger fuerza

En 2018 la publicidad y el marketing de contenidos se unirán como nunca, lo que desembocará en una inversión mucho mayor en remarketing por parte de las marcas.

Hasta ahora, se estima que son necesarios unos 7 impactos de media para que una marca B2B genere un lead viable.

Contenido producido a la carta

Como viene ocurriendo los últimos años, el contenido se produce en base cada vez más a los datos recabados acerca de los usuarios y sus gustos.

Personalizar y segmentar el contenido centrándonos en las necesidades será vital para reunir clientes potenciales más dados a invertir en nuestra marca, y más propensos a formar una relación a largo plazo con la misma.

¿Doble de influencers? Sí, por favor

Sin duda, de entre todas las tendencias de marketing para este 2018, el uso de influencers para potenciar una marca seguirá disparándose en el sector.

Para las compañías B2B, el marketing de influencers deberá centrarse en testimonios y casos de estudio audiovisuales en lugar de esperar a que simplemente su mensaje se haga viral.

Se comenzará a invertir en redes sociales consolidadas

En 2018 las marcas comenzarán a pensar mejor en qué plataformas sociales quieren centrar su estrategia.

Las compañías poseen toneladas de datos mostrando qué redes funcionan mejor para su público, y dónde la presencia de este es mayor. Una información que deberán usar sabiamente el próximo año.

El vídeo interactivo será omnipresente

Transmisiones en vivo, encuestas interactivas y vídeos en 360º van a ser cada vez más comunes en acciones de email marketing y social media.

Poniendo énfasis en estos recursos, las marcas B2B podrán mostrar sus productos y servicios manteniendo involucrados a su público potencial más tiempo.

El engagement como ABC digital del 2018

Ser auténtico ya no es una opción, es una necesidad en cualquier estrategia actual de marketing de contenidos.

Crear historias e interacciones auténticas provocará reacciones y lazos más fuertes por parte de nuestro público. No trata tanto de tráfico y audiencias, sino de diferenciarse.

La automatización del marketing

El Account Based Marketing, o marketing basado en cuentas ofrece en la actualidad éxito y eficiencia en forma de datos para vertebrar una estrategia. Una serie numerosa de herramientas que facilita muchísimo la captación de clientes en empresas B2B.

Esta técnica ofrece el ROI más alto obtenido hasta la fecha por una acción similar, lo que unido a su facilidad de uso y elevado grado de automatización convierte el ABM en una apuesta segura para el 2018.

Wonder la película inspira una campaña de concienciación a través de 3 cortometrajes

El estreno de Wonder, la nueva película de Julia Roberts y Owen Wilson, ha inspirado una campaña para fomentar la bondad entre los espectadores, capaz de atrapar y sacar lo mejor de ellos a través de 3 cortometrajes.

El día 1 de diciembre pudimos conocer en todas las salas de España la historia de Auggie, un valiente niño que nació con una malformación facial y, tras diez años de hospital en hospital, debe enfrentarse a uno de los retos más grandes de su corta vida: ir a la escuela.

Wonder es una película sobre la superación, la madurez y el amor de unos padres —Julia Roberts en el papel de Isabel, y Owen Wilson en el de Nate– que sufrirán, se emocionarán y apoyarán en todo al pequeño Auggi en su increíble misión de demostrar que es un niño como cualquier otro.

Como suele ocurrir con películas que dan pie a que las personas reflexionen, Lionsgate, distribuidora de la película, no ha querido dejar pasar la oportunidad de crear una acción de marketing que reforzara esta sensación.

Wonder y #ChooseKind

#ChooseKind o “Elige ser amable” es el nombre dado a la campaña de concienciación inspirada en Wonder. Para empezar, el estudio se asoció con la agencia creativa Tongal y la compañía de entretenimiento Wattpad, creando una serie de tres cortometrajes en los que buscan promover la bondad.

Para lograrlo, el director de Wonder y el autor del libro en que se inspira eligieron a 3 de los miles de escritores emergentes que compartieron en Wattpad historias que inspiraran amabilidad, y junto a la agencia creativa Tongal lograron darles vida:

Fuzzy Spark nos cuenta las desventuras de un perrito que es abandonado pero logra encontrar una nueva familia.

Roadside Assistance presenta a un ciclista que se topa con una niña perdida en la carretera y le hace compañía hasta que sus padres la encuentran.

Please Recycle es un corto en el que se muestra el gran impacto que puede tener hacer una buena acción, por pequeña que sea.

Estos son los nombres de los 3 cortos lanzados antes del estreno de la película, conformando todos ellos el movimiento #ChooseKind.

El marketing que mueve el estreno de Liga de la Justicia

Liga de la Justicia y sus acciones de marketing para Gillette con Justice League VR, y para Twitter con sus emojis personalizados.

El 17 de noviembre se estrenó en nuestro país Liga de la Justicia, la nueva película de DC con la que continúa su eterno tira y afloja con la casa Marvel por la supremacía en el cine de superhéroes.

Esta vez es Ben Affleck, interpretando a Bruce Wayne / Batman, quien se echa sobre los hombros la responsabilidad de salvar al mundo tras el sacrificio de Superman. Para lograrlo reclutará a una serie de superhéroes como Aquaman, Wonder Woman, Cyborg y Flash, conformando así la Liga de la Justicia que da nombre al film.

Y como reunir a las personalidades más increíbles de La Tierra no es suficiente, el estudio de cine ha decidido de nuevo llevar un par de acciones de marketing destinadas a dar a conocer este extraordinario equipo.

Twitter estrena emojis de Liga de la Justicia

DC Cómics y la red social del pájaro azul se han puesto de acuerdo para realizar una acción de marketing consistente en lanzar una serie de emoticonos inspirados en la película.

Para que el usuario los añada a sus mensajes sólo tiene que escribir una serie de hashtags especiales referentes a Liga de la Justicia recogidos justo debajo.

Los hashtags especiales ya están disponibles en Twitter y, hasta el momento, su acogida está siendo muy comentada y utilizada por los fans de la saga. Sin duda, un recibimiento digno de Batman y sus amigos.

Métete en la piel de tu superhéroe favorito

La realidad virtual nos facilita cada vez más el crear experiencias inmersivas de gran verosimilitud, Y DC no ha querido dejar escapar el avance de esta tecnología para publicitar Liga de la Justicia.

La acción, bautizada como Justice League VR, nos mete en la piel de uno de los héroes de la película, elegido por nosotros mismos para que, una vez en su lugar, tengamos que realizar una serie de misiones destinadas a salvar el mundo, y dependiendo de nuestro avatar y sus poderes.

A los fans de la saga les alegrará saber que la experiencia Justice League VR ya está disponible para descargar en App Store y Google Play.

Esta acción ha sido patrocinada por la empresa estadounidense Gillette, quien a su vez ha diseñado una serie de ediciones especiales de su maquinilla de afeitar Fusion Proshield, inspiradas en los propios superhéroes del universo DC. En resumen, toda una campaña a la altura de Superman y compañía.

Coco y sus acciones de Marketing experiencial son la última apuesta de Disney Pixar

El marketing experiencial con Coco VR ‘Día de los Muertos’ y paseo y acción ‘Día Mundial de los Animales’ con xolo, el perrito protagonista de la película.

Desde que en 1995 el estudio de animación Pixar estrenara Toy Story, su historia se ha escrito con letras doradas. Y ahora, más de 20 años después, Coco llega a nuestras pantallas con la idea de ponerse a su misma altura.

La película narra la historia de Miguel, un joven mexicano cuyo sueño es tocar la guitarra, y que, sin querer, se verá envuelto en unos acontecimientos extraordinarios que le llevarán a conocer a sus antepasados con el famoso Día de los Muertos mexicano de fondo.

Para promocionar el estreno del film el próximo 1 de diciembre, Disney Pixar y Coco han realizado una serie de acciones de Marketing experiencial destinadas a introducir el mundo de la película a los fans de Pixar y la cultura mexicana.

Coincidiendo con el Día Mundial de los Animales, Disney Pixar decidió dedicarle una acción a Dante, el simpático can que acompaña a Miguel durante la película.

Durante el vídeo, acompañamos a un alegre perro xolo, la raza de perro mexicano a la que pertenece este protagonista, por sus paseos y travesuras dentro del edificio del estudio de animación californiano.

Además, otra de las acciones de marketing experiencial realizadas fue la creación de toda una experiencia de realidad virtual como Coco VR. En él podremos pasear por la tierra de los muertos, jugar con esqueletos, recoger objetos e interactuar con los personajes, según sus creadores.

De momento es sólo un tráiler, pero se espera que, a partir del estreno de la película, se pueda disfrutar libremente desde el sofá de casa de la historia en realidad virtual de Miguel, Dante, y todos sus antepasados en Coco.

Por supuesto, esto es sólo un preludio a la película que promete hacer estas navidades una época llena de magia.

Workshop: 5 reglas para asegurar su participación y que resulte un éxito

Para que el workshop resulte un éxito es importante asegurar la participación. Te mostramos 5 reglas que te ayudarán a lograrlo.

  1. Interés es igual a éxito

El primer paso para que un taller impartido por profesionales o cualquier otra acción similar tenga éxito es crear expectación sobre el público objetivo; lograr que quiera involucrarse y participe de forma activa en el evento.

Para conseguir este objetivo y que el workshop sea un éxito deberemos tener en cuenta a qué generación nos estamos dirigiendo. Las personas que se criaron en un aprendizaje democrático, o con aquellos programas de televisión que animaban desde pequeños a tratar con el entorno y su interlocutor, están más preparados para la interacción.

No obstante, aquellas personas pertenecientes a una época anterior creen en lo que les aportará de nuevo el workshop, por lo que esperan un experto que dirija el discurso, y sin él pueden llegar a preguntarse qué hacen ahí.

  1. El líder es importante. Elige sabiamente

Existen dos tipos distintos de líderes para un workshop, por ello es importante estudiar cual conviene más según el momento y la naturaleza del mismo.

Por un lado están los moderadores, quienes se encargan de dirigir al público, difundir argumentos clave o alentar la interacción durante el taller. Son coordinadores imparciales que no requieren un conocimiento extenso del tema o una experiencia muy marcada en él. No aportan ideas, sino que fomentan aquellas de los integrantes del grupo.

Por el otro lado están los ponentes, aquellos expertos en una materia que aportan nuevas ideas o tipos de aprendizaje al público del workshop. Su trabajo es el de ampliar conocimientos y ofrecer una experiencia mucho más técnica.

  1. El lugar donde te sientas marca la diferencia

El espacio en un workshop es fundamental. Dependiendo donde estén los asistentes sentados y cómo estén organizados, experimentarán su estancia y experiencia de una forma u otra.

En una organización del espacio convencional, las personas se colocan de manera natural en el lugar en el que se sienten más cómodas. Así, aquellos asistentes que prefieren no participar tenderán a colocarse en la parte final de la sala, mientras que los más ansiosos por interactuar se colocarán en grupo en la parte delantera.

Esta situación, sumada a la facilidad de agruparse entre gente conocida, puede provocar que el final de la sala sea un nido de bromas, o que su inicio sea una cacofonía de voces intentando hablar una sobre la otra.

Si el espacio lo permite, una táctica eficiente para eludir este problema es ubicar el workshop en lugares poco usuales, variar la ubicación de los asientos o conferirles un aspecto que ayude a conformar un entorno creativo.

  1. Personalízalo y prioriza temas según la temática o sector del workshop

La interacción durante el workshop debe estar pensada para que los asistentes sean capaces de sentirse identificados, siendo aplicable a su rol de trabajo del día a día.

Al tratar temas de interés en sus vidas diarias, el resultado será que la parte de los asistentes que posean experiencias cercanas las compartirán, y el resto escuchará atentamente o formularán preguntas que, de cualquier modo, contribuirán a enriquecer el taller.

De cualquier modo, conocer a tu público vuelve a ser crucial.

  1. Enseña en función del público

Existen multitud de formas de aprendizaje. Por ejemplo, si tu taller está enfocado para ingenieros o matemáticos, no será difícil adivinar que son asistentes de ciencias y un aprendizaje lógico.

En todas aquellas situaciones donde no se tenga claro a qué grupo pertenecen los asistentes, o en las que el grupo presente multitud de perfiles, lo ideal es presentar en el transcurso del workshop varios de esos estilos (ideas visuales, instrucciones escritas, interacción social, etc) para acaparar la atención del mayor número posible de participantes.

Geostorm congela las calles de Manhattan

Geostorm y las calles de Manhattan congeladas es el resultado de la última campaña publicitaria de Warner que, a través de una broma, ha conseguido la recreación perfecta de lo que podría significar un acontecimiento de esta película en la vida real.

Últimamente las películas protagonizadas por desastres climáticos de proporciones bíblicas copan los cines con gran éxito de taquilla. Los efectos especiales cada vez permiten reproducir con más realismo tornados, terremotos, erupciones y otros cataclismos destinados a erradicar la raza humana, y a los espectadores les encanta asistir con pasmada curiosidad a las salas para saciar la misma.

Geostorm, la película protagonizada por Gerard Butler, narra la historia de dos hermanos que deben viajar al espacio para salvar a la Tierra de un ataque en forma de catástrofe natural desatada, y para darle aún más realismo al universo creado por el director Dean Devlin, Warner Bros ha decidido congelar una calle de Manhattan. Literalmente.

La idea es bien sencilla: una persona toma lo que parece un taxi normal y corriente y, a medida que se acerca a la calle en cuestión, un informativo falso le alerta de una imprevista tormenta ártica que está arrasando con todo a su paso. No es de extrañar que al entrar el vehículo a la avenida congelada la cara de los inocentes sea todo un poema.

Trabajadores inertes, palomas que caen sobre el capó al helarse instantáneamente y un hombre desesperado por entrar al taxi porque está a punto de correr la misma suerte son los elementos que conforman esta divertida (si la ves desde fuera) acción sobre ‘Geostorm’.

Para llegar a realizar esta hilarante campaña de promoción se contrató a Michael Krivicka, experto en crear acciones como la de Spiderman pidiendo un café  o la de Samara, la niña de ‘The Ring’, volviendo a la vida en plena tienda de electrodomésticos. Sin duda, uno de los grandes en esto de asustar a la gente con acciones cada vez más sorprendentes, para acabar haciendo que todos nos divirtamos.

Thor Ragnarok: desafía a las adolescentes para usar el superpoder STEM

Thor: Ragnarok Superpower of STEM Challenge es la acción de Marvel Studios que invita a todas las adolescentes de Estados Unidos a participar en el desafío superpoder STEM.

El 27 de octubre llega a nuestras pantallas Thor: Ragnarok, y para promocionar por todo lo alto su estreno, Marvel Studios en colaboración con Dolby, Synchrony Bank y la Asociación Americana por el Avance de la Ciencia entre otros, ha decidido impulsar una iniciativa para demostrar a las chicas que tienen superpoderes que desconocen.

Cate Blanchett, encargada de interpretar a Hela en la película, es la imagen de Thor: Ragnarok Superpower of STEM Challenge, el concurso que pretende cambiar la vida de chicas que aman la ciencia.

Según explica la actriz australiana en el vídeo promocional sobre estas líneas, el STEM Challenge busca a jóvenes de entre 15 y 18 años que utilicen sus poderes STEM —siglas en inglés para ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas— junto con su talento, para mejorar la calidad de vida de las personas y crear un mundo mejor.

Una vez decidido el proyecto, las chicas han debido desarrollarlo y grabarse en un vídeo de siete minutos presentándolo a medida que explican los poderes que han utilizado. Así como aquellas ventajas que puede aportar a la sociedad. Tras ello, sólo han tenido que mandarlo a una web creada expresamente para la ocasión  y esperar el fallo del jurado.

Marvel ha elegido cinco finalistas cuyas ideas sean rompedoras, prácticas y solucionen mejor un problema, invitando a sus creadoras al preestreno mundial de la película en Los Ángeles. Además, la ganadora tiene la oportunidad de asistir a un curso de aprendizaje de tres días en Nueva York, donde se construirá su idea y se creará un reportaje que anime a jóvenes como ella a utilizar su talento y su amor por la tecnología para ayudar a las personas.

Así, los invesigadores estadounidenses y Thor: Ragnarok se unen para fomentar el civismo, el amor por la innovación, y el talento del futuro.

Blade Runner 2049, la experiencia de inmersión en Comic-Con

Blade Runner 2049, una de las películas protagonistas del Comic-Con, donde sus visitantes han podido vivir una experiencia de inmersión transportándose al mismísimo escenario de la película, como a las calles de una futurista y deprimente Los Ángeles.

Parece que las dudas de si la nueva entrega de Blade Runner está a la altura de la primera se van acallando poco a poco. La crítica asegura una velada intensa e increíble a título visual y argumentativo, con una actuación soberbia y una trama creíble y rica.

Por si fuera poco, en la Comic-Con de este año Blade Runner 2049 ha terminado de despejar todas las dudas recreando de manera increíble ese futurista Los Ángeles, oscuro y taimado, en el que transcurre una de las historias de ciencia ficción más famosas de la gran pantalla.

¿Ser humano o replicante?

Warner Bros, productora de Blade Runner 2049, ha aprovechado la Comic-Con, el mayor festival para amantes de la ciencia ficción y los cómics, para presentar “Blade Runner 2049 Experience”.

La experiencia de inmersión comienza desde el primer paso. Las sucias y tenebrosas calles de Los Ángeles dan la bienvenida a aquellos valientes capaces de adentrarse entre los callejones de la peligrosa ciudad. Un coche volador ha sido derribado y la policía ha acordonado la zona mientras la gente del lugar, actores caracterizados de estética ciberpunk y totalmente integrados en la acción, se acercan al punto del accidente o simplemente conviven por las calles de manera fiel a lo mostrado en la película.

Además, esta experiencia permite al usuario pasearse por cualquier lugar, tomar unos fideos chinos en cualquier puesto, una copa en el bar de Bibi, o lanzarse a la caza de replicantes con la tecnología de realidad virtual impulsada por la tecnología Oculus y las sillas D-Box. Una experiencia diferenciadora para los mayores fanáticos del cine.

En definitiva, una experiencia que dejará a más de uno con ganas de estar allí y, sin duda, deseando ver una de las secuelas más esperadas del año.

Lo último en acreditaciones para eventos ¿Cuál es la adecuada?

Lo último en acreditaciones para eventos y conferencias. Cuáles son las que mejor se adaptan y podemos emplear en cada encuentro.

Independientemente del tipo de evento que realicemos, los asistentes necesitan identificarse ya sea para entrar o salir del recinto, acceder a espacios concretos o reconocerse entre ellos. La insignia o acreditación de asistente ha cumplido siempre esta función, pero al igual que otros aspectos en la industria, la innovación ha provocado que existan a día de hoy numerosos y prácticos tipos de identificación en un evento. A continuación, te explicamos varios:

 

  • Acreditaciones de papel

La clásica pegatina o tarjeta colgada al cuello. Pese a su carácter anticuado, este modo de identificación conlleva muchas ventajas como su sencillez, la posibilidad de añadirle códigos de barras o QR, su rentabilidad y, cómo no, la facilidad para identificar a través de su nombre a la persona que tienes delante.

 

  • Pulseras

Típica acreditación en festivales y eventos de música; se coloca en la muñeca y debe mantenerse hasta que se corta. Suelen ser impermeables y resistentes a todo tipo de accidente o inclemencia, pero no aportan muchas más ventajas. Ideales para controlar las entradas y salidas al recinto, pero, por el contrario, cuentan con poco espacio para incluir información útil de cara a otro tipo de situaciones.

 

  • Sellos

El clásico sello puede ser la opción perfecta para eventos o celebraciones de carácter íntimo; no es detectable como otros medios de identificación electrónicos de asistentes, pero es perfecto para un control de acceso simple y barato.

 

  • Identificaciones hackeables

Cualquier tarjeta, pase o pulsera con un componente electrónico puede ser pirateado, especialmente si se utiliza en un evento diseñado para hackers. Pensadas para ser presentadas en convenciones de seguridad y similares, estas acreditaciones esconden en su código información, ventajas o curiosidades destinadas a asistentes con la suficiente maña como para descubrirlas. Sin duda la más peculiar de la lista.

 

  • NFC

NFC, o near field communication, hace referencia a la tecnología capaz de interaccionar con un simple toque. Se pueden utilizar para infinidad de situaciones: desde controlar la entrada al recinto, pasando por registrar datos o acceder a información sólo al alcance de este pequeño chip. Los identificadores por NFC pueden ser insertados de diversas formas, aunque es común verlos en forma de pequeños adhesivos que se implementan en tarjetas o pases de papel.

 

  • Wearables

Utilizando una tecnología parecida al NFC, las prendas de vestir, colgantes, gemelos y demás pueden interactuar con stands, incorporar características como iluminación LED, vibración, cupones descuento o información acerca del evento.

 

  • Biometría y reconocimiento facial

Aunque siempre lo hemos visto más cerca de la ficción que de la realidad, la idea de utilizar nuestras huellas dactilares o el escaneo de retina se está abriendo paso poco a poco, y pese a que el reconocimiento de las huellas sigue siendo poco práctico en un evento, el reconocimiento facial se puede realizar sin tener que pegar la cara en ningún sitio, con rapidez y total fiabilidad. Cosa de película.

 

  • Implantes

El futuro se empieza a acomodar en nuestra mano, y nunca mejor dicho. Aunque nos resulte extraño, ya es posible implantarse un minúsculo chip NFC en zonas como la mano, siendo útil para cualquier necesidad cotidiana que tenga el usuario, y para cualquier evento o celebración preparada para esta tecnología a la que asista.

 

  • Con sorpresa incorporada

En el constante flujo de innovación al que el mundo del marketing y los eventos nos tiene acostumbrados, de vez en cuando se cuelan sorpresas tan inesperadas como prácticas. Por ejemplo, en la gira de la cantante Lady Gaga donde los asistentes VIP cayeron en la cuenta que el cordón de su credencial era en realidad un cargador de móvil.

El remake de IT siembra el marketing de terror

El remake de IT se vuelca con diferentes estrategias de marketing, como la posibilidad de visitar la casa embrujada a través de la experiencia ‘The IT experience: Neibolt House Hollywood’ o ‘IT Float: A Cinematic Virtual Reality Experience’ con la oportunidad de estar frente a Pennywise.

¿A quién no aterró Eso cuando la miniserie que narraba sus horrores llegó a nuestras pantallas, allá por 1990? Pennywise, el payaso basado en la novela de Stephen King, evitó que durante una buena temporada durmiéramos tranquilamente. Y ahora, diecisiete años después, el remake en forma de película se propone recordarnos aquel trauma.

Este viernes 8 de septiembre el último film inspirado en la obra del maestro del terror vuelve a los cines, y Warner Bros no ha querido desaprovechar la oportunidad de marketing que supone:

 

The IT experience: Neibolt House Hollywood. Sólo para los más valientes

Imagina adentrarte en una de las localizaciones más famosas de la historia y salir para contarlo. Esta es la idea de The IT experience: Neibolt House Hollywood en Los Ángeles.

En esta particular casa embrujada, el personaje de Georgie (el niño que pierde su velero de papel en una alcantarilla) te guía a través de su interior mientras te topas con escenarios sacados de la película y actores caracterizados. Y como no podía ser de otra forma, sus visitantes acaban en lo más profundo del subsuelo, cara a cara con Pennywise.

La atracción dura unos veinte minutos, y sólo pueden entrar siete personas a la vez, representando al “Club de los Perdedores».

 

IT: Float. A Cinematic Virtual Reality Experience. La realidad virtual que te hará temblar

Por si una aterradora experiencia en una casa tétrica y medio derruida en busca de un monstruo con apariencia de payaso fuera poco, la productora lanzó hace algunas semanas IT: Float, un paseo creado para plataformas que aprovechan la realidad virtual o los vídeos 360º a través del tráiler de la película.

En el vídeo, entramos de lleno en las alcantarillas de la ciudad de Derry, desplazándonos despacio y con cautela hasta descubrir el mal que permanece en el recodo más profundo de sus entrañas. Desde luego, nada recomendable si le tienes miedo a los payasos.

Freya, la perrita más solitaria de Reino Unido participa en la próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’

La próxima entrega de ‘Transformers: The Last Knight’ que llegó a las salas españolas este mes, y su director, Michael Bay, han dado una oportunidad a Freya, la perrita más solitaria de Gran Bretaña, de participar en el rodaje de la película.

El día 4 de agosto se estrenó en nuestras pantallas ‘Transformers: The Last Knight’, la quinta película de la franquicia que narra la eterna guerra entre Autobots y Decepticons, dos bandos de robots gigantes que quieren defender la Tierra o destruirla, respectivamente.

Como ya sabrá cualquier fan de la saga —o sencillamente alguien que haya visto alguna de las cinco películas—, el director americano Michael Bay se caracteriza por la cantidad de explosiones, ciudades derruidas, y efectos especiales que acostumbra a implementar en sus obras; pero incluso un corazón donde parece que sólo hay lugar para la destrucción se ablanda ante una historia como la de Freya.

Hace algún tiempo, el diario británico The Mirror dedicó un reportaje al que, según ellos, era “el perro más solitario de Gran Bretaña”; y éste no era otro que Freya. El animal es un bull terrier que ha pasado los últimos seis años de su vida en una protectora, no siendo en ese tiempo adoptado, y que para más inri sufre epilepsia. La historia llegó a oídos del director, el cual prometió darle un trabajo en el rodaje de su película, y buscarle una familia de adopción cuando ésta acabara.

 

 

«Encontré esto en las noticias la semana pasada en Reino Unido. Hemos dado al perro solitario un papel en Transformers«.

 

 

«Freya tiene epilepsia y ha pasado seis años de su vida en un refugio. También vamos a buscarle un hogar».

 

 

«Si no, vendrá a mi casa. ¡Bienvenida al reparto Freya!».

 

Incluso la productora del film, Paramount Pictures, ha decidido hacerle un reportaje para dar todavía más visibilidad a la acción y, ¿por qué no?, hacer gala de sus fantásticas dotes para la actuación. Al fin y al cabo, no se trabaja junto a Sir Anthony Hopkins fácilmente.

Innovar en eventos: cómo convencer a tus superiores de nuevas ideas

Innovar en eventos es evolucionar. Cómo intentar llevar a cabo nuevas ideas y convencer a tus superiores del éxito a través de la gestión del cambio.

A menudo el éxito de las ideas exige confianza por parte de los puestos más elevados de la cadena de mando. La originalidad conlleva riesgo y tus superiores deben ser capaces de verlo y apostar por el talento de una buena campaña. Sin embargo, a menudo el miedo al fracaso, la reticencia a las nuevas tecnologías, o la idea de que el cambio sólo debe producirse como último recurso, lastran el crecimiento potencial de una marca, desembocando en situaciones tensas en las que la comunicación es vital para salir airoso. A continuación, te contamos cómo:

Defiende la necesidad de cambio, el ¿por qué ahora?

La vida avanza cada día a una velocidad mayor, y con ella la tecnología y las oportunidades de implementar la novedad a tu estrategia o producto. Si se está ante un público reticente es necesario comunicar que, pese a que una parte del público objetivo no quiera confiar en este tipo de avances, un número mucho más elevado lo hace a tasas alarmantes.

Aborda los temores

Si el temor al fracaso y a la alta inversión de este tipo de recursos prevalece, es necesario tener una estrategia para favorecer la adopción de la idea rebajando este miedo. Un descuento acordado con el proveedor, o demostrar de qué manera el aumento de asistentes a su evento cubrirá con creces el coste de la tecnología son sólo un par de estrategias para mitigar este efecto en los superiores.

Elige el momento sabiamente

El mejor momento para presentar una idea rompedora es cuando se celebra una pequeña victoria relacionada remotamente con ella. Este punto es crucial, ya que plantear un cambio de rumbo en un momento de bonanza puede llevar a pensar a los altos cargos el porqué de cambiar algo que funciona bien.

Básate en datos concretos y específicos, no en ideas

No es bueno perder el tiempo intentando convencer a los detractores de la idea de conceptos abstractos y lejanos de cambio. Utiliza estadísticas y datos objetivos, y preséntalos flanqueando un proyecto concreto, con claridad a la hora de su ejecución y estudiando los efectos previstos en el evento.

Sé honesto

Si existe un obstáculo para realizar eficazmente el cambio, es recomendable ser transparente y comentarlo. Informa de su naturaleza y de cómo lo solucionarías para que no afectara al evento, de este modo se demostrará que la idea ha sido reflexionada ampliamente y aumentará la sensación de credibilidad hacia ella.

Rodéate de un especialista

Quizá una presentación impecable y un futuro brillante no valga para convencer a los escépticos. En estos casos, un experto, consultor ajeno a la empresa, podrá ayudar a cambiar las tornas y aportar su granito de arena para que el plan empiece con buen pie.

‘Cars 3’ tour a tamaño real por Estados Unidos con el evento ‘Road to the Races’

Con motivo del próximo lanzamiento de Disney Pixar ‘Cars 3’, sus protagonistas a tamaño real recorrerán las principales ciudades de Estados Unidos con el evento ‘Road to the Races’. El estreno es el próximo 14 de julio.

Aunque aquí hemos tenido que esperar casi un mes más (en Estados Unidos se estrenó el día 16 de junio), sin duda la paciencia ha merecido la pena. Ya está aquí ‘Cars 3’, ¡y viene con más fuerza que nunca!

La nueva película de Disney Pixar cuenta con una historia más madura que el resto de entregas: una sofisticada generación de corredores amenaza con retirar para siempre de las pistas al infatigable Rayo McQueen, quien tendrá que afrontar el mayor reto de su carrera ayudado por sus compañeros de siempre, y por la joven entrenadora Cruz Ramírez.

La película transcurre a lo largo de multitud de históricos lugares de toda América, razón por la que la productora ha decidido acercar la Copa Pistón a los fans con ‘Road to the Races’, un tour en el que los fanáticos de la saga se encuentran con sus ídolos… ¡En chapa y pintura!

Pero conocer a estos ídolos a tamaño real no es lo único que los más pequeños de la casa pudieron disfrutar en ‘Road to the Races’. Al protagonismo de Rayo McQueen, Cruz Ramírez y Jackson Storm se le añadieron multitud de actividades gratuitas, como murales para pintar, un stand en el que convertirse en el mecánico más rápido cambiando neumáticos de carreras, un lugar donde crear postales digitales con los personajes de la película, puestos en los que se regalaron batidos y zona de juegos interactiva. ¡Ah! Y en cada parada de este peculiar tour se pudo visualizar contenido exclusivo de la película, todo un lujo para los más fanáticos de la saga.

La gira finalizó en Sonoma Raceway, clásico circuito de carreras de NASCAR, el mejor lugar en el que ponerle punto y final a esta gran campaña para publicitar ‘Cars 3’, y el mejor inicio de la película en las salas de cine. ¡Mucha suerte en tu nuevo reto, Rayo!

‘Gru 3: Mi villano favorito’ y Minions vuelven este verano con nuevas acciones de marketing

Gru 3: Mi villano favorito y los Minions son esas películas de animación que incitan nuevas acciones de marketing. Esta vez, el Día del Padre en algunos países o el nuevo tema de Pharrell Williams coinciden y apoyan el lanzamiento de la última entrega de las nuevas aventuras de la saga de los pequeños seres amarillos.

¿Minions y Pharrell Williams? Prepárate para bailar

Ya en ‘Gru 2’, el cantante estadounidense Pharrel Williams aportó su granito de arena con la pegadiza canción ‘Happy’, y esta vez no ha querido ser menos componiendo un nuevo tema para ‘Gru 3: Mi villano favorito’. ¡La película que va camino de ser el éxito del verano!

En el curioso videoclip observamos cómo el artista aparece en el cielo, cantando rodeado de minions tocando diversos instrumentos; esta visión se intercala con fragmentos de la película de Universal Studios que vio la luz en España el pasado 30 de junio.

Hablamos de una banda sonora para la que el cantante de Virginia ha compuesto 8 canciones de las 16 que componen el disco, a la venta desde el mismo día del estreno. Un combo perfecto.

El mal invade McDonald’s

Y como no podía ser de otra manera, la oleada amarilla también ha llegado a la cadena de comida rápida más famosa del mundo. McDonald’s ha unido fuerzas con Universal para crear un menú especial destinado a los más pequeños de la casa.

El famoso Happy Meal de la marca de restauración es conocido por su cuidado packaging y su regalo infantil que tantos momentos especiales nos ha hecho pasar de pequeños (y no tan pequeños). Sin embargo, esta vez la marca ha ido mucho más lejos, customizando la comida de su interior “a gusto de minion”.

Un Día del Padre muy especial

Que ‘Gru 3: Mi villano favorito’ es una de las películas familiares más taquilleras de los últimos años es indiscutible. Protagonizada por un villano que se cambia al bando del bien al adoptar a tres niñas, enseña valores con los que padres e hijos aprenden mientras ríen.

Es por ello que la distribuidora lanzó el pasado día 18 de junio una felicitación global a todos los padres en su día (en EE.UU. se celebra el tercer domingo del mes), en la que recoge la celebración de Gru con sus hijas adoptivas: Margo Edith y Agnes. La guinda del pastel a un día perfecto.

 

Asegura que tu campaña de marketing experiencial sea un éxito en 2017

El marketing experiencial es memorable. Hace que la gente hable de tu producto y lo recuerde a través de una experiencia única. Últimas tendencias de 2017 y consejos que ayudarán a que tu campaña sea todo un éxito.

Día a día estamos expuestos a miles de marcas que pretenden llamar nuestra atención, y sólo las que logran agradarnos o interesarnos de manera más intensa consiguen colarse en nuestros recuerdos, e incluso hacen que hablemos de ellas a nuestros allegados. De esto trata el marketing experiencial: una experiencia interactiva tan memorable que hace a la gente hablar de nuestro producto y nuestra marca.

Y no, no es tan difícil de conseguir como crees. Sólo necesitamos un poco de imaginación para crear una acción que anime a las personas a participar y a pasárselo genial, para así tratar de lograr que recomienden nuestros servicios. En general, el marketing de guerrilla es el rey de este sector; sin embargo, si estás más acostumbrado a tratar con los medios tradicionales de publicitar tu marca, deberías considerar un par de cosas para que tu campaña no sea plana:

Hazte notar

No importa qué servicio, evento o producto estemos promocionando. Cualquier acción de marketing experiencial debe ir dirigida a entretener y lograr que nuestros clientes potenciales estén motivados para probar nuestro producto, e investigar sobre él para comprarlo más tarde.

¿Creatividad? La mejor presentación

Una campaña innovadora e ingeniosa tendrá siempre más probabilidades de sorprender al usuario, ¡y no tiene que costar un ojo de la cara!

Estamos acostumbrados a ver campañas millonarias que fracasan estrepitosamente, mientras otras sin apenas presupuesto se hacen virales y triunfan en todo el mundo. La creatividad es la clave.

Sencillez, por favor

Un evento ingenioso no tiene por qué ser complicado.

Si de verdad quieres triunfar, antepon una experiencia sencilla que haga a la gente sentir y emocionarse. Es mucho más eficaz que una acción intrincada y larga, que acabe dejando al público fuera de juego.

Facilita la viralidad

Si puedes lograr que los asistentes a tu evento o acción compartan su experiencia habrás triunfado. Debes intentar atraer a la gente a una situación que sea aún mejor cuando se comparta.

Las redes sociales nos facilitan enormemente este apartado. Quién sabe, postear una foto o agregar un elemento competitivo a tu evento, por ejemplo, pueden ser la diferencia entre éxito o fracaso.

Escucha

Hasta las campañas más ingeniosas y divertidas pueden provocar comentarios que nunca esperaríamos.

Es vital escuchar la opinión de los asistentes y crecer en base a ella. Averigua en qué fallaste para pulir tus errores y mejorar la experiencia de cara al público en la próxima campaña.

 

 

Impresionante maratón a cámara lenta con ‘Los vigilantes de la Playa’

Llega el verano y también ‘Los Vigilantes de la Playa’. Con motivo del estreno de la próxima secuela Paramount ha organizado una impresionante maratón a cámara lenta

¿Quién no recuerda los días de verano postrados ante el televisor en los que un grupo de atractivos actores se paseaban por la arena de Malibú salvando vidas? Este 16 de junio se estrenó en nuestro país ‘Baywatch’. El film protagonizado por Dwayne Johnson y Zac Efron ha irrumpido en las salas dando un giro al estilo de la trama, y volviéndola un título gamberro que nos hace no poder parar de reír. Y cómo no, un film de este tipo no podía tener una campaña de marketing normal.

La agencia Droga5 Londres junto a Paramount Pictures organizó el pasado mes de mayo la primera de muchas carreras destinadas a promocionar el estreno de la película. Pero a diferencia de maratones como las de Nueva York, Boston o Londres, esta tenía algo muy peculiar.

El centro de Los Ángeles tuvo el honor de ser la primera de su clase. Imitando el mítico opening de la serie televisiva de los 90, la carrera comenzó con la participación de dos de los actores de la película, Zac Efron y Alexandra Daddario, y con una premisa muy clara: ser la carrera más lenta de la historia.

Multitud de gente se animó a participar en esta acción de marketing que el estudio de cine estadounidense realizó también con sonado éxito en otros lugares del mundo como México. Algunos empujones, lágrimas y un final inesperado fueron la tónica de esta peculiar celebración que hizo pasar un rato genial a sus participantes, en sólo 50 metros de trayecto.

Una vez más, queda claro que utilizar el humor siempre es una manera genial de atraer al público para promocionarnos, al mismo tiempo en que se crea un ambiente familiar y divertido en el que reír, conocer gente y, por qué no, hacer ejercicio con algo de calma.

 

 

Cómo manejar tu evento antes acontecimientos inesperados

Si te dedicas a ello seguramente te haya ocurrido. Cómo manejar tu evento en situaciones inesperadas o excepcionales, como las inclemencias del tiempo, por ejemplo.

Si llevas mucho tiempo organizando este tipo de celebraciones ya sabrás que, por mucho que te prepares, siempre habrá algo que pueda alterar nuestro plan. Sólo estando preparado para el caos podemos adelantarnos a él, o lograr que sus efectos sean mínimos. A continuación, te mostramos los pasos a llevar a cabo para manejar una situación inesperada que impida la celebración de tu evento:

Evalúa tus opciones

Estudia si hay posibilidad de emplazar el evento en otro momento del mismo día. Si no es posible, no habrá más remedio que cambiar la fecha del mismo.

Contacta con el lugar del evento

Transmite a los encargados tu deseo de cambiar la fecha de la celebración. ¡Cuando acuerdes un nuevo día para realizarla debes ponerte manos a la obra!

Informa a los afectados

Debes establecer contacto con todas las personas interesadas, incluyendo personal, asistentes, presentadores y patrocinadores si los hubiera, y asegúrate de que todos puedan asistir en la nueva fecha impuesta.

Ahora que has capeado el temporal por el momento, llega la hora de planificar el evento por segunda vez:

Vuelve a hacer las presentaciones

Envía un correo electrónico a los implicados con toda la información acerca del nuevo evento, así como un mensaje personalizado para los que no pudieron asistir.

Promueve la nueva fecha del evento

Utiliza las plataformas más apropiadas en función de tu público para dar a conocer las causas por las que no se realizó la celebración y el nuevo día. No te olvides de postearlo en tus redes sociales.

Haz que sea una velada inolvidable

Ahora que has logrado solucionar la crisis, avisar a los afectados y reorganizarlo todo de manera exitosa, céntrate en recibir a tus invitados como se merecen y en asegurarte de que, por fin, todo salga a pedir de boca en tu evento.

 

Universal Pictures y Real D celebran el ‘Mummy Day’

Hace unos días y con motivo del próximo estreno de ‘The Mummy’, Universal Pictures y la empresa Real D celebraron el ‘Mummy Day’, el Día de la Momia en Hollywood

El próximo día 9 de junio se estrena en nuestro país la nueva película de aventuras de Tom Cruise, y no es otra que la última versión de una saga tan terrorífica como rentable para Hollywood: La Momia. Precisamente en la ciudad de las estrellas es donde Universal Pictures, el estudio encargado de su realización, ha llevado a cabo una campaña de marketing faraónica.

Hace unas semanas, el sábado 20 de mayo más concretamente, el equipo de la película al completo presentó el Mummy Day, o Día de la Momia, junto a un sarcófago gigante de 23 metros de altura y 7 toneladas de peso. Esta increíble obra fue realizada junto a la empresa de tecnología visual Real D, y presentada esa misma mañana para disfrute de niños y adultos en una de las entradas a Hollywood.

Pero no todo queda aquí. El evento aún reserva sorpresas para los asistentes como un juego de escape dedicado a los aficionados de la película. En él, los usuarios serán reclutados como guardias de seguridad y se verán inmersos en la historia de La Momia desde el minuto uno.

Deberán completar puzles interactivos y descifrar acertijos para salvar a la humanidad de Ahmanet, una antigua princesa que se ha despertado en esta época junto a una gran maldición y busca venganza. Hasta 10 participantes tendrán que avanzar a través de diversas habitaciones, trabajando juntos en un plazo de 60 minutos, para lograr solucionar el rompecabezas y salvar al mundo.

Pero no sólo habrá un lugar para los amantes de los juegos de ingenio, los fans de las emociones fuertes disfrutarán al máximo con la sala de gravedad cero. En ella, se emulará la increíble escena del avión en la que la tecnología VR desarrollada por Real D hará que experimenten el mundo de La Momia de una manera que sólo se podría imaginar.

El vídeo promocional del Mummy Day, todo un evento a la altura de esta superproducción en la que la ira de los antiguos faraones cae sobre el mundo, y sólo un hombre será capaz de salvarlo.

 

 

Tendencias de marketing visual de contenidos ¿Qué hay de nuevo?

Te presentamos las tendencias de marketing visual que más impactarán a los espectadores durante este año 2017, muy prácticas a la hora de aplicar en las estrategias de marketing.

La realidad virtual ya está aquí

El mundo cada vez avanza más deprisa y con él la tecnología. Si la realidad virtual (VR) era un recurso costoso e ineficiente hace apenas una década, en la actualidad somos testigos de su utilización cada vez más creciente en todo tipo de proyectos. Su calidad estética, innovación y, sobre todo, capacidad para sumergir al usuario están cobrando cada vez más fuerza en todo tipo de empresas.

Un ejemplo claro se encuentra en el mundo de los viajes, donde el vídeo 360º muestra a los televidentes de manera interactiva y estimulante su destino soñado: Tailandia.

El color vuelve a ser el rey

En los últimos años, planos, enfoques y paletas de color están abriéndose hueco en la industria audiovisual. Y no sólo en cine, donde atrevidas combinaciones de color están constantemente de actualidad (‘La La Land’, ‘Moonlight’ o ‘Animales Nocturnos’ son buen ejemplo de ello). Las marcas también se suman al movimiento: capaces de engalanar campañas en gamas de color exuberantes y diálogos entretenidos. Todo lo necesario para captar la atención del consumidor por vista y oído.

La verdad sin filtros

La saturación de momentos idílicos es el pan de cada día si encendemos nuestro televisor, navegamos por las redes sociales o leemos el periódico. Ante la incredulidad creciente a mensajes demasiado perfectos, se valora mucho más lo auténtico. Ideas del día a día que resultan atractivas por su cercanía, y no por su perfección.

Las mujeres cogen las riendas

Utilizar la imagen femenina en campañas ligándola al rosa, al continuo adelgazamiento o a la pasión por el maquillaje y los accesorios está quedando obsoleto por las nuevas marcas, capaces de mostrar a la mujer todoterreno más actual de 2017.

El mundo como inspiración

En un mundo cada vez está más conectado y globalizado, la gente viaja más y las culturas se entremezclan. Utilizar la idea del planeta unido en paz y armonía puede llegar a formar una imagen muy atractiva en la mente del espectador. Una campaña inteligente, de conceptos simples como la inclusión e igualdad, pueden acercar a los usuarios y hacerlos confiar en un producto o servicio.

El poder de lo absurdo

El humor ha sido desde siempre uno de los motores más importantes a la hora de captar la atención del público. Hoy en día se resume en GIFs, memes e ideas disparatadas, espontáneas y, en ocasiones, un tanto raras.

KaleLimp es un clip en el que la agencia creadora no hace ningún intento por mencionar a la marca real. Es una campaña puramente absurda, destinada a sacar una sonrisa al espectador gracias a los juegos de palabras tontos, una paleta de color discordante, y a la extraña idea de que existen perros de ensalada.

 

El marketing que mueve ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’

El estreno ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’ de Marvel ha puesto en marcha diversas campañas en colaboración con varias marcas: con la compañía de seguros Geiko y la famosa M&M’s y diferentes personajes de la película.

No es un secreto que el todopoderoso estudio de Hollywood no esperaba el flamante éxito que alcanzaría la primera película de James Gunn (es única entrega de superhéroes en superar los 800 millones de recaudación sin Iron Man, el personaje de Robert Downey Jr.)

Su punto de vista desenfadado, su carácter extra terrícola y su alabada banda sonora repleta de oldies hicieron que se convirtiera en un éxito de taquilla rotundo atrapando al público en todo el mundo. Y ahora, con el reciente estreno de la segunda parte, Marvel no ha querido desaprovechar la oportunidad de mover a todo el mundo del marketing:

Cosa de mascotas

Geico, la compañía norteamericana de seguros para automóviles, llevó a cabo una acción promocional presentando a Gecko, el simpático lagarto protagonista en todos sus spots, como compañero de aventuras de Baby Groot, el adorable ser arbóreo protagonista en ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’. ¿El objetivo? Salvar los ahorros de la gente.

Chocolate de otro planeta

Otra de las muchas campañas para promocionar el estreno de la película es el spot lanzado hace unas semanas por la famosa marca de dulces M&M’s. La acción se basa en un divertido spot en el que M y M ‘conocen’ a Rocket, y en una edición temática del producto basada en Guardianes de la Galaxia disponible desde el día de su estreno en cines.

Una bolsa llena de ritmo

Pero si la saga tiene algo que destacar por encima de lo demás, es su excelente banda sonora, y Doritos no ha querido dejarlo pasar. La reconocida marca de snacks ha creado una maniobra de marketing brillante: una bolsa sabor Nacho Cheese con un walkman en la caja. Has escuchado bien, un walkman totalmente funcional que incluye la banda sonora al completo de la película. Esta edición especial salió a la venta en Amazon por unos 30 dólares y apenas ha tardado en agotarse. Música y Doritos, ¿qué más puedes querer?

Escuchando clásicos mientras esperas el bus

Tener en tus manos una bolsa de patatas en la que además puedas escuchar música debe ser increíble, pero no es la única acción publicitaria que Marvel ha llevado a cabo gracias a la genial banda sonora de ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 2’.

Adelantándose al estreno del film, Madrid amaneció con un obsequio muy especial para las personas que se mueven por la capital en autobús. Las marquesinas de las zonas más céntricas de la ciudad se cambiaron por radio cassetes, emulando el ya icónico reproductor de música del protagonista, Star-Lord; pero no queda aquí todo. Estos fantásticos lugares de espera reproducirán hasta seis canciones de la BSO de la película para los transeúntes que se animen a introducir sus auriculares a los minijacks del walkman. Todo un ejercicio de nostalgia escuchando clásicos de los 80 mientras haces tiempo para llegar a tu destino.

Cómo convertir tu evento de cine en una acción extraordinaria

En un sector cada vez más saturado, captar la expectación del público se vuelve difícil por momentos. Sigue estos tips para que tu evento de cine se convierta en una acción extraordinaria.

Despliega la alfombra roja

Contar con unos invitados de lujo puede marcar la diferencia entre un éxito rompedor y pasar inadvertido. Todo el mundo querrá estar cerca de los miembros del reparto de la película, por lo que debes asegurarte de que estén invitados a la cita; no te olvides de contactar también a figuras públicas como deportistas, presentadores, políticos, celebrities… ¡Y a la prensa! Gracias a ellas conseguirás fomentar el ambiente de glamour por todo el territorio.

Únete a una buena causa

Colaborar con organizaciones benéficas y las causas solidarias para tu evento de cine mediante una promoción cruzada, puede ser una excelente oportunidad para atraer a un público mucho más amplio. También puedes dirigirte a organizaciones cercanas, o relacionadas directamente con la temática del estreno. Todo cuenta si quieres ganarte al público.

Aprovecha el directo

Un evento de cine debe tener como objetivo ser inolvidable, y el directo suele ser la opción perfecta para lograrlo: música en vivo a partir de la banda sonora del estreno, pequeñas representaciones teatrales, breves espectáculos de danza o incluso la participación de un animador pueden crear un recuerdo inolvidable en la mente del asistente.

Elige un lugar de película

Si el cine se lleva a cabo siempre en las salas, ¿por qué no sorprender realizando el evento en un lugar increíble? Parques, galerías de arte, lugares históricos… Un sitio donde conocer gente, disfrutar de las vistas y gozar de una película increíble. Además, la elección del lugar puede reflejar la temática del film que se proyectará, creando una estrategia y espacio de ambient marketing mucho más inmersiva al elegir una antigua bodega subterránea para presentar una película de terror, por ejemplo.

Decídete por la época perfecta

La estacionalidad influye. Los períodos de vacaciones y días festivos son el momento perfecto para realizar este tipo de eventos temáticos. Verano, por la posibilidad de crear planes que juegan con el buen tiempo, con comida y entretenimiento, seguido de la proyección; o durante Navidad, aprovechando el ambiente familiar, la iluminación y el período de compras.

Abre el apetito de los asistentes

Una técnica muy utilizada para aportar valor a un evento de cine es proyectar un cortometraje justo antes de la función principal, aportarás polivalencia y darás mucho de qué hablar a los invitados. Incluso, puedes realizar un concurso de jóvenes realizadores y presentar la pieza ganadora en el cine; siendo además una buena manera de atraer a la prensa.

Incluye un elemento divertido

Independientemente del tipo de película, incluir una experiencia amena, puede ser una estrategia extremadamente efectiva: anima al público a disfrazarse, ofrecer un pequeño detalle,  o regalar palomitas y bebidas son opciones sencillas que no suponen un elevado coste y pueden hacer de nuestro evento el plan perfecto.

 

Vuelve el cine inmersivo con Dirty Dancing

Los fans del clásico de los 80, Dirty Dancing, volverán a revivir la experiencia de marketing inmersivo de la película en una localización secreta de 10.000 m2 en Madrid, ambientada en la mismísima historia de Baby Houseman y Johny Castle.

En 1987 se estrenaba en todo el mundo uno de los films más icónicos de la década. Dirty Dancing se hacía con el público de todo el mundo a golpe de baile, sensualidad y una banda sonora que pasaría a la historia… Hasta hoy. Spectacular! es una empresa encargada de hacer cine inmersivo, ¿pero qué es esto? Fácil, una mezcla de disciplinas artísticas como teatro, música, baile o cine, destinada a meter al usuario dentro de la realidad misma de la película.

La fecha de estreno de este gigantesco proyecto se realizará del 15 al 25 de junio en Madrid, en 8 sesiones que recrearán el universo de Dirty Dancing coincidiendo con el 30 aniversario de su estreno.

10.000 metros cuadrados de magia ambientada en el verano de 1963 que aún no tiene lugar conocido, y es que Spectacular! juega con el secretismo para conducir a sus afortunados fans por toda una experiencia.

Desde el momento que se adquiere la entrada, y a medida que se aproxima la fecha del estreno, los espectadores comienzan a recibir instrucciones sobre la indumentaria, el ambiente de la época y las actividades con las que podrá encontrarse en el evento.

En definitiva, una ingeniosa estrategia de drip marketing cuidadosamente pensada y estudiada para que nada desentone con la gran cita. La ubicación suelen ser emplazamientos increíbles y rodeados de encanto, sólo desvelados al participante una vez confirma su asistencia.

El mejor inicio posible

La empresa comenzó su andadura con ‘Los intocables de Eliot Ness’. La obra se estrenó en noviembre y asistieron más de 1500 personas. Tuvo como escenario el Museo del Ferrocarril, en Madrid, donde los participantes pudieron disfrutar de coches de época, combates de boxeo ilegal, redadas, policías corruptos, y todo aquello que hace única a la obra de Brian de Palma. Más de 40 actores profesionales y un equipo de 130 personas son los culpables de ello.

Spectacular! es pionera en España como empresa dedicada al cine inmersivo, una novedosa manera de entretenimiento que permite al usuario vivir su película favorita desde dentro, entre actores, efectos y decorados.

Sin duda una nueva forma de hacer las delicias de los cinéfilos, que parece haber llegado para quedarse.

La industria de Avatar no para: Su próximo espacio ‘Pandora’ y nueva entrega en 2020

La industria de Avatar no para. Tendremos próxima entrega de la película más taquillera de la historia ‘Avatar’ para 2020, y se inaugura a partir del 27 de mayo ‘Pandora’, el espacio en Disney World.

Su estreno el 18 de diciembre de 2009 revolucionó al mundo del cine y la aupó como la película más taquillera de la historia, sobrepasando los 2,7 mil millones de dólares recaudados. No es de extrañar que su creador, James Cameron, esté deseando continuar la trama.

La segunda entrega de la aventura protagonizada por Sam Worthington y Zoe Saldaña llegará el 18 de diciembre de 2020, seguida de la tercera (2021), la cuarta (2024) e incluso la quinta (2025); todo un mundo cinematográfico relacionado con los Na’vi. ¡Pero eso no es todo! El 27 de mayo ‘Pandora: The World of Avatar’ abre sus puertas en Disney World Orlando para todo aquel que tenga la suerte de poder viajar y descubrir la magia de ‘Avatar’.

La experiencia, presentada por Whoopi Goldberg junto al propio Cameron, está emplazada dentro del parque temático Disney’s Animal Kingdom. En él podemos ver un Pandora de gran realismo, destinado a hacer las delicias de pequeños y mayores. Para ir abriendo boca, Disney ha publicado además un vídeo de presentación para disfrutar antes que nadie de la belleza y el detalle del ‘Valle de Mo’ara’, un lugar increíble en el que las montañas flotan y el agua cae en cascadas desde el cielo.

A su vez, han querido publicar un adelanto de otro de los lugares más característicos de este peculiar parque temático, ‘El río Na’vi’. Un mundo nocturno y lleno de luz donde poder dar un paseo en barca a una distancia prudencial de los Thanator, aquellas criaturas que en la película del director canadiense estuvieron a punto de acabar con la vida de Jake Sully.

En palabras de James Cameron: «Los Na’vi nos han dado la bienvenida a Pandora para ayudarnos a comprender mejor la naturaleza y a nosotros mismos […] Trabajo mucho en sueños, tengo muchas ideas visuales; todo el bosque que vas a ver ahora salió de un sueño cuando tenía 17 años»

Beneficios del Field Marketing. Cómo preparar una campaña para enamorar al consumidor

La sensación de cercanía es requisito indispensable en el día a día si quieres fidelizar a tu cliente usual. Te enseñamos cómo preparar una campaña de Field Marketing para enamorar al consumidor.

En la sociedad moderna estamos expuestos a unos 30.000 impactos publicitarios al día, por lo que conectar con el consumidor es cada vez más complicado. El Field Marketing, o ‘marketing de campo’, aspira a acercar la acción comercial al cliente y asegurar una impresión mucho mayor mediante técnicas como el Street Marketing, la venta por parte de expertos, o la organización de eventos y campañas innovadoras.

En resumen, el Field Marketing es el marketing cara a cara. Pero ¿cuáles son sus beneficios reales?

Rentabilidad

El presupuesto es importante. La primera ventaja del Field Marketing es que puedes crear una campaña promocional a la escala que se desee y controlar el éxito de la misma de manera exacta en base a los consumidores que acabaron comprando o siendo clientes.

La ventaja de ser creativo

Tener la oportunidad de estar ante el cliente cara a cara es un momento perfecto para hacer tu marca memorable. Precisamente por ello, las empresas aprovechan las técnicas de Field Marketing para crear campañas rompedoras y que huyen de lo convencional.

Lo más importante: la cercanía

El cara a cara funciona. La gente suele responder mucho mejor a las interacciones personales que a los mensajes recibidos a través de los medios convencionales. Los vendedores o expertos que representan tu marca pueden hacer maravillas para aumentar el conocimiento de los consumidores acerca de tus productos y servicios, y mejorar notablemente la percepción de ellos en el mismo punto de venta.

Sabiendo las múltiples ventajas del Field Marketing, sólo te queda conocer los pasos para implantarlo de manera perfecta:

Define tu target

El público objetivo es crucial. Será el que retroalimentará tu marca, y al mismo tiempo con quien desearás generar mayor interacción.

Decide el tipo de acción

Ferias, acciones a pie de calle, lanzamiento de productos, eventos, etcétera.

El factor humano, ¡lo más importante!

Debemos decidir qué recursos utilizamos teniendo siempre en mente generar la mejor conexión con los consumidores. El protagonista de nuestra acción podrá ser desde un directivo presentando un producto o servicio, hasta un experto del sector en un stand ubicado en un centro comercial.

Analiza los resultados

El último paso que debes dar es estudiar los datos, y demostrar qué grado de efectividad ha tenido la acción de Field Marketing.

Los Pitufos y Naciones Unidas se unen para celebrar el Día Internacional de la Felicidad

En el Día Internacional de la Felicidad, los tres actores que han puesto voz a Los Pitufos se han reunido con representantes de las Naciones Unidas y Unicef en Nueva York para mostrar su apoyo a los objetivos de las organizaciones.

El pasado 18 de marzo, las voces de la nueva película infantil de Sony Pictures, ‘Los Pitufos: La Aldea Escondida’, se dieron cita en Nueva York para apoyar una causa muy especial. Demi Lovato, Joe Manganiello y Mandy Patinkin asistieron a un evento sin precedentes organizado por representantes de las Naciones Unidas y Unicef para mostrar su apoyo incondicional en el Día Internacional de la Felicidad. ¿El objetivo? Unirse a la lucha por los proyectos en desarrollo sostenible que actualmente lleva a cabo la ONU.

Para ayudar a esta importante lucha se creó la campaña #SmallSmurfsBigGoals (‘Pequeños Pitufos, grandes metas’), con la intención de acercar a jóvenes de todo el mundo, los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible acordados por los líderes mundiales de la ONU en 2015.

De este modo, la ceremonia contó con una entrega de premios muy especial, concediendo por parte de los tres actores la llave simbólica de la aldea de los Pitufos a tres defensores jóvenes del medio ambiente: Kara Jerath, Sarina Divan y Noor Samee.

 

Y es que, sin apenas superar los veinte años, en el currículum de estos tres chicos podemos ver la creación de un dispositivo para prevenir derrames de petróleo en alta mar, la difusión de los derechos de la mujer en institutos, o la creación de un blog abogando por la justicia social y la protección del medio en el que vivimos.

Pero la campaña no queda aquí, #SmallSmurfsBigGoals invita a entrar en su página web, donde poder subir ideas e iniciativas desde cualquier parte del mundo para contribuir al logro de estos importantes objetivos para el Medio Ambiente, pudiendo dejar comentarios en redes sociales a través del hashtag #TeamSmurfs, o el antes mencionado #SmallSmurfsBigGoals.

Estamos ante un ejemplo más de que con el cine se puede apoyar una buena causa. Y qué mejores embajadores del planeta que los Pitufos, quienes llevan décadas plasmando en todo el mundo los valores universales de la camaradería, la ayuda mutua, la tolerancia, el optimismo y el respeto de la madre naturaleza.

 

La maleta de Newt Scamander de Animales fantásticos y dónde encontrarlos llega al metro de Madrid

El universo de Harry Potter está en constante expansión, y con la llegada de Animales fantásticos y dónde encontrarlos sólo ha conseguido dejar al público aún más expectante, ya que en su momento se confirmó que este es sólo el inicio de una larga epopeya mágica, compuesta por cuatro películas más que están aún por llegar.

Aprovechando el estreno de la película el 18 de noviembre, la productora ha decidido decorar una de las estaciones del metro de Madrid con el objeto más valioso de nuestro protagonista: la maleta en la que el magizoólogo Newt Scamander, interpretado por el actor Eddie Redmayne, esconde a todos aquellos animales mágicos que necesitan de su protección.

Y es que, al salir de la estación de metro de Madrid situada en Nuevos Ministerios, junto al famoso Paseo de la Castellana, pocos imaginan que realmente están escapando del interior de la maleta del joven mago, ¡y cuidado! porque como se puede ver en la imagen no eres el único que quiere salir de ella.

Hace tiempo que a J.K. Rowling, autora de la saga de libros más rentable de la historia, se la considera uno de los mayores gurús de la narrativa transmedia. A su éxito literario se ha sumado el cine, la plataforma online Pottermore, parques temáticos, juegos, merchandising y un largo etcétera que lleva años llenando de magia la vida de los fans del joven mago, y sumando ceros a la cuenta bancaria de su autora.

Con Animales fantásticos y dónde encontrarlos, su inmejorable arranque en taquilla como número uno durante varias semanas consecutivas en nuestro país demuestra una vez más la expectación que son capaces de generar este tipo de acciones de marketing como convertir una parada de metro en una maleta. Sin duda todo un referente para aquel que quiera rozar el techo del éxito en el que la escritora inglesa lleva tiempo acomodada.